視知覺在文創設計產業中的應用策略

朱琳琳

（中國計量大學 藝術與傳播學院，浙江 杭州 310018）

視知覺在文創設計產業中的應用策略

朱琳琳

（中國計量大學 藝術與傳播學院，浙江 杭州 310018）

本文從設計藝術學角度出發分析視知覺的形成原因及發展過程，通過對格式塔心理學（完形心理學）的分析展開描述設計中的視覺現象，并對現代生活中設計情境里視錯覺的運用進行分析，從而進一步論證視知覺對現代設計產業的影響和價值。

視知覺 設計產業 價值

一、視覺思維

常言道“眼見為實”，但是在有些情況下眼睛并不能真實地反映客觀現實，反而會欺騙你。眼睛的這種欺騙性其實是人的“視知覺”在作怪。何為視知覺呢？所謂視知覺，即一種視覺思維，屬于視覺心理學范疇。但在傳統心理學中實際上是沒有視覺思維這一概念的。

視覺是生理層面，是人和動物最重要的感覺，是第一感性層面，是心理過程中低層次的心理現象；思維則是對事物的間接反應，是以感知為基礎并超越感知界限，借助已有知識和經驗對事物有一定分析，并產生結果的理性過程，它是比較高層次的心理現象。因此，可以說在傳統心理學中，“視覺思維”概念是不合理的。而視覺的思維研究即視覺心理學的研究，則開啟了對視覺和思維界限的再思考。實際上早在二十世紀初誕生于德國的格式塔心理學派其研究就集中系統地關注了“視覺思維”這一概念。格式塔心理學派早期受到德國胡塞爾現象學的影響，后其創始人韋特海默研究視覺現象，通過對似動現象的研究，提出了完形主義觀點，創立了格式塔學派。所謂似動現象，即當兩條垂直線按照一定的時間間隔分別出現在屏幕上時，人們往往很容易把它們看成是一條在移動的線，而不是先后出現的兩條靜止的垂直線。后來出現的電影技術正是受此視知覺特點啟發。韋特海默從實驗中得出結論：他認為這種現象依托于人的生理特點，是一種固有的視覺存在，人在視覺過程中會自然而然地對事物結構追求一種整體性和完形性，這即是格式塔心理學派的核心觀點。然而事實并非完全如此，一個好的格式塔讓人覺得平靜、舒服，但它會讓人感到平淡無趣、毫無特色。一個壞的格式塔由于其本身的不規則性反而有時會帶給觀者一定的視覺刺激和新奇感，觀者會主動將其簡化再組織，進行視覺完形，這也是一種人類創造性的心理機制。因此，格式塔心理學家們還在人類創造性視覺思維研究上進行了拓展。研究視覺心理學的專家，也是格式塔理論的追隨者阿恩海姆曾說：“在大多數人眼里，那種極為簡單和規則的圖形是沒有多大意思的，相反，那種稍微復雜點，稍微偏離點和稍不對稱的、無組織性的圖形，倒似乎有更大的刺激性和吸引力?！闭匙C了這一論點。

二、“視覺思維”在藝術、設計創作中的影響

在藝術創作方面，不同的觀者眼中對同一種藝術表達形式會有不同的感受和見解。同一種圖形或色彩依托于不同的背景或環境也會呈現不同的狀態和效果。藝術家和設計師對于藝術形式的追求一般極具個性，感受、觀點不一，這在很大程度上源于藝術家的內心經驗，這種經驗伴隨著我們面對很多生活中的事件、事物會產生不同的觀點結論，影響著我們的決定。比如我們曾經在社交中接觸過一個人，一年后再次相遇，可能內心會傳達的第一反應是：我們在哪見過，我們似曾相識。這就是曾經的記憶和經驗喚醒了我們的感知。由此作用，我們可以在瑤琳仙境中看見“獅象迎賓”、看見“銀河飛瀑”、看見“廣寒舞臺”，感受到自然風貌給我們帶來的天下奇觀感受。這些所看得見的形象顯然超出了眼前真正的物像造型，是我們憑借感受、經驗所想象出的形象。

在藝術、設計創作中也存在這種情況，一幅畫面，一個LOGO，一個抽象形式的出現往往能引起觀者豐富的審美感受，這種感受來源于每個觀者以往的生活經驗、曾經的視覺體驗和專業素養，這種體驗是仁者見仁、智者見智的。一個人的視覺感受，會受以往的所聞、所見、所知影響，在藝術創作或設計的過程中，人大腦的內部能力之間相互協作、整合。人們自然而然對于不完全圖形或者壞的格式塔圖形的結構追求完整性，傾向于人們的心理趨勢，正是如此。

實踐證明，把握好格式塔心理學的完形原理，把該原理有效地運用、指導于文化設計產業中有著重要的理論意義。同時，格式塔心理學的進一步研究告訴我們，畫面給人留下的第一印象往往取決于畫面的“視覺中心”。視覺中心不是單純地指畫面的中心位置圖形，而是人們第一眼整體看見畫面時最先映入眼簾，最吸引你注意力的部分，我們可以稱之為畫面的視覺中心。了解了視覺中心，就可以把握住畫面的整體形式關系?？梢园堰@一主要關系理解成“圖與底”的關系。讓表現的主體對象很容易從背景上分離出來，使之成為視覺注意的中心。也就是說運用簡潔化的處理，避免背景對主體對象的干擾因素，從而使主體對象從“底”中突出而構成“圖”，這樣通過降低或減少背景信息的干擾，實際上就等于間接提高了主體的信息強度，增強了視覺沖擊力，達到了突出主體形象的目的。

因此，我們在設計創作中，特別是平面設計中，沒有必要做到設計形象上的面面俱到，只需要提取幾個突出的形象特征足以說明物像標記就可以，這符合我們視知覺的簡化特征。這種追求簡潔的原則不僅能表達出所設計的內容，還能給人留下生動深刻的印象，人的視覺思維會自然形成對其完整度的整合。

因此，在設計中設計師往往追求簡潔原則，簡潔原則在設計中有著重要表現力。對于一個簡潔化的圖形不僅僅指形式上的簡單化，更多的是引導觀者豐富的視覺聯想和體驗，通過一種簡單的形式傳達豐富的內涵?？梢哉f設計師對于圖形簡潔形式的追求是存在兩面性的，如果只是單一地追求圖形上的簡單而忽略設計技巧和內涵延伸，則會出現過于簡單、單調化的失敗作品。通過研究歷屆設計大師的作品，可以發現他們的設計作品多簡潔明了，強有力地抓住觀者的視覺感受，并通過一些設計手法和技巧的運用引導觀者的再思考與豐富的聯想。這比煩瑣的設計形式更有力量、效果更好，這是現代設計的發展趨勢。

三、視錯覺

視知覺中還有個十分有意思的視覺現象，我們稱為視錯覺，視錯覺是人們基于經驗主義或不當的參照形成的錯誤的視覺感知，在生活中經常會出現，近年來多次被藝術家、設計師應用于作品中，進而達到十分有趣的藝術效果，科學領域也會利用視錯覺的形成原理進行發明創造，例子數不勝數。

視錯覺的成因由生理和心理兩個部分組成，視覺是人的視覺神經作用下的一種感覺，這種感覺是客觀形象作用于感覺器官產生的。對感覺器官的研究，需要了解刺激它的外界因素。通過對視錯覺現象的研究，我們可以得出產生視覺偏差感官上的兩種原因：易產生歧義的形象和具有強烈感官刺激的形象。1.易產生歧義的形象。貢布里希在《藝術與錯覺》一書中曾分析：“多義性顯然是整個物像讀解問題的關鍵……物像的這種解釋離不開一種嘗試性投射。”易產生歧義的形象，往往在一個整體的形象中給觀者帶來多種含義，容易將一種理解轉換成另一種理解。這種易產生歧義的現象讓人意識到不同的解釋可以適用于同一種物像上，這樣就十分容易產生視覺上的錯視。2.具有強烈感官刺激的物像。這種感官刺激往往來源于圖形的形式、排列、顏色對比等，很容易使觀者在這種強烈的視覺對比下產生視錯覺。如赫爾曼·格瑞幻覺，在交叉部位你能看到朦朧的小黑點，這些小黑點，可以給你帶來同心圓的視覺體驗。這是因為藝術家運用黑色、白色在視網膜上強烈、過多地刺激引起的。當畫面明度、純度對比很高時，人的神經系統會疲憊，越是疲憊，眼睛就會越加努力保持常態，容易引起形象重疊或錯位等視錯覺。

引起視錯覺的因素除了外界圖形的多義性和強烈刺激性之外，還有人的內因。人的眼睛對于圖形的感受是由視覺神經的作用引起的。比如，人眼有盲點，圖形投射到人眼中有高低、大小、長短等錯覺，人眼對黃金分割的獨有舒適感都是人視覺生理上的一種體現和需求。如繆勒·萊耶德線段，線段本身是同樣長，但看起來卻似乎長短不一，線段開口向外V形比向內的顯得更長。據專家研究，這種對線段的錯覺體驗是由于光刺激視網膜形成一種視網膜電流所產生的，這些都是人自身的生理內因引起的。人在心理方面的內因，如格式塔心理學的完形心理中的理論：曾經的視覺經驗等同樣會引起人的視錯覺。

視錯覺在現代設計產業中得到了重要的應用并且大力發展，這實際上是一個視覺現象的現實實施過程。在現代設計中設計師也會利用視知覺中的錯視達到特殊的藝術效果?，F代設計師會將前沿的視覺體驗運用到再現圖像上，用設計技巧對事物內部進行有效表達，從而引起觀者的共鳴。現代設計也體現了設計師們對于自然、社會、生產關系、科學文化的一種自我認識和理解。如設計師為美國布朗大學出版部設計的標志巧妙地運用了透視空間中的視錯覺，豐富了觀者的視覺體驗：標志整體由字母B構成，代表了出版社的職業功能，也表現了出版物的堆積效果，黑色和白色帶子表現了圖書的厚薄，同時使圖形顯著地成為逆轉的形，使觀者在俯視和仰視之間不斷轉換視覺體驗，也使平面圖形更加立體化、多樣化。日本視覺大師福田繁雄同樣喜好將視錯覺運用到設計作品中，他設計的海報經常運用錯視空間的處理手法，將空間藝術的趣味性表達得淋漓盡致。不僅在平面設計中視錯覺展現了浩瀚的魅力，在其他領域的設計中也處處體現了視錯覺的應用對于生活的影響和改變。例如在服裝設計中，設計師對于體型較寬的客戶善于用豎條紋樣的布料進行修飾，從而達到視覺上的瘦身效果；在高速公路上，箭頭形的黃色斑紋線會提醒司機提高警惕，減速駕駛。視錯覺還大量被運用到玩具設計生產、電影現場拍攝中，這些都是視錯覺深入人類設計產業的具體應用。高速數字化發展時代，如何在現代設計產業中運用視錯覺是現代設計師需要思考和引起重視的問題。如在網頁設計中，如果采用視錯覺的藝術效果，可以使單調的網頁凸顯出變化莫測的藝術效果，給人以強烈的視覺沖擊，具有獨特的藝術感染力。

四、結語

現代藝術設計與視知覺有著不可分割的密切關系。視知覺的理性化、精確化、科學化在創作、設計中暗藏著事半功倍的效果。如在舞美設計中，將舞臺的頂面和地面向內微微聚攏傾斜，視覺上會拉升舞臺的深度，增強舞臺的空間感，同樣，將舞臺兩邊的臺階微微向內傾斜呈梯形，也可以增加臺階的視覺長度，增加空間深度。這些設計技巧都依附在一定的科學依據和科學技術上。視知覺作為藝術科學中的一支，對于它的深入研究及合理利用，于文化創意設計市場中有著不可忽視的巨大能量。設計本身依賴于視覺科學，兩者相互融合是人類設計發展中最合理的搭檔，也是社會發展的必然趨勢。

［1］［英］E.H.貢布里希，著.楊成凱，李本正，范景中，譯.藝術與錯覺［M］.長沙：湖南科學技術出版社，2006.5.

［2］［美］魯道夫·阿恩海姆，著.朱疆源，譯.藝術與視知覺［M］.成都：四川人民出版社，1998.

［3］顧大慶.設計與視知覺［M］.北京：中國建筑工業出版社，2002.

［4］丁月華，陳昊，戚序.圖證設計方法論［M］.南京：東南大學出版社，2012.