“暢想·未來”
——第七屆保時捷“溢彩心”

葛平偉 樊磊 余哲 王培永 黃俊偉 蒲柯宇

“暢想·未來”
——第七屆保時捷“溢彩心”

葛平偉 樊磊 余哲 王培永 黃俊偉 蒲柯宇

本屆“保時捷·溢彩心”活動以“暢想·未來”為主題，鼓勵青年藝術家以多種藝術表現形式表達對未來的思考，并且作品征集活動全面升級，形成了更為專業、更加注重內涵的活動方案，共有來自學校本科生、研究生，以及駐留青年藝術家的152件作品參加評選。31件作品入圍，6件作品榮獲一二三等獎。6位獲獎藝術家，共同闡述了他們對創作和藝術的思考。

青年藝術家，藝術作品，創作思考

1 “暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”展覽現場

“暢想·未來”

——第七屆保時捷“溢彩心”

2016.10.20——2016.11.15

四川美術學院美術館

葛平偉（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”一等獎）

《·結·》系列以“緣物得意”的方式，進行“人”與“物”的對話關系，我在利用原生木結的基礎上，又附加制作繩結來呈現結的契合。這里的結是對木質媒介的解構與建構，一方面利用木結的自然天成，另一方面對木質的人工塑造，形成的人與自然的存在狀態，來求得材料和塑造物所形成的合一關系。

樊磊（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”二等獎）

我對藝術創作的熱情大多來源于自身的直覺、分析和感悟。一件藝術作品，如果它沒有承載著觀念或者向當下昭示一定的時代意義，說明它只是供人們欣賞的一個審美形式，并沒有自身的藝術視角。而只有藝術家能夠自由地創作，公眾才會自由地接受。如何以我自身的經驗去創造出屬于自己的個人繪畫語言和藝術主題價值觀，是我尋求和梳理的重要方向。

1 樊磊 室內游戲 布面油畫 2016

2 余哲 域 布面油畫 120×140cm 2016

3 王培永 X年X月X日 布面綜合繪畫 320×240cm 2016

當代藝術發展至今，逐漸將藝術觀念的提出與思考作為檢驗藝術價值的重要標識，作品中所傳達出的社會角度的觀察與批判的公共性成為審美的主要內容。藝術主題的價值體現不但延伸了藝術的尺度，更加強化了個體之于公共社會建構的存在形式，將個體意識最大程度地呈放在社會環境中，引發提問、思考、及不同程度的反響是我創作的另一個重要思考方向。

我的作品選擇了一種傳統的表現手法，追求繪畫的靈動感和意義，在當下，架上繪畫創作有它的局限性，也有它的特殊性，所以我也在尋求新鮮的內容注入其中，有些硬邊的線的分割和面的分割或許會成為我構成和重組畫面的趣味感，也或許會成為一種形式符號，但有意無意之間畫面所能傳達出來的內容是最關鍵的，我不追逐符號，我關注的仍然是日常經驗和畫面本身；無論是滑稽的歡樂、無所顧忌的思考，還是面對現實世界的陌生感、危險感等等都是我有興趣引入作品之中的主題內容……

作品《室內游戲》主要表達了一個對抗時間和抵抗漫無目的的行為，漆黑壓抑的室內空間中無聊的碰球游戲隱藏了一種冷暴力和憤怒方式。

1 黃俊偉 闃無人聲 綜合材料 70×100cm 紙本、絹本拼貼 2016

王培永（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”二等獎）

我的作品是在布面上實驗單純的素描材料，用炭筆勾畫出一種極具細微，耐人尋味，甚至冷峻的自然景觀。即便是與宏大場景廢墟題材有關的內容，敏感的特質也遮不住內心對于細節以及筆尖觸感的把控。有趣的是這種敘事，是通過細膩的場景鋪墊來實現的，當個人經歷與傳統經驗發生碰撞時，畫面往往能夠引發大多數觀眾的情感共鳴，畫面黑白限定的視覺往往將觀者引向平靜與沉思?？梢哉f，我以畫筆營造了一個想象中的精神樂土，而這個具有強烈象征意味的場域，映射的虛擬現實具有豐富的象征性和隱喻性。顯然，我希望通過這樣的表述來躲避自己現實生活中遇到的種種困惑和疲憊，同時也能實現自我精神上的徹底解脫。依據這樣的創作角度，使得我逐漸將畫面中微觀的日常情節，營造在個體精神的整體氛圍里，內斂而又樸實。

余哲（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”三等獎）

由于自身的體驗，一直以來我都在關注現代女性內心感覺和自我意識?！队颉废盗凶髌吠ㄟ^不同色域，展現了女性在各領域最原始的美。通過線條和塊面分割，不斷尋求新的發現，讓作品以其獨特的形式感和沖擊力，采用單純卻不失趣味性的個體表達畫面內容，尋找色彩之間、情感之間的平衡，使色彩和情感達到互補，女性在追求美的同時不要忘記安全性。如何把女性美和自身本來面目放在一個適當的位置?當生活的缺失和把握找不到一個平衡點時，我們應該怎么去找到一個突破口？美和自身的聯系在哪個位置？我們到底是應該把我們本來的真面目呈現出來還是將自己融合在這個社會的各個環境里？這是我一直思考的。

2 蒲柯宇 《繆兮緲兮》，《詩三首之歸去來兮》 綜合材料 蠶絲、鐵錘、亞克力 2016

黃俊偉（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”三等獎）

當下生活里的每一個空間總是被一些日?，嵥榈奈锛粩嗟奶畛洹⒉紳M。在這樣一種填充的過程中，物質生活極盡可能的豐富。而在我看來很多時候我們是在不知不覺地“填充”中不斷的消耗著自己的生命活力和精神。在這一系列作品中，我從自身日常生活中所熟悉的某一處空間著手，人為的剔除了那些空間里在我看來瑣碎的物件，盡可能的還原出這個空間最初的模樣。通過這樣一種倒敘的方式，來思考每一個個體在每一個空間里，是否真如人們所期望的那樣是在不斷的生長，亦或其實是在不停的消耗自己的生命精力。

蒲柯宇（“暢想·未來”——第七屆保時捷“溢彩心”三等獎）

我生長于絲綢小城四川南充市，從小對絲綢文化耳濡目染，蠶本身自帶強烈的時間生命的特征，無論是傳統藝術或是當代實踐，時間是核心。反思傳統文化中物質和精神的饋贈，并還給自己一個似曾相識卻陌生的身體經驗。出于傳統，歸于一種既定的心手相應的秩序。保護傳統，創造現在，饋贈未來，是天賦的本性，也是一種富有遠見的精神。

當以在中國有著深厚歷史與研究土壤的絲為題，在對絲的研究基礎上，以鐵銹染這種自然染織方式作為媒介，讓兩種材質的相互作用，通過時間的滲透，留下長久而深厚的印記，就如同絲綢文化對中國傳統文化的意義是歷久而彌堅的?？娰饩樫猓撓鄬嵣瑒側嵯酀?，道矣遠矣。

幼小的蠶體靠其自身的伸縮運動，竭盡生命地傾吐而造就了源遠流長的絲綢文化。蠶絲對我們而言，就是時間和生命，在漫長綿延過程中，存在和承載整個傳統文化顯像。蠶在伸縮扭動的形態讓我想到了古時的天蠶文，用蠶絲自身的韌力和塑造出筆畫般勾勒的山水圖景，營造一種縹緲禪遠的氛圍，最終歸于我們的自然生活。

“Imaging the Future”——The 7th Porsche “Empowering the Future” Art Contest

Ge Pingwei Fan Lei Yu Zhe Wang Peiyong Huang Junwei Pu Keyu

With the theme of “Imaging the Future”, the 7th Porsche“Empowering the Future” Art Contest encourages young artists to express theirimagination about the future with various forms of artistic expression, furthermore,the collection of works is fully upgraded, forming a more professional program,which emphasizes the spirit of the activity. 31 pieces of works are shortlisted from152 pieces of works by undergraduates, postgraduates and artists in residencyas well. Six artists are awarded with the first prize, second prize and third prizerespectively, who express their thinking about creation and art.

Young artists, Artistic works, Creation thinking