關于平面構成教學的思考

沈 靜

（安徽職業技術學院 藝術設計學院，安徽 合肥230011）

一、關于平面構成

1.構成來源

構成設計的觀念最早從第一次世界大戰就開始在理論和實踐上有所顯現。無論是在繪畫還是在設計中，都主張以抽象的形式來表現，放棄傳統的寫實[1]11。當時荷蘭風格派、構成主義是最前衛的藝術流派。現代抽象主義大師康定斯基作為德國包豪斯學派最重要的成員之一，以嚴謹、準科學的方式處理形體和色彩。荷蘭風格派代表人物杜斯博格和現代主義建筑師烏德的參與，使包豪斯學院成為抽象美術和現代建筑的發展中心，成為現代設計的真正發源地。它的教學體系重視形體的研究，認為藝術如同科學一樣，可以把它分解成最基本的元素進行分析。就像物質可以分解成分子、原子、電子、質子等一樣，藝術也可以分解為點、線、面等形體，可以對空間、色彩等元素進行分析和研究，確立了構成作為設計基礎的地位，形成了對藝術設計領域產生重大影響的包豪斯風格。

20世紀70年代構成作為設計基礎已經在藝術設計領域得到廣泛應用，20世紀80年代經日本、臺灣、香港引入我國，對現代設計起到積極的推進作用。現在已經成為我國藝術院校繪畫和設計專業重要的基礎課程之一。

2.平面構成概念

平面構成是構成藝術的一個重要組成部分，主要從訓練形式美感入手，研究形式在情感表現上的特點，逐步導入設計主題、專業特點，培養準確表達設計思想的能力[2]8。從抽象形態入手，探討在二維平面中如何創造和美化形態，強調創造性思維的開發。廣義上“構成”一詞具有“組合”“分解”與“構筑”的含義，即是將最基本的設計元素點、線、面進行科學化的分析與研究，尋求視覺的構成關系、組合規律和形式法則，從而獲得全新的、有創意的美的形態。

二、平面構成教學中存在的問題

1.理論知識的單一性、乏味性

平面構成作為藝術設計基礎課程重在培養和提高學生對形態的敏感能力和創造能力。在目前的高職教學中，大多采用傳統教學方式，即由教師教授理論知識、學生繪制作業兩部分組成。教師從構成這門課程入手，花太多時間對構成要素及形式法則進行講解，理論和圖例缺乏新意，課堂氣氛比較沉悶。學生的作品質量不高，只會一味地模仿，很少有學生依靠自己的思考獨立完成作業。長期以來，使得學生學習的興趣不大，積極性不高，認為該課程乏味、單一，失去了學習的動力。

2.缺少與專業課程的結合

平面構成課程一般安排在素描、色彩課程之后。學生在進入學校以前就已經具備一定的繪畫基礎，思維模式處于一種具象、感性的狀態，而平面構成的思維模式卻是抽象、理性的思維模式。由于學生到學校后對此了解得很少，繪畫和平面構成的語言要素也有區別，所以接受起來感到非常陌生、枯燥，有一定的距離。同時現有教材也很難使學生了解構成與設計之間的聯系。另外教師在教授過程中，對構成的講解也缺乏延伸性，沒能有意識地通過優秀作品的分析，把構成理論融入到專業設計的教學中，使學生了解構成與專業課程的聯系。例如，在點、線、面章節中，只是一味講解其概念、特點、情感要素，不能對這些抽象概念背后蘊含的意義做深度剖析，對其與應用設計之間的關系也沒能做充分的說明。導致學生在課程結束后，還不清楚與專業之間的聯系，不能與后面的專業課程有感性認識，認為學與不學沒有多大區別，使學生感到困惑迷茫，在后面的專業設計中束手無策。

三、對平面構成教學的幾點建議

在長期的一線教學中，根據目前的教學情況，從教學內容、教學手段、教學思路上提出一些建設性的建議，以期拋磚引玉。

1.對新材料和新技術積極探索

由于平面構成教學的重點是對學生創造性思維的開發，所以在作業的繪制方面，鼓勵學生使用多樣的繪畫工具與材料，把好的創意用適當的圖形表現出來，不應該太局限于傳統的毛筆、墨水、卡紙等工具，可以嘗試用平涂、勾線的手法去表現。現在市場上的繪畫工具與材料種類繁多，形式多樣，應充分調動學生嘗試使用各種材料的勇氣，養成對新材料探索的興趣，發現材料的美感并使用不同材料所產生的效果美感激發創作靈感。引導他們從更新、更廣的角度觀察問題，提出問題，充分發揮想象力、創造力。同時使學生在認真完成每次作業后對自己的作品能產生很強的成就感，從而提高學習的興趣和質量，獲得滿意的教學效果。

在技法表現上，提倡用多種技法表現一個主題，加強學生思維想象能力的鍛煉。例如用從報紙、畫報、彩色卡紙上剪下拼貼、手涂、噴繪等不同方法表現同一個主題，對各種效果產生很直觀的印象，日久天長，就可以掌握不同效果的繪制方法，以此使學生的思維想象能力得到鍛煉。應運用不同的技法準確充分地表達自己的設計理念，引導學生在實踐中思考，在思考中實踐，使每幅作品都能形成具有一定個性的設計風格。

2.手繪與電腦相輔相成的教學方式

目前很多院校的平面構成作業采用手繪方式來完成。先用鉛筆打稿，水筆勾線，然后再使用毛筆、黑顏料把空格填滿。如果在繪制的過程中出現差錯，可用白顏料進行修改。在教學過程中一直強調作業的精工細作，通過大量的手繪作業可以開拓學生的創新能力，培養踏實的學習作風和執著的學習精神，同時解決手繪能力偏低的問題。由于事情都有兩面性，學生在繪制作品時需要花費大量的時間和精力，稍有疏忽就會牽一百發，直接影響作業質量，破壞整體效果。長期以來，造成學生拖沓、應付作業的現象，出現消極抵抗情緒，這樣非常不利于學生創造性思維的發展，不能投入到對形態構成的再創造中。而當今電腦的普及和在設計中的應用大大彌補了手繪某些方面的不足。使用平面設計軟件進行平面構成繪制，就會給學生留有足夠的時間和精力集中在構思和創意上[3]10。例如使用Photoshop軟件，不僅可以反復修改，而且可以繪制出手繪難以達到的效果圖像。通過自由變換、復制、扭曲等命令，做出各種不同的形態和變化組合方式，速度快，質量高，可以把許多創意表現出來。以重復構成作業為例，用手繪方法做一幅20*20cm大小的畫面，平均需要5個課時左右。如果用電腦設計軟件，通過復制、粘貼的方法幾分鐘就可以完成。使用電腦比傳統手繪方法簡單、方便，效果更加精細、豐富，但很多學生表現出對電腦設計的過于依賴。由于過分依賴電腦削弱了學生的動手繪制能力，無法通過隨手繪制的方式及時把自己的設計意圖表達出來。另外也容易使學生忽視理論和技法的學習，使設計作品顯得蒼白無力、專業性不強。所以在實際教學中，既不能太強調手繪，也不能太依賴電腦。可以在初期構思修改階段，用手繪方式把它表現出來。因為這時大腦的思維最活躍，創意最敏銳，手繪可以直接、便捷、及時地把想法勾畫出來，然后再通過電腦把嚴謹巧妙的設計畫面制作出來。這樣即可以及時地捕捉設計靈感，又不會在制作上太謹小慎微，束縛靈光閃現的創意。電腦和手繪都是表現平面構成作業的工具和手段，因此不要把兩者對立起來。它們僅是工具和表現手段而已，而創意能力的培養才是平面構成教學要解決的根本問題[4]3。運用相輔相成的教學方式可以根據作業類型的不同情況，選擇最好的表現手段和操作工具。最終目的是培養學生的創造性思維，提高設計思維能力，這也是平面構成課程的教學目標。

3.建立實踐教學模式

平面構成課程一直作為基礎學科進行教學，重視理論知識、技術技法的訓練，忽視實踐，缺乏實戰經驗，使學生到了工作崗位需要再進行崗位培訓才能達到企業要求。為了縮短學生理論知識和實際工作能力的差距，在平面構成教學中，要認識到實踐教學是現代藝術設計的重要環節，除了重視書本知識以外，還要增加設計實踐的機會，使理論與實踐緊密結合在一起。因此在教學中不僅要在培養學生創新思維方面下功夫；還要及時更新教學內容，找尋與設計實踐的契合點。另外積極與公司、企業合作，參與研發設計，使學生可以更快更及時地了解前沿的設計信息、工作流程，主動地關注設計與客戶、市場等多種因素的關系，更好地鍛煉學生動手能力及與社會溝通能力，逐步改變片面單一的思維方式。從更新更廣的角度觀察生活，形成多元化的審美觀念，使教學更貼近市場、貼近社會，更好地適應時代的發展。

四、結 語

平面構成課程是一門適用于所有藝術設計專業的基礎課程，通過對教學方法的調整，有助于提升學生的審美能力，提高學習的主動性。所以，在教學過程中必須從實際出發，不斷地更新教學理念，改進教學手段，注重對學生設計思維的發掘，提升教學成果，使平面構成的教學體系更加合理、科學、完善。

[1]易忠,徐超.平面構成[M].合肥:安徽美術出版社,2007.

[2]滿懿.平面構成[M].沈陽:遼寧美術出版社,1998.

[3]馬潔，崔志軍.平面構成課的創意性教學[J].美術大觀，2007(10).

[4]喬春梅.從培養學生創新思維談平面構成課程的教學改革[J].湖北生態工程職業技術學院學報,2009(3).