豐子愷漫畫的人生審美觀照

白艷霞

（浙江理工大學 藝術與設計學院，杭州 310018）

豐子愷漫畫的人生審美觀照

白艷霞

（浙江理工大學 藝術與設計學院，杭州 310018）

豐子愷的漫畫創作是他人生論哲學和美學思想在藝術實踐中的運用。作為一名佛教居士，一名藝術家，他的漫畫是佛家普度眾生的悲憫情懷與日本畫家竹久夢二的現代文人畫風格的唯美融合。他提出并運用以“藝術的心”繪畫之“三昧”、以文為畫與以詩為境、以童心絕緣俗塵的美學原則，在漫畫中創造了一個高貴的、常新的、超現實的藝術世界，幫助那些在滾滾紅塵中受煎熬的生靈“解脫煩惱”“出入于清凈界”，為具有藝術修養的欣賞者創造了一個幸福、仁愛而和平的審美世界。

豐子愷；漫畫；人生論美學；美育

豐子愷的漫畫明顯受日本明治末期和大正時期著名的插畫家竹久夢二（1884—1934）的影響。夢二“畫的簡潔的表現法，堅勁流利的筆致，變化而又穩妥的構圖，以及立意新奇、筆畫秀雅的文字。”①200令他癡迷并仿效之。豐子愷從1925年開始在上海的《文學周報》上發表漫畫，主編鄭振鐸為之冠以“子愷漫畫”的題頭，自此，我國繪畫史上，便出現了一個獨立的新畫種：抒情漫畫。

豐子愷的漫畫體現了他的人生論美學與藝術教育思想，根據豐先生《藝術與人生》①66一文中的觀點：“凡藝術（不良，有害的東西當然不列在內），可說皆是有實的，皆是為人生的。”①69根據藝術對人生的關系，豐先生把“應用”藝術和“純正”藝術確定為“‘直接有用的藝術’與‘間接有用的藝術’。”①69因此，畫家提倡過“藝術的人生”，創“人生的藝術”作品。藝術味與人生味，“最好兩者調和適可，不要偏重一方。”⑤豐先生在自己的漫畫創作生涯中踐行了上述理論主張。

一、以“藝術的心”繪畫之“三昧”

豐子愷認為藝術家要有一顆“藝術的心”，“藝術完全是心靈的事業，不是技巧的工夫。”①71用這樣的心靈去觀察外在世界，“外師造化，中得心源”，有所感悟，才能立意，受得深刻的創作靈感，賦予畫作“三昧”，在豐富多樣的風景、建筑、人物布局中取得抒情的意境，生活之“趣味”。

首先，談談“藝術的心”及其在畫家創作實踐中的運用。豐子愷的漫畫發于靈感，出自筆端。他認為，藝術的動人之處，不僅要有高超的畫技，必需懷有一顆“藝術的心”，“‘凡藝術是技術，但僅乎技術，不是藝術’。”①12豐先生的漫畫，無不顯示出畫家的赤子情懷。如《兒童不知春，問草何故綠》中學生向老師提問的畫面、《螞蟻搬家》中兒童充滿愛心地拿小櫈保護搬家的螞蟻隊伍、《歡樂的恐怖》等作，都在日常瑣細小事中，通過心靈的加工，變成筆下不凡的畫面。

“藝術的心”包含了兩個方面的意義，第一，這是一顆純潔寧靜的心，是老子的“滌除玄鑒”、莊子的“心齋”“坐忘”宗炳的“澄懷味象/觀道”、郭熙的“林泉之心”、金圣嘆的“澄懷格物”等命題內涵的現代延伸，是關于審美心胸（老子、莊子、郭熙）、審美主體與客體之間關系（宗炳、金圣嘆）的理論。說的是只有心境空明，才能深入觀察事物的本質。二，“藝術的心”還包含嚴羽的“興趣”說和袁枚的“性靈”說一層含義：“即物起興”，即畫家由所見物之“興趣”激發，在本真的性情中產生了創作“靈感”。

總之，“藝術的心”永遠不變，作品就被注入了“常新”的藝術魅力。以完備健全的“藝術的心”觀照自然與社會，才能由表及里，“超以象外，得其圜中”，創作出千古不朽的“常新”作品。

其次，“藝術三昧”與豐子愷漫畫的藝術語言。所謂“藝術三昧”，即繪畫中的人物、動物、植物、建筑等的位置經營“要統一，又要多樣；要規則，又要不規則；要不規則的規則，規則的不規則；要一中有多，多中有一。這是藝術的三昧境！”①14也就是美學上的“多樣統一”。一幅畫中無論有幾個形體與塊面，都要在渾整統一中呈現美。

豐子愷的畫作，通過觀察人物的姿態、情境，運用想象即可補充畫中人物的表情。豐先生作品除題材上的差別給人以新鮮感外，另一個主要原因便是構圖的豐富多變。在傳統中國繪畫中，構圖目的在于取勢，有勢才能達意，生成意境。

豐子愷漫畫中構圖與布勢，真實自然，恰到好處，觀者甚至不會注意它們的分布與排列，直接沉醉于畫面的情景與氛圍中。如《柳下相逢握手手》《兩小無嫌猜》《此亦人子也》等等作品，人物、樹木、山水、或建筑等，無論位置、疏密，還是空間處理都恰到好處。用高大的樹木或建筑、月亮增加畫面的“高遠”感，遠山延伸了畫面的“平遠”空間。白色的背景則為觀者留下想象的空間。畫中的每一筆也都包含了體面的結構關系。

總之，豐子愷先生以“藝術的心”“藝術的態度”“藝術的精神”創造“藝術的情味”，從而實現他繪畫的美學理想。他的漫畫色彩和諧、章法比例嚴謹有序，一個個獨立自足的詩情畫意形象，都饒有趣味，令人賞心悅目，陶醉流連。

二、以文為畫與以詩為境

繪畫是一門運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過構圖、造型、以及設色等藝術手法，在二維空間塑造靜態視覺形象的藝術。根據藝術作品論的分層理論，繪畫語言為第一個層次，內容和意境為第二個層次。豐子愷用漫畫語言講故事，抒情懷，畫面流露出濃厚的文學氣息，滲透詩的意味。

在內容上，豐子愷漫畫的特點是“以文為畫”。豐先生漫畫用簡練的筆法和深淺、濃淡適中的色彩、多樣的結構造設出一幅幅具有情節性、戲劇性的畫面。這些作品就是豐先生說的“文學的繪畫”，一種除了“求形式的美之外，又兼重題材的意義與思想，則涉及文學堂的領域”①202的繪畫。在繪畫中羼入文學的意味，也是繪畫大眾化的一種便捷途徑。

豐子愷關注現實，畫作繪盡眾生百態，因此題材較為廣泛。有寓意深刻和含有諷刺意味的、傳遞人間至情的、表現童稚天真的、反映日常生活情趣的作品等，這些作品用漫畫形象代替文字講故事，每個畫面都是一個故事、或一個寓言。豐先生深厚的文學功底和藝術修養，使他的漫畫富含哲理卻又情趣盎然，具有恒久的藝術魅力。

在意境上，豐子愷的一些漫畫飽含詩情畫意。中國畫的意境，“就是畫家通過描繪景物表達思想感情所形成的藝術境界。……繪畫是否具有意境，是作品成功與否的重要因素。”②如果說內容上的文學性表現為敘事性和戲劇性，那么，詩意情境則是豐子愷漫畫文學的抒情性表現。

畫家的很多作品以古代山水詩句或富有詩性的語句為題而作。如：《楊柳岸曉風殘月》《臨水種桃知有意》《落紅不是無情物》等等，都以詩句為主而畫為賓，這些作品以情繪景，人與景、情與境不可分割。豐子書“把風景當作人物看，即‘藝術的有情化（personification）’。就是把感情移入于萬象中，視山川草木為自己的同類，于是萬物皆有生命，皆有情感了。”③正因如此，俞平伯贊其漫畫“一片片的落英都含蓄著人間的情懷”；④朱自清評其畫作是“一首首帶核的小詩”。⑤在情景交融中，豐先生的漫畫升華為意境美。

豐子愷是一位抒情漫畫家，他遵循文人畫或墨戲，特別是詩畫結合的傳統，創作了表面平淡，但卻是最藝術的一個新畫種：筆簡意深，妙趣橫生，情味悠長。雖然豐先生的畫蘊含文學意味，但沒有流于諷刺說理的庸俗而失去美感與性靈，他的作品在多樣的章法與寓深刻于平凡的內容上高度融合統一，生成和諧、雋永的意境。

三、永葆童心以絕緣俗塵

豐子愷漫畫中一個顯著的特點是許多作品都以兒童為中心敘事、抒情、增趣。兒童是他漫畫永遠的主角。表現童心的純真，不僅是豐子愷漫畫的美學追求，更是他實現藝術教育目的的重要手段。他的“絕緣”論與康德的審美無功利說是相通的。

深諳世情的豐先生，發現成人無法掙脫利害關系的因果鏈，并左右了我們辨識事物的本質；理性隨著年齡增長，人性也越來越不健全。因此，豐先生認為，我們應該“絕緣”，只有在絕緣的時候，我們“所看見的是孤獨的、純粹的事物的本體的‘相’。”①27繼而發現善，感受美，實現人性的健全與人格的提升。而“人類對于美的教養若不提高向上，絕不能得完全的人格。”⑥

如何實現“絕緣”呢？豐子愷教給我們的絕緣方法，“就是教人學做小孩子。學做小孩子，就是培養小孩子的這點‘童心’。”①29豐先生創作的旨歸就是用漫畫喚醒我們的童心，教給我們絕緣的方法：“造出一個享樂的世界來，在那里可得到refreshment（精神爽快，神清氣爽），以恢復我們的元氣，認識我們的生命，而這態度，就是小孩子的態度。”①29豐子愷創造了一個漫畫的享樂世界——充滿童趣的審美世界。他把兒童/人當作風景，就是“藝術的絕緣（isolation）”。就是摒除一切傳統習慣，而用全新的直覺的眼光來觀看世間，便不分這是人，這是山，這是水，即所謂物我無間，一視同仁的境界了。”①129可見，他所描述的“兒童風景”是塵網中人通達美育目標的一種“藝術絕緣”方式。 用豐先生的話說：“圖畫科之主旨，原是要使學生賞識自然與藝術之美，應用其美以改善生活方式，感化其美而陶冶高尚的精神（主目的）。”①129顯然，豐先生非常注重教育功能，他理論中的“人的教育”“美的教育”“情的教育”，都是通過具有“藝術的心”“藝術的情味”“藝術的態度”“藝術的精神”等涵養的藝術家的創作與欣賞實現的。這些概念和觀點，“既是審美教育和藝術教育的題中之義，也構成了人生論美學的重要內涵和獨特品格。”⑦豐子愷的漫畫是他人生論美學與藝術實踐水乳交融的成果，突出體現了“為人生”的美學觀。同時，也實踐了蔡元培先生倡導的“以美育代宗教”思想。

總之，豐子愷以獨具一格的漫畫為手段，不遺余力地實踐著自己的人生論美學思想。他的畫人物與風景并重，無論“藝術的有情化（personification）”，還是“藝術的絕緣（isolation）”，都達到了藝術的最高境地。他畫中的人物與風景充分體現了他一貫追求的藝術生命精神，應和了“人的生命活動與藝術的生命精神”⑧的人生論美學表征。■

注釋：

① 余連祥.豐子愷[M].杭州：浙江大學出版社，2011.

② 陳聿東.國畫藝術[M].太原：山西教育出版社，2008：28.

③ 豐子愷.豐子愷自述：我這一生[M].北京：中國青年出版社，2015：129.

④ 新浪博客：豐子愷：一片片的落英，都含蓄著人間的情味[EB/OL].[2014-08-17]http://blog.sina.cn/dpool/blog/s/blog_4a9f510b0102uzmv.html.

⑤ 豐子愷漫畫作品欣賞[DB/OL].[2015-05-03]http://www.360doc.com/content/15/0503/07/7255173_467586763.shtml.

⑥ 豐子愷.藝術趣味[M].北京：海豚出版社，2015:34.

⑦ 金雅.人生論美學傳統與中國美學的學理創新[J].社會科學戰線，2015（2）：179.

⑧ 聶振斌.人生論美學釋義[J].湖州師范學院學報，2015（5）：29.

[1] 余連祥.豐子愷[M].杭州：浙江大學出版社，2011.

[2] 陳聿東.國畫藝術[M].太原：山西教育出版社，2008.

[3] 豐子愷.豐子愷自述：我這一生[M].北京：中國青年出版社，2015.

[4] 豐子愷.藝術趣味[M].北京：海豚出版社，2015.

[5] 豐子愷.活著本來單純[M].南京：江蘇鳳凰文藝出版社，2016.

[6] 金雅.人生論美學傳統與中國美學的學理創新[J].社會科學戰線，2015（2）.

[7] 聶振斌.人生論美學釋義[J].湖州師范學院學報，2015（5）.

[8]（澳）白杰明.藝術的逃難：豐子愷傳[M].賀宏亮，譯.杭州：浙江人民出版社，2015.

On Appreciation of Life Theory Aesthetics in Feng Zikai's Cartoon

BAI Yan-xia
（School of Art and Design,Zhejiang Sci-Tech University, Hangzhou 310018, China）

To create cartoon to Feng Zikai is a kind of using on his artistic practice of theory of Life philosophy and aesthetics. As a Buddhist scholar and artist, his cartoons integrated perfectly the Buddhist Compassion for life with style of modern literati painting of Japanese painter Takeku Yumeji. He put forward aesthetic principle that used to "art heart" to structure "space and form” of the paintings; put literature as painting and poems as habitat;and separated earth by childlike innocence. He created a noble, eternal new, surreal art world in his comic book in order to help those spirits who are suffering in the red dust” free from worry” and “access to clean world”. He describes a happy, caring and peaceful aesthetic world for the artists who can appreciates art.

Feng Zikai; cartoon ; theory of life aesthetics; aesthetic education

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J0

A

1008-2832（2017）11-0127-03

Internet :www.artdesign.org.cn

項目來源：本文為浙江省哲學社會科學規劃課題“20世紀中國藝術理論的現代性發展研究” （課題編號：18NDJC239YB）的階段性成果之一。

項目說明：本文是浙江理工大學引進人員科研啟動基金項目“中國美育的當代轉型研究（13122187-Y）成果之一。