劉路赫男 (西北民族大學 730030)
分析竹笛曲《鄂爾多斯的春天》
劉路赫男 (西北民族大學 730030)
草原笛派見證了內蒙古竹笛藝術的發展。其具有獨特而鮮明的草原游牧民族的特征。本文通過對作品,及草原短調的特點進行分析。以期借此對其作品有更好的理解與把握,同時使更多的人了解草原笛派。
《鄂爾多斯的春天》;草原笛派 ;短調
笛子這一門樂器從戲曲伴奏樂器到獨立的在專業舞臺上進行表演,經歷了半個多世紀的時間,經過藝人們的不斷努力,使得笛子發展迅速,并達到了前所未及的峰值,這也就促使了派別的形成。因此草原笛派的形成是順應歷史潮流的,同時見證了內蒙古竹笛藝術的發展歷程。因其獨特而鮮明的藝術特征,使得其脫穎而出成為了草原笛派,具有草原游牧民族特色的笛子藝術。
一個流派的形成要具備相對完整的體系,并且要具備有別于其他流派的屬于自己的特點。目前草原笛派,已擁有了一個完整的演奏和創作的體系。草原笛派的形成,因其擁有如下四個條件:1、繼承草原原有的藝術特色;2、對竹笛的音樂語言進行了發展,如對其進行形制及材料方面的改變;3、創造了新的演奏技巧;4、擁有了大量優秀的后輩。因此這一流派的形成是歷史發展的必然結果。首先,李鎮1在繼承前人成果的基礎上,對笛子這一學科領域在內蒙古自治區的傳統音樂文化方面,做了全面且深入的思考,并對笛子進行了創新改造,使其音域上得到拓展,創新了竹笛超高音五個音指法,使竹笛的音域由原先的兩個八度拓寬為三個八度。這一創新讓笛子的表現力變得更為豐富多彩。同時為了解決北方的溫差變化對竹制笛子的音準造成的改變和北方氣候干燥造成的竹笛易干裂的極為普遍的問題,其研發出的玻璃鋼笛子其音色極為接近傳統竹笛。這一發明成功解決了竹笛干裂這一問題,玻璃鋼笛子的音準與音量均很好,且抗摔。由于傳統低音大笛子在高音區音色發暗,他創造了雙笛膜2低音笛,成功化解了這一問題,使低音大笛子的音色得到整體上的統一,讓大笛子有了更多的表現空間。因其受到內蒙古文化的影響因此融合了馬頭琴、綽爾、四胡等具有內蒙古特色的樂器的演奏方式,形成了自己特有的演奏與創作體系。其次李鎮作為內蒙笛子上的杰出代表,在這一領域具有較高地位,他同時起到了承上啟下的作用,吸收前人,發展創新,建立起了具有濃厚草原文化的笛子演奏風格,自成一派,成為了竹笛界的一大流派。
2011年出版的《竹笛藝術研究》3中,草原笛派正式被竹笛界,用官方的形式所表達了出來。
草原笛派,最多運用的便是內蒙兩大音樂風格,即二人臺和長、短調。因此想要更好的把握草原笛派的作品,對內蒙古這兩大藝術的了解則不容小覷。
李鎮老師于1978年寫作的這首竹笛獨奏曲,是他創作生涯的首個作品。這首作品的誕生正值文化大革命結束之后,四人幫被打倒,人們長期被壓抑的精神也得以釋放,為了舒緩人們陰郁的心境,內蒙古便舉辦了文藝匯演,廣大文藝界人士積極響應,為了參加內蒙自治區的匯演,李鎮老師便順應時代潮流創作了這首作品。十年文革的陰霾終于散去,因此此時期的作品普遍帶有一種釋放感,輕快,酣暢,極富有活力。在這首作品誕生之前,內蒙還沒有一位用這種創作手法,及帶有難度性的笛子演奏技巧,進行登臺演出的笛子藝術家。因此這首作品的成功演出對草原笛派的形成具有一定奠基意義。
短調亦為“短歌”,是流行于內蒙古自治區的一種民歌。色彩絢麗,曲調靈活富于變化且曲式結構工整,常用不規則的節拍,整體結合較為緊密。位于內蒙西部的鄂爾多斯地區,其音樂很大一部分用的都是短調,且音程間常用六度、八度的跳進進行與切分音的運用,這也就使得鄂爾多斯的音樂作品大多使人感到輕快具有跳躍性。為我們勾勒出的是一副草原人民載歌載舞的輕快場景。這種類型的音樂非常適宜表達人們當時的這種喜悅的心情,同時樂曲的跳躍性使得其具有了舞蹈的節奏感,讓人們不自覺的能跟著動起來,因此作者便以此類音樂為素材,進行了笛子曲的創作。這首曲子采用的是F調的梆笛(具有音色洪亮的特點),F調也是鄂爾多斯民族民歌中常用的調式,這支笛子也是當地伴奏時常常采用的笛子,同時李鎮在這支笛子上開挖了一個拇指音孔,即在第六孔的下方位置,其音高同笛子筒音的音高相同,通過大拇指在孔上的滑動,制造出馬頭琴的效果,這一創新使得笛子筒音上可以演奏出滑音了。在樂曲的第117小節上的裝飾音就是典型的筒音滑音,并且滑音的音色也正體現出當地民歌所具有的那種獨特色彩。滑音的出現拓寬了笛子的表現力,使其可以模仿馬頭琴及四胡等弓弦樂器的音色了。融入了內蒙古人民最為熟識的馬頭琴和四胡的音色特點,因此也使得樂曲更為貼近廣大人民群眾,有利于樂曲的廣泛傳播。
該樂曲采用復三部曲式。
引子部分,從第5小節開始12個小節的長音以漸強的方式,表現駿馬飛馳而過的場景。第一部分采用鄂爾多斯短調民歌的素材加以變化而來的,大跳音程的使用,使得樂曲的基調輕松愉快,切分音的節奏型的運用,加強了樂曲的推動性,表現出了鄂爾多斯傳統音樂的熱情豪放。大量三吐音的出現,使得樂曲跳躍感變得更為強烈。向人們展現了草原人民的活力與朝氣。其中笛子的三度打音技法,展現出了蒙古族獨有的音樂特色。緊隨其后的富有歌唱性的旋律,讓我們體會到了草原上牧民們輕松歡樂的心情。樂曲的第二部分是慢板,在樂曲108小節開始到110小節為樂曲的華彩段落,大量的使用循環換氣的技巧,以及用笛子吹奏出馬頭琴的音效和長調民歌旋律特點。音與音之間大跳的進行加之切分節奏的運用描繪出了鄂爾多斯廣袤草原上的人民載歌且舞的歡悅場景,好似牧民們在草原上趕著羊群怡然高歌。隨后上行的旋律以漸快的速度表現出來,使音樂進入再現部。第三部分變化再現了主題。
如果想演繹好草原笛派的作品,除了扎實的基本功以及自己的刻苦努力之外,必須對草原音樂文化有一定的了解。在演奏一首作品時,應了解其創作背景,這不只是適用于草原笛派的作品,對于任何一首樂曲都應如此,因此用心體會作品其內在的東西,而不是機械的停留于譜面上的一個個的音符,要想成為好的演奏者,必須深入樂曲,浮于表層的熟練工必不能有所成就!
注釋:
1.草原笛派代表人
2.雙笛膜就是開兩個膜孔,在原來笛子的笛膜孔與吹孔的正中間的部位開挖一個略小的膜孔,雙笛膜演奏起來共鳴共振效果好。
3.該書由中國竹笛協會會長、中國音樂學院竹笛博士生導師張維良先生編寫,人民音樂出版社出版。
[1]寇亞軍.《李鎮笛子藝術研究》[D].內蒙古:內蒙古大學,2015.5.28.
[2]任佳佩.《草原笛派藝術特色研究》[D].河南:河南大學,2016.5.
[3]徐堯.《草原抒懷—李鎮笛子藝術風格研究》[D].上海:上海音樂學院,2016.4.5.
[4]齊道喜.《論李鎮的竹笛藝術》[D].黑龍江:哈爾濱師范大學,2014.6.
[5]郝建平.《蒙古族音樂元素在李鎮竹笛作品創作中運用》[J].《音樂創作》,2015(5):149—150.
劉路赫男(1992.4- ),女,漢族,河北省石家莊市人,西北民族大學在讀研究生,研究方向:中國音樂史。