淺析美聲唱法對民族聲樂教學的影響

侯小虹

（甘肅省天水市職業技術學校教師，甘肅 蘭州 730030）

淺析美聲唱法對民族聲樂教學的影響

侯小虹

（甘肅省天水市職業技術學校教師，甘肅 蘭州 730030）

美聲唱法發展至今已有幾百年的歷史，已經形成了一套完整的、科學的訓練體系，并對我國民族聲樂的教學工作產生了深遠的影響。本文首先對美聲唱法的技巧和特點進行了闡述，并分析了我國在民族聲樂教學中存在的不足，有針對性的提出了自己的建議。

美聲唱法；民族聲樂；教學；技巧運用

美聲唱法起源于17世紀意大利，是演唱風格的一種，具有音色優美，富于變化、音量的可塑性大的特點。對于聲部區分要求更加嚴格，強調音區的和諧。發聲方法更加科學，氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈。隨著沒聲唱法的不斷發展和技術的完善，在民族音樂的教學中也開始對美聲唱法進行借鑒和融合，在一定程度上影響了民族聲樂的教學理念而且對教學演唱藝術也產生了較大的影響。為進一步推進民族聲樂教學全面化和多元化的發展，我們應積極的將美聲唱法的成功經驗進行吸收和借鑒。

一、美聲唱法簡述

（一）美聲唱法的特點

美聲唱法之所以獨樹一幟，是因為獨具一格的特點，美聲唱法最大的特點用一句話來概括就是采用混合聲區唱法。從演唱聲音方面，美聲唱法將真假聲唱法進行融合，根據音高比例的需要，將真假聲混合著使用。從共鳴方面，在歌唱過程中，將所有的共鳴腔體調動起來。美聲唱法將自身特有的“味道”與所需要的歌唱樂器結合起來，形成了一種獨具風格的音樂形式。

（二） 美聲唱法的技巧

美聲唱法因風格獨特，因此在演唱過程中也會采用一定的技巧。注意呼吸的訓練，良好的呼吸方法是控制和運用氣息的關鍵，呼吸不協調，就不可有優美悅耳的歌聲，呼吸是一切聲音表演技巧的基礎；發聲練習，美聲唱法尤其注重聲音的效果，強調共鳴器官間的密切配合，發聲協調運動，聲區統一，音色和力度富于變化；歌唱語言，歌唱要求準確又靈巧，保持良好的韻母形態，分清歌唱語言的輕重緩急須，處理好語氣語勢。

二、民族聲學教學存在的不足

隨著人們對民族聲樂的重視越來越高，民族聲學的教學工作也變得繪聲繪色，逐漸完善起來。但是在借鑒美聲唱法的教學過程中，仍然存在一些不足，主要體現在以下幾個方面。

（一）過度重視演唱技術

在民族聲樂教學過程中，由于過度重視美聲唱法的發聲技巧，在演唱過程中過多去關注演唱技術方面的東西，而忽略了作品本身的具備的風格和特點的研究和探討。歌唱技巧的指導只是民族聲樂教學的一部分，更重要的是去把握作品風格和情感，在把握技巧的基礎上，體現出做不同作品的特色，從而使演唱變得更加豐富和富有感染力。

（二）對國外作品理解不深入

高校聲樂教學普遍采用美聲唱法的教學方法，美聲唱法發源于國外，成熟于國外，因此熟悉、演唱外國作品是每一個學習美聲唱法的人的必須經歷的階段。但是，在演唱過程中，由于存在對作家的特點了解不透徹，對于作品的誕生背景不了解，就會造成知其然而不知其所以然的情況。在演唱過程中出現情感處理不恰當，歌唱表演過于膚淺的問題。

（三）語言把握有困難

音樂無國界，但是語言是有不同的，對于很多外國作品，為消除語言障礙，將歌詞翻譯成漢語。這樣在演唱過程基本采用對聲音進行模擬，由于缺乏對語言文化的了解，很難表達出去作品的內涵，并且還會出現語音的錯誤。

三、美聲唱法對民族聲樂教學的影響

目前，大多數高校在進行民族聲樂的教學中，大都借鑒美聲唱法的一些發音特點，主要體現在以下方面：

（一）氣息的控制與運用

氣息的控制與合理運用是歌唱者需要重點訓練的方面，在傳統的民族聲樂的教學中，我們應借鑒和學習美聲唱法對呼吸原理的運用。在教學過程中，氣息的運用強調平緩、連續并維持均勻，在演唱過程中過，采用深吸的方式將氣吸入胸腔，并將氣緩緩排除，在胸腔內保持一定的氣量，保持一種吸氣的感覺，確保氣息的連貫，穩定。在演唱過程中，一般采用美聲唱法中常用的連音方式，為確保聲音的連貫性，一般不在句子中間換氣。但是在演唱一些極具民族特色的歌曲時，如《小白菜》，依然會采用“換氣”的方式進行演唱。

（二）咬字發音的準確性

美聲唱法的一大特色就在于其咬字的準確性，這是因為美聲唱法是基于意大利語言發展起來的，由意大利語言的特點所決定的（字音和母音相差比較大）。與漢字的咬字習慣不同，在演唱過程中，要做到對漢語咬字發音的準確流暢，就具有一定的難度。在借鑒美聲唱法時，就需要將舌頭在較低為位置，用嗓子的后部進行發音，同時立起后咽壁，在保持咽腔穩定的前提下，進行演唱。在教學過程中，可以使用意大利元音開始訓練，首先以最近的距離確保母音的準確性，并保持聲音的連貫性和穩定性。熟悉母音的發音方法和技巧后，就可以開始訓練漢語的發音，循序漸進。

（三）混合共鳴技術的運用

在民族聲樂的教學過程中，共鳴的訓練方法多采用美聲唱法中的混合共鳴技術，該技術要求演唱者調動各種共鳴腔體，通過腔體的變化來改變聲音的音色和飽滿度。在演唱過程中，通過真假音的互換，使聲音達到不同的腔體，實現不同腔體之間的共鳴。在教學過程中，根據作品特點的不同，進行合理的調整混合聲音的共鳴，以達到意想不到的效果。

四、結論與展望

民族聲樂作為最具國家和地區代表性的音樂形式，有其特有的風格和民族特性，但隨著文化的發展和交流，民族聲樂教學工作也需要不斷吸收和借鑒優秀的聲樂形式。在民族聲樂教學中引入美聲唱法的技巧，使我國民族聲樂教學的理念更加先進，同時使民族聲樂也更具時代氣息。

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