管理給予藝術項目引領的效能
——以專題音樂會為對象的學理研究之一

劉立明

導 言

管理給予藝術項目引領的效能
——以專題音樂會為對象的學理研究之一

劉立明[1]

導 言

藝術創演講究個性，這勢必要求不受束縛，有人甚至因此認為這樣才是藝術創作的全部。其實不然，通過有效的管理方法和運營途徑，可以更好地引領并實現文化藝術生產與傳播的目的和效果，這就是有計劃、有步驟的管理活動對管理對象實行的藝術創作輔助[2]成喬明《藝術管理理論框架的構建》，《藝術百家》2007年，第1期。。而現代管理觀念與管理理論將作用于藝術生產，使其更好地發揮長項，尋找突破口，以適應各方面審美需求[3]胡曉明、肖春曄《藝術管理》，中山大學出版社2011年。，而這些都是“單打獨斗”型的藝術家們個性創作中所缺失的。此外，它還利于更好地集合多人的智慧，尤其是具有一定現代管理方法與經驗的管理者的宏觀把控能力，對藝術呈現的可控性提供更好的智力支持。因此，在現代文化語境中，通過管理而引領藝術生產并挖掘其效能，不是可有可無的空架子，而是非常必要而實際的策略。筆者將通過系列研究而對各種藝術生產進行調研，本文調研的對象是專題性的音樂會。

為何選擇專題音樂會呢,是因為專題音樂會往往有著較為明確的主題內容，也就是它們往往有一定的創演內容中心點，而非“散拼”式的晚會類演出，其藝術性更高些；其次，它們往往又會有較為靈活的形式和內容取舍，也就是它們不必拘泥于戲劇結構力的束縛，這常常能給藝術創作提供更為寬泛的空間，其自由度更大；再次，它們往往具有較好的藝術效果，所演作品常會選擇與時事緊跟或文化緊密的對象，其娛樂性更佳。所以，本文擬以此為主要切入點進行調查研究。

本文的另一關鍵詞是效能(efficacy)，它有效力、效率、功效、效應等意思，常是指能貢獻出來的最大才能、效果。不僅西方人重視，中國古代人亦重視于此：“實群臣盡節之日，才智效能之時，圣君難逢，重德宜報。”（唐韓愈《為裴相公讓官表》），“郁軒翥以馀怒，思長鳴以效能。”（晉潘岳《射雉賦》）。如何能最大限度地挖掘藝術家的創造力，是本文效能分析的主要內涵。

一、時政類主題音樂會的效能引領

2016年是“長征”勝利七十周年的紀念之年，全國各地的音樂家都在以各種形式表達其心中的敬仰，而“長征”題材的經典作品和新創作品成為這一期間展演的重點選題。它們并非因其紅色主題而與大眾產生距離，相反，卻因其溫暖的旋律、鏗鏘的節奏、激昂的情緒而點燃著觀眾。這是此類主題作品本身具有的藝術魅力。對長征紀念的目的是緬懷中國人民奮起抗爭的崢嶸歲月，是中國人不忘初心、繼往開來的歷史眷顧之情；它作為對世界史中亙古罕有的紅軍長征之旅的激情頌揚，又有了充滿吸引力的文化情懷。同時，在對經典的致敬之中，也表現了贊頌中華民族拼搏的不屈精神，回望山高海闊的人間大愛，為今天的奮斗增加動力，也就是習總書記所言的“新長征精神”。但此類的音樂會拼盤者、混雜者較多，它們雖然空有一腔熱情，但因缺乏管理引導而事與愿違。

筆者在西安看到的一臺匯集長征經典作品的音樂會，它就在管理的引領下獲得了驕人的效果，發揮出特有的藝術效能，有人甚至說紅色主題綻放出奪目的光彩。這臺藝術盛宴是西安的“華美樂空”藝術家組合組創。從演出陣容看，組織者邀約了國內外活躍的華人音樂家，據華美樂空負責人陳立怡與姚青教授介紹，音樂會籌備有半年之久，經過多次選題論證和市場調研，從曲目遴選到演員邀約，經過了大家的集思廣益。旅歐華裔男高音張亞林、總政歌舞團女高音王秀芬、中國歌劇院男高音王豐、西安音樂學院男高音白萌、旅歐男中音周圍等，均為各種聲部具有一定影響力的歌唱家，而西安本地的女高音郭瑜與梁亞唯、男高音程輝與馮晨曦、留學俄羅斯歸來的鋼琴家那皓涵博士等，也是古城較為活躍的新勢力，擔任伴奏的是具有六十年歷史的老牌樂團陜西愛樂，合唱團是西工大教授合唱團，執棒的是活躍國內外的指揮家侯頡。這一陣容對觀眾來說無疑具有極大的吸引力，現場的熱情既是對陣容的肯定，也是不斷被經典旋律感動的贊揚。

從選曲來看，音樂會有《長征組歌》的唱段《四渡赤水出奇兵》、《過雪山草地》、《七律·長征》、屠冶九的《山丹丹開花紅艷艷》、關峽的第一交響樂“激情燃燒的歲月”、紅色經典歌曲《我站在鐵索橋上》、《沁園春·雪》、《延安頌》、《祖國啊,慈祥的母親》、《你是這樣的人》、《把一切獻給黨》、《那就是我》、《祖國頌》等，這些作品在中國觀眾心中具有較廣的熟識度，熟悉的旋律和濃烈的情緒自然易于與觀眾產生情感上的共鳴。音樂會專門約請西安音樂學院王安潮教授定制了交響合唱《鄉愁》，作品以余光中詞的四個段落，運用多變的調性色彩對比，描繪了詞中的四個感天動地的親人分離的場景，作品的新與動人情感成為音樂會的亮點之一。而返場安排了群星對唱、齊唱的《我愛你，中國》等紅色經典作品，同樣具有熟悉而濃厚的情感。主題明確，精挑細選，深耕細作，情緒貫穿，從管理的高度而引領了音樂會的品質與規格。

從管理者的引領上看，音樂會的節目安排是有其深意的，表面上看是對“長征”的紀念，實質上欲以表現中華民族拼搏抗爭、生生不息的生命歷程。為達此目的，組創者以歷史線索之序，反映出從長征歲月步步走來而面向偉大祖國新時代的中國人民前進的步履，這是從宏觀管理的角度賦予了音樂會以層次性結構的布局及其相應的情境變化。其次，音樂會從管理的細節上挖掘藝術家的創演激情，它以對祖國的由衷的贊頌，以激情的美聲之妙，而將長征的紀念達到理性升華的境界。再次，通過管理的引領而挖掘演唱技藝，也使藝術家們不再僅注重聲樂技術本體，而是從中國人情感表達的視角，讓觀眾感慨美聲藝術技藝的特有魅力，華美的演繹之妙，音樂會始終響起觀眾熱烈的掌聲。盡管音樂會長到極限（三個半小時），但觀眾依然戀戀不舍。最后，管理的引領以數據而挖掘音樂會的效能，調研出大量歷史數據以輔助音樂會效能的拓展。其中，主持人做了大量精細的前期調研，查詢到一系列與長征有關的數據，讓人們全面、新穎地了解了長征的艱辛，用創作者曾經的親切感人話語引導觀眾深入作品的情感，并以時代之聲詮釋了新長征精神，使經典旋律所表現的長征音樂魅力達到激勵人心的新力量。

二、民俗類主題音樂會的效能引領

西北地域的音樂獨具特色，加之與“絲綢之路”文化戰略發展目標的契合，因此，近年來，以西北的、“絲路”沿線的民俗題材而表現中國文化對外交流的主題音樂會參差不窮。筆者就有幸觀看了“西北風情耀絲路”的音樂會。音樂會以國家文藝方針政策為呼應對象，以西北民俗風情而發揚新時期的“百花齊放，百家爭鳴”的文藝思想及其理念，音樂會的管理者在其中起到突出的作用，挖掘了藝術效能。

從此次音樂會的選材來看，以經典紅色旋律的眷顧為中心，尤其注重運用西方弦樂隊對作品的新渲染，令人叫好的是，這個樂隊是以中提琴為主，其特有的音色為作品呈現增色不少。展演的西北民俗作品有《薩麗哈最聽毛主席的話》、《海濱音詩》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《中國花鼓》、《梁祝》等，它們均為西北地域題材的經典作品，代表著“絲路”沿線的民俗風情類歌曲，還有新改編的《鴻雁》、《山丹丹開花紅艷艷》等六首。音樂會通過管理而挖掘出的新型演繹形式，以中提琴樂隊的形式來表現熟悉的西北主題，其特有的質樸憨厚音色給人以全新的感受。從管理者的宏觀調控視角而挖掘了作品最大的藝術效能，讓熟悉的經典西北旋律在帶給觀眾溫暖情懷基礎上，又給人頗具新鮮感的新時尚，引來觀眾熱烈的掌聲，最大限度地推動了現場藝術效果中的溫情。這種以新形式而獲得新效能的引領，正是管理者所能而藝術家所不及之處。

從此次音樂會參演的藝術家來看，管理者在其中的引領起到了至關重要的作用。除了匯集專業院校中的弦樂專家，如王恪居、王旦、郭紅豆、田暉、王濮宸等，還以特色演繹之需而廣泛邀請了西南地區的雷楠及車健、蘭大音樂學院的高嵬與馬超、西北民大的巴依勒格、香港的李博先生，甚至還有美國的中國音樂鐘愛者莫靈風先生、波士頓大學音樂學院的陳怡孜等。海內外的著名弦樂名家如何協作，也是管理者在其中發揮了協調溝通之力，從而使星光閃耀、個性極強的演員在發揮個性之效的基礎上，又能展現交融、共進之力，從而在整體的演繹完成基礎上而更好地發揮個性的技藝精湛，使合奏得以默契配合，獨奏得以個性揮灑，弦樂的華美音色與協調一致的表演體態相得益彰。

說好中國故事，展現西北風情，呈現“絲路”音樂精髓，這其中管理者的引領對音樂會在選曲、選人、監管、推進、聚合等多種環節的呈現表現，功不可沒。對主題基調的厘定是管理顯真功的最突出表現。此次音樂會在以西北音樂素材表現民俗風情的基調之上，更意在其思想意義——將“以人民為中心”的藝術創演深入到作品詮釋的細部與深處，其中要協調主題呈現的表層與內涵詮釋的深層，管理在其中發揮了協調之力，從而發展出不同地區、不同國家、不同思想的多維度的有效融合效應，將對民俗經典在實際藝術實踐之中表現不一樣的藝術效能。

三、技藝類主題音樂會的效能引領

隨著音樂教育成果的日益積累，對某一特定技藝的主題呈現是新出現的一類音樂會，如民族聲樂中的陜北民歌演唱、戲曲演唱等，某一特定技藝流派的演奏，如潮州箏、南派竹笛、山東嗩吶等。這些技藝的個性較強，如不加管理與引領，除了不能融合、匯聚之弊端外，還可能產生某些歧異，制造了不必要的矛盾。由此可見，管理引導是必不可少、至關重要的。

筆者恰逢某“陜北民歌”演唱技術匯集的音樂會。首先需要面對的是濃郁西北聲腔的陜北民歌，如《東方紅》、《搖三擺》、《三十里鋪》、《一對對鴛鴦水上漂，一個姐兒好人才》、《山丹丹開花紅艷艷》等，這些陜北地域特有的音調需要的技藝是注重方言性旋律韻腔的處理，管理者以民間小曲所需要的親切“土腥味”而對演唱者進行味道的引領，緊接著從聲腔運用的技術上進行引領，其中特地指出這些民歌演唱技術中色彩繁復變化的處理特色，從而使演唱者能揮灑自如地表現地方性音樂色彩。而對于新編陜北民歌，如《我從陜北來》、《我的陜北》、《黃河里劃槳》等，這些民族風格迥異的新民歌需要管理者展示其文化層面的能力，并以基礎技藝而引發演唱者新的學術視野的拓展，并在對每一位演唱者不同情況的引導下，培養歌者千姿百態的陜北民歌演出技藝新空間。從這個層面上來說，此中的管理者不僅要具有管理方法和文化高度外，還要具有一定演唱技術，尤其是多樣的相關技術，對管理的引領方面的成效影響很大。

從管理角度看，這一類音樂會要引領之處表現在：一是對多樣技藝的宏觀認知與控制，在發掘音樂家不同風格與技藝之上，也能巧妙地運用恰當的基礎技藝。表現在聲樂上，要對常規演唱技藝有一定基礎，這樣才會對地域性、風俗性聲腔予以更好地把握，這其中的管理之法要嚴謹慎思，并遵循教育方法，嚴守教育規律，尊重個體差異，循循善誘，循序漸進，靈活運用不同技藝而融于一體。二是要將管理之法化為無形之中，使技藝的表現著眼于作品的內容表達之需及其相應的情感表達上，同時，要引領技藝能從當代審美之需出發而融入所需技術詮釋之中，引導表演者以外在為主，內在為輔，使表演者有切實可行的實現點或曰突破口，不應使技藝的呈現僅是泛泛而談，沒有具體的落實點，這樣才能引領觀眾在關注此類技藝時，有著相應的感悟力（前提是同行）。三是要從感情表現上著眼于多重境界，如上述音樂會，要能以陜北聲腔之技為第一個境界，抓住技藝的外在感人之處；還要引導抓住技藝的著眼之處，即作品的內容及其風格表現，味道純正是第二個境界；而以真情去打動人則是技藝的第三個境界，要引導演繹者能感物心動，并能傳遞給觀眾，欲感于人，先感動自己。

技藝層面是音樂藝術的精髓和內在，它看似玄而又玄，沒有抓手可控，而多樣的音樂技藝，更使管理者心生恐慌。但以管理者的宏觀之控，逐層引領，一樣可以從觀念、方法層面為其尋得切實可行的技藝實現的途徑，達到更好的效果。

結 語

藝術管理包含的內容很多，并非本文引證的上述三種，其它方面，筆者也將進一步闡釋。從主題類音樂會來看，宏觀的文化布局對藝術演繹與生產具有巨大作用，除了具有大方向引領之效外，如符合于時政、時事、民俗建構與發展之需，還在具體實施的過程中，對不同音樂主題給予方法、觀念、策略上的引導，而這些方面是性格乖張、不愿受制的藝術家們往往欠缺或忽視的。在微觀技術上，對正確、恰當地技術比對，運用相應的層級來逐層推進，這樣的管理之法也對具體的技藝呈現具有一定的引領之效。這其中，分層、分級地進行對應的彈性的管理引導，對技藝的運用及其藝術效果的展現，具有至關重要的附加值和奇效性。

（責任編輯 姜 楠）

[1]作者簡介：劉立明（1976～）女，吉林大學北京發展研究院在讀博士生,國家藝術基金管理中心監督處負責人，副教授。