試論當代兒童音樂劇的價值與前景
——從廣西原創兒童音樂劇《灰姑娘與水晶鞋匠》談起

高浩哲 （廣西藝術學院音樂學院 530000）

試論當代兒童音樂劇的價值與前景
——從廣西原創兒童音樂劇《灰姑娘與水晶鞋匠》談起

高浩哲 （廣西藝術學院音樂學院 530000）

兒童音樂劇《灰姑娘與水晶鞋匠》系《南國之聲?周末音樂會》重點項目之一，于2016年7月9日晚八點在廣西音樂廳首演。本文將從作品題材、唱段編排兩個方面去談及筆者觀賞該部作品的淺顯認知與感想，并從《灰姑娘與水晶鞋匠》去談怎樣以音樂劇的形式去進行兒童的美育教育。

音樂劇；兒童音樂劇；原創音樂劇；流行音樂；兒童教育

2016年7月9日晚八點，《南國之聲?周末音樂會》迎來了大型兒童音樂劇《灰姑娘與水晶鞋匠》的首演。當晚，全場座無虛席，家長們與他們的孩子們共同在這出瑰麗的音樂劇作當中感受到音樂劇的魔力。對于兒童觀眾而言，一臺可愛、逗趣、具有教育意義而不失音樂內涵的兒童音樂劇，就是他們所向往的歡樂世界。一臺兒童音樂劇的上演，也是家長們帶著自己的孩子們去感受音樂、感受高雅藝術的絕佳時機。而廣西原創兒童音樂劇《灰姑娘與水晶鞋匠》可謂廣西地區近年來的代表作品。在本文，筆者就此劇談談自己的理解，并兼及言及兒童音樂劇在當代的美育價值和前景。

一、經典與現代結合的原創故事題材

戲劇的魅力首先在于故事，而一部好的音樂劇也是離不開好劇本的。《灰姑娘與水晶鞋匠》僅從標題來看，立刻讓人聯想到經典兒童故事《灰姑娘》與《水晶鞋》。不同于以往我們所熟知的童話故事，《灰姑娘與水晶鞋匠》創造了一個全新的世界觀。童話故事依舊是童話故事，但在這個故事當中，我們甚至能看到這三位善良的主人公最為真實、最為引人入勝的那一面：灰姑娘一心向往著美好生活而忽視了自己曾經的悲慘過去、王子因對國家大義與個人名譽過于敏感而與他國產生誤會、水晶鞋匠因追求真實而被身邊人排擠。這三個點全都聚焦到一個中心點上，也就是該劇劇情的核心觀點：追求真實的人很苦，但是最終都會獲得幸福。

導演馮佳女士巧妙地將《灰姑娘》與《國王的新衣》兩種不同文化體系的童話故事巧妙地聯系在一起。她運用了《灰姑娘》的人物與劇情、以及《國王的新衣》的中心思想，以豐富的劇情與人物關系，構建起整部音樂劇完整而美好的世界觀。該劇的中心思想是“追求真實”，劇中的三個經典橋段很明顯指向這一點：灰姑娘因為希望與王子成婚而被阿本職責“不現實”、國王穿上騙子安娜設計的“新衣”裸身游街被阿本指認出來、阿本的父親在窮困潦倒中去世使阿本定下一輩子說真話的決心。該劇的價值觀是積極、陽光、向上的，而“追求真實”的核心觀點也具有深刻的教育意義。孩子們在精彩的故事情節當中，會逐漸學到“說真話、做實事”的真理。

二、流行與童真結合的原創歌與舞

音樂劇本身即是歌、舞、劇三大元素的高度統一，引人入勝的唱段與精彩的舞蹈場面是一部成功的音樂劇作品，絕不可少的關鍵要素。《灰姑娘與水晶鞋匠》作為原創音樂劇，其整體音樂風格與表現手法皆向當代流行音樂靠近。該劇的編劇與作曲家張然先生在進行音樂創作的過程當中，善于使用各種流派的流行音樂風格。并在曲調的編寫與唱段的編排上，做出最適合于所有演員表現的選擇。

在這里想重點提到的是其中的兩個唱段：第一個是青年男高音歌唱家蔣冬健先生的唱段《我要做一個誠實的人》。這是一首為悼念其劇中角色的父親的歌曲，并在歌詞當中展現了劇中角色為追求誠實不怕虛偽的決心。在演出當中，蔣冬健的歌聲魅力打動了在場的所有觀眾，他在歌曲中表現的起承轉合讓人心醉。作曲家深知蔣冬健的聲音特色所在，而在他的唱段當中編排了大量高難度的高音。這需要演員需要有豐沛的感情以及厚實的聲樂功底，才能將這一唱段表達的淋漓盡致。短短的一分三十秒，這一段落讓在場觀眾潸然淚下。觀眾看到了一個有血有肉的阿本，同時也看到了一個技藝精湛的蔣冬健。

第二個唱段則是劉君虹小姐的唱段《三個騙子》。這一唱段是騙子安娜帶著她的兩個“跟班”出場的段落，劇情則是這三個騙子正在合計如何為國王縫制空無一物的新衣。這一段落的歌詞荒誕搞笑，配合劉君虹夸張的肢體動作，成為了整部劇作最為重要的笑點。劉君虹小姐為舞蹈演員出身，比之聲樂功底，她的舞蹈功底則是更勝一籌。這一唱段為歌舞唱段，曲風上帶有輕快的爵士樂元素，而劉君虹的舞蹈風格亦帶有當下流行的爵士舞風：輕快、性感、又不失俏皮。有意思的是，安娜本為該劇的反派角色，觀眾們對她的印象應當是“恨得牙癢癢”。但該段的出現，讓觀眾看到的不是一個十惡不赦的大惡人形象，而是一個可愛的、迷人的、同時亦是狡猾的、虛偽的反派形象。不管是劉君虹小姐本人還是幕后的作曲家張然先生，在塑造“安娜”這一形象時，同樣功不可沒。

三、兒童音樂劇的當代前景與價值

我國兒童題材的音樂劇作品由來已久，在“音樂劇”這一詞匯尚未被明確界定之前，為人熟知的兒童歌舞作品莫過于黎錦輝和他的經典兒童歌舞作品《可憐的秋香》《誰來和我玩》等作品，他所著作的經典兒童歌舞劇還包括《麻雀與小孩》《小小畫家》。他以童話的方式，向兒童傳達著真、善、美的道德情操。在20世紀20年代至30年代，中國尚處于半殖民地半封建時期。而黎錦輝和他的兒童歌舞作品，讓當時的孩子們，在一片混沌當中，看到了一絲美好的光亮。

而到了21世紀的今天，兒童歌舞作品的傳承，則以兒童音樂劇的形式，繼續為當下的孩子們傳達著真、善、美和這三個字的意義。廣西地區有多次成功的創作和上演，如由著名導演張仁勝先生指導、以著名體操運動員、企業家李寧先生作為原型而編寫的大型動漫音樂木偶劇（同時也為兒童音樂劇）《跟斗小子》，在2014年9月25日在南寧國際會展中心錦宴劇院上演。該劇從李寧先生少年時期的成長經歷作為切入點，講述著壯族人民自強不息、奮發向上的拼搏精神。劇中一句經典臺詞“朝前走”，感染了在場的所有觀眾。演出當晚，家長們帶著孩子們，觀賞到的不僅僅是一部講述一位少年在體操界摸爬滾打的故事，同時也是一部廣西壯族人民奮斗的史詩。

在談及《跟斗小子》與《灰姑娘與水晶鞋匠》兩部作品的同時，不得不提到兒童音樂劇與其他題材音樂劇的不同之處，以及兒童音樂劇存在的意義。我國原創音樂劇作品，在當下流行的題材往往是都市青年題材，劇中展現的是生活在都市中的社會青年們的奮斗歷程與情感態度。如馮佳導演的《幸福不等待》、孟京輝導演的《空中花園謀殺案》等作品。兒童音樂劇在這些描繪現代都市生存狀態、甚至帶有些許先鋒色彩的音樂劇作品當中，顯得尤為難能可貴。不僅僅是兒童音樂劇的面向群體為少年兒童，同時也是因為它傳達的觀念往往都是積極向上、且具有教育意義的。而在音樂上，兒童音樂劇所反映的特征，無論是《跟斗小子》還是本文所提及的《灰姑娘與水晶鞋匠》，它們不僅僅飽含著感人肺腑的唱段與配樂，還有充滿逗趣的、童真的段落，這些段落的感染力之強，甚至能讓在場的孩子們唱起來、跳起來，由此產生臺下觀眾與臺上表演者之間的互動。

當下的父母們最為關心的問題，莫過于孩子們的教育問題。而在一系列教育問題當中，少年兒童的德育創建，甚至是學校里的老師們都無法圓滿完成的使命。如何能讓孩子們在觀賞中、嬉笑中甚至玩鬧中學會人生的道理和生活的真諦？筆者認為，兒童音樂劇的出現很好的解決了這個問題。當下兒童音樂劇作品的觀賞性、感染性與互動性正在穩步提高，孩子們樂在其中、舞之蹈之，還找到了這些音樂劇作品想要告訴他們的真理。期望現在的父母們，不管你們平時有多忙碌，也請在周末的晚上，帶上你們可愛的孩子們，坐下來，好好觀賞一部精彩的兒童音樂劇作品。

指導老師：李莉教授

高浩哲，男，1988年11月生，廣西藝術學院音樂學院研究生，方向為中國音樂史。