《紅高粱》從小說到電影的嬗變

[摘要]1987年，由張藝謀導(dǎo)演根據(jù)莫言同名小說改編的電影《紅高粱》一經(jīng)上映，就引發(fā)國內(nèi)外的廣泛關(guān)注，受到一致贊譽。《紅高粱》由小說向影視作品嬗變的過程中，導(dǎo)演張藝謀延續(xù)了原著精神內(nèi)涵，并對原小說復(fù)雜的多元敘事主題、雙線敘事結(jié)構(gòu)和人物形象都進(jìn)行了大刀闊斧的個性化創(chuàng)新，最大限度地降低了原著的理解難度，拉近了與觀眾的心理距離，為我國文學(xué)電影改編的發(fā)展提供了極為重要的啟示。

[關(guān)鍵詞]《紅高粱》；文學(xué)；電影；張藝謀

隨著電影創(chuàng)作視域的拓展，文學(xué)和影像之間的互動愈加頻繁，越來越多的小說被搬上大銀幕，促進(jìn)了電影藝術(shù)的發(fā)展。而縱觀我國文學(xué)改編電影的發(fā)展歷程，1987年上映的《紅高粱》無疑是其中最為出彩的巔峰之作。《紅高粱》取材于莫言的同名小說，在由文本向影像嬗變的過程中，導(dǎo)演張藝謀以超越文學(xué)的藝術(shù)理念對作品進(jìn)行了個性化的再創(chuàng)作。影片中，他既延續(xù)了原著的精神內(nèi)涵，也在敘事主題、敘事結(jié)構(gòu)、人物形象方面超越了原著的限制，為當(dāng)代觀眾呈現(xiàn)了一個更富有張力和沖擊力的影像空間。憑借其對于電影個性化的改編，初出茅廬的張藝謀不僅一舉拿下第38屆柏林國際電影節(jié)金熊獎，更極大地拓展了中國影視創(chuàng)作的視野。

一、故事主題單一化

小說《紅高粱》將生命、人性、歷史、情愛等多重思想主題融合在一起，具有深邃的社會內(nèi)涵。而電影僅有短短90分鐘的時長，導(dǎo)演無法全面展示，只能在影像化表述中化繁為簡，規(guī)避部分深度性內(nèi)涵，選取單一的“生命”主題來組織整個敘事，而為了凸顯這一主題內(nèi)涵，張藝謀在電影中主要采用了以下手法：

（一）具體化造型凸顯生命主題

小說中采用了很多“高粱”印象化造型，彰顯對生命圖騰的心理傾向，但是小說中作者對紅高粱的描寫著墨非常多，以不同的高粱姿態(tài)展示對不同主題的態(tài)度。例如，小說中雨中高粱、夜中高粱、霧中高粱都千姿百態(tài)，以各種別具匠心的造型和描寫展示作者在不同故事情節(jié)中的心理反應(yīng)。電影《紅高粱》為凸顯生命主題，只是選取“風(fēng)中紅高粱”的唯一圖騰式造型，沒有對高粱進(jìn)行多元化藝術(shù)展示。張藝謀以色彩和光線的視覺處理，讓高粱的意象不僅不單調(diào)，而且強烈直觀地表現(xiàn)了人們不安騷動的生活現(xiàn)實。同時電影采用蒙太奇、景別等技巧讓高粱畫面多姿搖曳、神秘多變，讓觀眾充滿無限的遐想。尤其是影片結(jié)尾處，日全食的大紅色讓高粱地染上了鮮血似的顏色，營造出一種對死亡的敬畏及對生命的渴望，將讓觀眾在獨特意境中感受死亡和愛情的意義，從這點上來說，電影帶給觀眾更加直觀的心理沖擊，更加具體的心理感受。

（二）儀式化場景強化生命主題

小說和電影雖然都通過很多儀式化情景傳達(dá)主題，但視角各有不同。小說《紅高粱》以不同的場景揭示人性、生命、歷史、愛情等多元主題，而電影僅僅用儀式性的場面拓展生命存在的體驗及價值，削弱了對其他主題的探討，讓故事更容易被觀眾接受。

電影中，導(dǎo)演張藝謀用大量民俗性場景彰顯生命的張力。例如，電影中“顛轎”“野合”等片段借助電影特點和技巧，形象地重現(xiàn)了原著場景，展示生命的暢快瀟灑和奔放熱烈。在電影中，送親時“顛轎”的過程中，導(dǎo)演用視覺化語言將新娘子與轎夫的心理與動作直觀地表現(xiàn)給觀眾，再加上《顛轎曲》這一原創(chuàng)音樂帶來的聽覺效果，把轎內(nèi)的“苦”和轎子外的“樂”的反差細(xì)致入微地展示出來，在音樂和畫面的配合中凸顯了迎親人群的激情，并凸顯人們強烈的生命力及對生命的渴盼，也讓電影生命主題更加直接。另外，在電影“野合”這一儀式性場景中，導(dǎo)演采用了俯拍式全景電影鏡頭，把男女情愛自然輕松地展示給觀眾。綠色的高粱“圣壇”、“奶奶”的紅色衣服、“爺爺”的下跪、鼓與嗩吶交織的民樂、大風(fēng)中狂舞的高粱等元素比原著小說的文字描寫更加震撼，極大地凸顯了人對生命的敬畏及對愛的激情。導(dǎo)演在電影中增加了原著中并沒有的《敬酒歌》《送葬歌》，以儀式化視聽語言極力凸顯人對于生命的渴望和留戀，將原著生命主題予以最大限度的宣泄和升華，讓觀眾經(jīng)歷了一次生命洗禮。

二、敘事結(jié)構(gòu)傳統(tǒng)化

莫言在《紅高粱》中采用了較為開放的交錯時空的雙線敘事結(jié)構(gòu)，將豐富的故事情節(jié)和主題都包含在內(nèi)，讓故事帶給讀者更多、更復(fù)雜的心理感受。而電影為凸顯生命主題，在敘事結(jié)構(gòu)上采用較為封閉的單線順序敘事結(jié)構(gòu)，這種敘事結(jié)構(gòu)的嬗變讓電影情節(jié)及矛盾變化更加突出。

（一）采用單線敘事結(jié)構(gòu)

影片《紅高粱》采用了一種類似于傳統(tǒng)中國戲劇的單線性敘事結(jié)構(gòu)進(jìn)行編排，讓電影以生命為核心敘事，將抗戰(zhàn)作為敘事背景和后續(xù)情節(jié)，最大限度地凸顯對生命的熱愛和張揚，甚至是對愛情的渴望。

為簡化敘事結(jié)構(gòu)，電影將故事線索進(jìn)行了簡化，突出生命主題。小說主要圍繞余占鰲伏擊日本人為主線索，同時還有戰(zhàn)爭前“我爺爺和我奶奶”的愛情為副線索，兩大線索同時展開，相互交叉，相互影響，從而達(dá)到一種敘事內(nèi)涵的深化效果。但是，在電影中，為在較短的時間內(nèi)給觀眾帶來最大的心理沖擊，導(dǎo)演張藝謀只選取了原著的副線索，也就是以愛情線索串聯(lián)整個故事，同時電影借助畫外音的輔助，推動故事的發(fā)展。如影片《紅高粱》基本上由迎親過程、遭遇劫匪、夫妻回門、高粱地野合、禿三炮酒莊較量、祭酒神、伏擊日軍等情節(jié)構(gòu)成，導(dǎo)演張藝謀同時采用畫面和色彩形式將這些情節(jié)按照時間變化結(jié)合在一起，為觀眾呈現(xiàn)了一個完整的敘事過程。而對于小說部分的零碎情節(jié)，如余占鰲殺死李大頭的情節(jié)、父親追悔往事、“我爺爺”當(dāng)土匪、奶奶認(rèn)賊作父、余大牙與玲子的故事等與生命愛情主題無關(guān)的細(xì)枝末節(jié)，電影沒有給予呈現(xiàn)，只是以畫外音的只言片語帶過。電影正是借助這種突出主要情節(jié)，穿插典型戲劇化事件，在畫面、色彩、造型上予以夸張化展示，達(dá)到了一種非常特殊震撼的視覺效果，有利于觀眾理清故事脈絡(luò)，理解故事核心主題和內(nèi)涵。

（二）直線型敘事順序

莫言的原著《紅高粱》中采用了交錯時空的復(fù)調(diào)式敘事結(jié)構(gòu)，讓抗日和愛情相互交織影響，以不同視角和時態(tài)轉(zhuǎn)換增加故事的包容性，激發(fā)讀者的想象。而電影中時空結(jié)構(gòu)則較為簡單，導(dǎo)演將復(fù)調(diào)式的螺旋敘事簡化為一條直線，在畫外音的輔助下，講述了整個故事。

小說《紅高粱》中，莫言在開篇時講述了父親年少時跟余占鰲在公路伏擊途經(jīng)當(dāng)?shù)氐娜毡酒嚕蟮臄⑹乱彩且钥谷展适抡归_，在抗日回憶中穿插了爺爺和奶奶的愛情故事，兩個線索時而獨立，時而糾纏在一起，抗戰(zhàn)的艱苦和愛情的磨難幾乎難以真正分辨清楚。而電影直接以奶奶的出嫁為開場，詳細(xì)講述了“九兒”出嫁、迎親及路上的故事。電影完全按照傳統(tǒng)戲劇“開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局”的敘事順序講述一個完整的愛情故事。在情節(jié)安排和組織上，導(dǎo)演創(chuàng)新地運用了傳統(tǒng)戲劇化的手法，將原著拆解為不同的板塊，對各個故事模塊進(jìn)行影像化重組，或補充、或刪減，按照時間發(fā)展順序連在一起。同時為了讓時間更加清晰化，張藝謀導(dǎo)演還大量利用畫外音，以畫外音將各個故事有機地聯(lián)系起來。例如，電影中總共使用了12次畫外音，都出現(xiàn)在情節(jié)發(fā)展的關(guān)節(jié)部位，矛盾、人物關(guān)系、環(huán)境、時間都是通過畫外音進(jìn)行銜接。例如，奶奶嫁給掌柜的原因、神秘的高粱地、掌柜被殺、羅漢出走、日本人出現(xiàn)等場景都用畫外音進(jìn)行連接，讓電影的發(fā)展自然、易于理解。可以說，電影采用這種較為傳統(tǒng)和封閉的單線敘事結(jié)構(gòu)，降低了觀眾對影片的理解難度，符合了當(dāng)代人的審美需求。

三、人物形象提純化

小說《紅高粱》中，莫言筆下的人物都是矛盾的結(jié)合體，都具有一定的缺點與復(fù)雜性，雖然有利于小說社會深度的挖掘，但是卻為電影改編帶來了極大的難度。因此，導(dǎo)演張藝謀對很多小說人物進(jìn)行了一定程度的“提純”處理，讓人物正面形象得到了最大限度的展示。

（一）塑造女主人公的清純形象

小說中的很多女性形象，如戴鳳蓮等人，讓人又愛又恨，很難用傳統(tǒng)常規(guī)的倫理道德規(guī)范去判定或衡量，也很難在電影短短90分鐘內(nèi)全面展示給觀眾，因此，導(dǎo)演凈化了女主人公“九兒”等人的形象，以清純的女性滿足現(xiàn)代觀眾對女性形象的幻想和渴望。

小說中戴風(fēng)蓮風(fēng)流多情，又有抗日情懷，集美貌、智慧、潑辣于一身，簡直是離經(jīng)叛道的“奇女子”。小說重點展示了戴鳳蓮的放蕩性格，尤其在和余占鰲、曹縣長、羅漢的關(guān)系上，十分曖昧。電影《紅高粱》雖保留了其部分叛逆性格，但是卻主觀地將其設(shè)計為清純女性的傳統(tǒng)女性形象。為了讓戴鳳蓮的形象深入人心，導(dǎo)演只保留了“九兒”這一乳名，讓她顯得親切溫婉。同時為了彰顯她的善良純潔，導(dǎo)演故意刪減了她的復(fù)雜性格和細(xì)膩的心理世界描寫，將其形象簡單化處理。小說中戴鳳蓮細(xì)致入微的心理刻畫，如臨死前的追悔以及對上天的發(fā)問等情節(jié)將她的張揚、叛逆及對自由的渴望展示得淋漓盡致。而這些情節(jié)在電影中被導(dǎo)演完全放棄了，只保留她的活力和真善美行為的展示。除此之外，導(dǎo)演故意縮小了戴鳳蓮的人物關(guān)系和空間，讓“九兒”的生活圈更加簡單，以凸顯其對愛情的忠貞。例如電影把她的空間局限在高粱地、燒酒坊兩個區(qū)域，除了和“我爺爺”高粱地的“野合”之外，其他負(fù)面關(guān)系都被刪去，凸顯了她愛的唯一和真摯，而這種對女性人物的簡化處理也讓電影多了幾分浪漫色彩，更利于現(xiàn)代觀眾的心理接受。

（二）淡化男主人公的匪氣

電影《紅高粱》的導(dǎo)演張藝謀為將原著人物形象簡單化處理，淡化了男主人公余占鰲身上的匪氣，削弱了原著中對其殘暴、血腥和殺人如麻性格的描寫，通過一個普通農(nóng)民的樸實平凡彰顯男性固有的原始生命力，同時也讓他和“九兒”的愛情順理成章。

莫言原著小說中余占鰲很難說是好人或壞人，他既抗日殺敵，又占山為王，可以說是惡中有善、善中有惡的復(fù)雜個體，讓人既愛又恨。而電影《紅高粱》中余占鰲這一人物和戴鳳蓮一樣，被張藝謀導(dǎo)演予以了大刀闊斧的美化處理。首先，電影中“我爺爺”不像小說中一樣有個名字，只是由畫外音補充，觀眾才知道他的身份是轎夫，就和中國傳統(tǒng)農(nóng)民一樣平淡無奇。其次，影片消去了原著中余占鰲身上的那股匪氣，讓他變成一位簡簡單單的轎夫，其人生經(jīng)歷相對小說也變得簡單平凡。電影中，主人公盡管也和殺人存在某些聯(lián)系，但是并沒有跌宕起伏和驚險的遭遇，婚姻或愛情也僅限于和女主人公的一段戀情。電影對小說的改編雖然讓主人公野性不足，但是卻以質(zhì)樸的性格吸引了更多觀眾。電影將余占鰲置于平凡普通的農(nóng)民位置上，以他和其他人物的對比，凸顯普通人對生命的渴望和對愛情的希冀。除此之外，小說中余占鰲老練深沉，有勇有謀，亦正亦邪；而電影中的主人公則是一個平民化的形象，在樸實平凡中彰顯男性的激情和陽剛。小說人物余占鰲在電影中這種大刀闊斧的凈化處理，強化了其在這個愛情故事中的地位和影響力。電影中余占鰲這種男性形象也符合傳統(tǒng)認(rèn)知中我國男性的整體印象，既普通平凡，又充滿陽剛和力量；既膽怯莽撞，又義氣果敢。電影通過這個普通男人做的不普通的事情，如高粱地中他唱的《妹妹你大膽地往前走》、在燒酒坊里的出甑、和眾人高唱《敬酒歌》以及最后炸毀日軍汽車，凸顯平凡人物的力量及人性閃光點。觀眾也能很快被普通人物不普通的生命力和愛情所感動，被他的坦蕩和直率所折服，這也許是電影《紅高粱》最吸引人和最成功的原因之一。

四、結(jié)語

《紅高粱》在由小說到影像化的嬗變過程中，不但充分展示了原作者深厚的文化功底和思想內(nèi)涵，更是在光影中將張藝謀對藝術(shù)的理解力予以充分展示。電影《紅高粱》的成功，不僅讓世界影壇認(rèn)識到中國電影的魅力，更是為未來文學(xué)改編電影發(fā)展提供了有益的啟示。當(dāng)代電影創(chuàng)作只有立足于對小說和電影的充分理解和認(rèn)識，才能將建立起文學(xué)與電影互動的橋梁，為電影創(chuàng)作提供源源不斷的素材，促進(jìn)電影創(chuàng)作的發(fā)展。

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[作者簡介] 尹秀麗（1983—），女，黑龍江望奎人，碩士，呼倫貝爾職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師。主要研究方向：文學(xué)理論。