藝文圓桌

呂豪：日漸干涸的當(dāng)代藝術(shù)實在不想指認，當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)如今正在漸漸干涸，但這似乎已經(jīng)成為了一個讓人難以啟齒又難以回避的事實。

展會與作品

看看如今各大藝術(shù)博覽會上的作品吧，不妨自問：它究竟還能調(diào)動你身上多少藝術(shù)細胞？有時想想，真不知道是藝術(shù)發(fā)展得太快，還是作為欣賞者的大眾過于駑鈍。一如農(nóng)產(chǎn)品博覽會的藝術(shù)現(xiàn)場，滿場攢動的人頭，各種藝術(shù)門類——繪畫、新媒體、裝置、錄像、行為——的作品遍布現(xiàn)場；形形色色的時尚人群在其間徘徊瀏覽，不時掏出手機來張合影自拍，甚至無暇查看作品下方的說明文字；展區(qū)的出入口處站著精致妝容的接待人員，一些簡餐和咖啡也貌似貼心地放在預(yù)定的取用處……

坦白講，每當(dāng)看到這樣的場景總有種說不出的感覺。它像是賣場，但畢竟是藝術(shù)，讓人難以從內(nèi)心與商品畫上等號。那些參觀藝術(shù)博覽會的人也似乎與印象里對欣賞者的定義變得迥異，眾生喧鬧取代了儀式性的凝視，張楊刻露的個我（ego）展現(xiàn)也隨著奇裝異服與躁動的社交到達一個近乎荒誕的境地……藝術(shù)仿佛已不再是以前那個沁人心神的東西了，或許，我們應(yīng)該用一種全新的甚至是世俗的目光去重新打量它，也許只有這樣，作為觀者的你我才能體會到藝術(shù)的全貌，而不只是停留在對藝術(shù)“不接地氣”的想象。

作品是藝術(shù)的主角，它凝聚了創(chuàng)作者的運思，也提示了藝術(shù)的風(fēng)向。現(xiàn)今的當(dāng)代藝術(shù)早已逾出了架上