《美女與野獸》叛逆公主重出江湖

宋詩婷

1991年動(dòng)畫版本的《美女與野獸》塑造了一個(gè)“反公主”的公主形象——貝兒，在迪士尼的動(dòng)畫史上具有劃時(shí)代的意義。26年之后，一向致力于維護(hù)女性權(quán)益的明星艾瑪·沃森重新演繹了這一角色，這是艾瑪·沃森的選擇，也是叛逆公主貝兒的選擇。

艾瑪·沃森的選擇

有種說法，當(dāng)初《愛樂之城》選女主角時(shí)最先看中的是艾瑪·沃森，但她因?yàn)橐逝拧睹琅c野獸》，錯(cuò)過了這部后來大熱的電影。

放在當(dāng)時(shí)的條件下，《美女與野獸》的確是更合理的選擇。這部改編自同名動(dòng)畫版本的真人電影也是歌舞片，也是愛情題材，同樣是出演一個(gè)獨(dú)立、有夢(mèng)想的漂亮女孩，《美女與野獸》在制作成本和整體人員配置上都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過《愛樂之城》。

更重要的是，《美女與野獸》的故事是一個(gè)流行了半個(gè)世紀(jì)的大IP。從1946年法國(guó)大詩人讓·科克托第一次將這個(gè)童話故事搬上銀幕算起，《美女與野獸》已經(jīng)有超過70年的電影改編史。而所有版本中，最著名的就是1991年迪士尼制作的動(dòng)畫版《美女與野獸》，不僅開創(chuàng)了迪士尼動(dòng)畫的新時(shí)代，也將這個(gè)經(jīng)典童話故事傳播到了全世界。

原童話故事中，女主角貝兒出生在一個(gè)商人家庭，有兩個(gè)漂亮的姐姐和幾位不爭(zhēng)氣的兄長(zhǎng)，以及愛他們的父親。后來家道中落，一家人不得不像農(nóng)民一樣到地里干活。姐姐和哥哥們抱怨連連，只有貝兒早起晚睡，幫父親操持著一家的生活。

父親在一次遠(yuǎn)行中誤入野獸的城堡，被野獸囚禁，唯有女兒來代替他，他才能保住性命。貝兒主動(dòng)站出來，獨(dú)自到城堡中替父親受苦。在與野獸的朝夕相處中，貝兒漸漸發(fā)現(xiàn)了對(duì)方善良的一面，他們突破禁忌，愛上了彼此。因?yàn)閷W(xué)會(huì)了愛和被愛，野獸身上的魔咒被解除，重新變回了英俊的王子。

迪士尼1991年的《美女與野獸》就是改編自這一故事版本。上世紀(jì)80年代，迪士尼的動(dòng)畫電影正處于轉(zhuǎn)型期——觀眾已經(jīng)看膩了美麗公主被英勇王子拯救的戲碼，渴望新的故事和動(dòng)畫形式。這時(shí)候，《美女與野獸》出現(xiàn)了。如今看來，這個(gè)故事并不驚艷，但在當(dāng)年那個(gè)白雪公主、灰姑娘盛行的年代，貝兒這個(gè)“反公主”的公主形象就顯得極具顛覆性。她聰明、勇敢，又獨(dú)立自主，在故事中不再是等待被拯救的公主，而是主動(dòng)承擔(dān)責(zé)任，幫助王子完成自我救贖的女英雄。

“貝兒是動(dòng)畫史上第一個(gè)女性主義形象。”真人版《美女與野獸》的女主角艾瑪·沃森說。作為演藝圈著名的女性主義者，艾瑪·沃森很早就喜歡這部動(dòng)畫電影。她身上女性主義的符號(hào)也是導(dǎo)演比爾·康頓最為看重的特質(zhì)。

的確，當(dāng)時(shí)迪士尼動(dòng)畫片中的公主形象正岌岌可危。1937年，迪士尼第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嬰娪啊栋籽┕骱推邆€(gè)小矮人》上映，這部電影也宣告了第一位迪士尼公主——白雪公主的誕生。從那之后的近50年里，迪士尼又創(chuàng)造了眾多公主形象，無論是白雪公主、灰姑娘、睡美人還是其他公主，她們總是美麗、善良、柔弱，總有做不完的家務(wù)和不斷壓迫她們的后母或女巫。那時(shí)的公主都是被動(dòng)而屈從的，她們無法掌控自己的命運(yùn)，只能靠善良和不自知的美麗吸引王子，等待被解救。

這種浪漫化和純愛的動(dòng)畫電影滿足了女孩子的公主夢(mèng)，但觀眾很快厭倦了這種單調(diào)的劇情設(shè)定，當(dāng)時(shí)的社會(huì)局勢(shì)也讓迪士尼不得不做出改變。

上世紀(jì)80年代，女權(quán)運(yùn)動(dòng)開始波及演藝圈，“政治正確”成為電影創(chuàng)作不得不考慮的問題。反種族歧視、反等級(jí)制度、追求女性權(quán)利等社會(huì)議題開始越來越多地融入電影，甚至是動(dòng)畫電影中。

在這樣的背景下，迪士尼開始著手改造公主形象。1989年，《小美人魚》上映。電影中，人魚公主愛麗兒無視國(guó)王的限令，浮出水面追求自己的愛情。這是迪士尼動(dòng)畫史上第一位反抗父權(quán)的公主，也是第一位主動(dòng)改變自己命運(yùn)的公主。

與《小美人魚》朦朧的女權(quán)意識(shí)相比，《美女與野獸》中的貝兒就是真正的女權(quán)代言人。她不僅追求愛情，還改變了野獸，拯救了父親，勇敢地與惡人相抗。

在籌備這部具有劃時(shí)代意義的動(dòng)畫電影時(shí)，迪士尼甚至改變了以往的一些做法。他們第一次為動(dòng)畫電影配置了編劇，在動(dòng)畫腳本開始創(chuàng)作之前，編劇已經(jīng)寫出了完整的故事。雖然主要情節(jié)來源于原版童話，但和更尊重原版故事的讓·科克托版本相比，迪士尼進(jìn)行了更多的改編。

他們創(chuàng)造了加斯頓這個(gè)反面角色，以增強(qiáng)電影的矛盾沖突。貝兒的父親不再是商人，而是一個(gè)發(fā)明家，這讓動(dòng)畫版本的故事更有趣味性，也更具想象空間。編劇還把貝兒變成了獨(dú)生女。原童話故事中，貝兒與兄弟姐妹們的沖突讓這則童話的內(nèi)涵更復(fù)雜，但迪士尼的動(dòng)畫向來強(qiáng)調(diào)故事和表達(dá)的純粹性，因而他們?nèi)サ魪?fù)雜的親情線，只留下美女與野獸，以及加斯頓從中阻撓的愛情線。

除了改變創(chuàng)作方式，這部動(dòng)畫電影還創(chuàng)造了很多個(gè)“第一次”。迪士尼第一次在動(dòng)畫中運(yùn)用電腦技術(shù)，第一次邀請(qǐng)著名歌星為電影配唱主題曲，3.8億美元的票房收入也打破了當(dāng)時(shí)動(dòng)畫電影的票房紀(jì)錄。更有價(jià)值的是，《美女與野獸》為動(dòng)畫電影贏得了前所未有的尊重——它成為第一部、也是迄今唯一一部提名奧斯卡最佳影片的動(dòng)畫電影，并在當(dāng)年的奧斯卡角逐中拿下了最佳原創(chuàng)歌曲和最佳配樂兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。

可以說，迪士尼動(dòng)畫電影的第二個(gè)黃金時(shí)代是由《美女與野獸》開啟的。

奢華的真人版

近幾年，迪士尼一直致力于將旗下動(dòng)畫電影改編成真人電影。《愛麗絲夢(mèng)游仙境》和《灰姑娘》在票房上的成功也讓他們加快了改編的腳步。目前，至少有18部動(dòng)畫電影已經(jīng)被列入這個(gè)龐大的改編計(jì)劃。

作為在商業(yè)上最成功的動(dòng)畫電影之一，《美女與野獸》的真人電影改編早就在迪士尼的規(guī)劃中，這個(gè)念頭甚至早于已經(jīng)上映的幾部改編電影。但《美女與野獸》中的一些劇情，如果變成真人版，在攝影和后期制作上的難度就會(huì)非常大。動(dòng)畫版本的亮點(diǎn)之一是貝兒進(jìn)入城堡后，與被施了魔法的茶壺太太、燭臺(tái)盧米亞、時(shí)鐘葛士華等物件的互動(dòng)，這部分情節(jié)必然需要大量后期特效來完成。

擔(dān)心改編成真人版本后會(huì)喪失原動(dòng)畫的表現(xiàn)力和感染力，這是迪士尼一直猶豫不決的原因。“過去25年的技術(shù)進(jìn)步已經(jīng)趕上了當(dāng)年動(dòng)畫電影中的表現(xiàn)力，如今，我們終于能在完全真實(shí)的攝影環(huán)境中，創(chuàng)造一個(gè)細(xì)節(jié)逼真的會(huì)說話的茶具了?！闭嫒税妗睹琅c野獸》導(dǎo)演比爾·康頓說。

事實(shí)上，這部分情節(jié)也的確是真人版電影最復(fù)雜、制作時(shí)間最長(zhǎng)的地方。從那些物件形象從無到有，再到設(shè)計(jì)每一個(gè)物件與女主角互動(dòng)的動(dòng)作，這部分的后期制作一共花費(fèi)了8個(gè)月。

從最初的讓·科克托版本起，《美女與野獸》的電影改編走的就是奢華路線，這與劇情有關(guān)，或許也與這位先鋒導(dǎo)演打下的藝術(shù)基調(diào)有關(guān)，在那部科克托的真人版本里，連美女貝兒的淚珠都是用卡地亞鉆石打造的。

2014年上映的另一個(gè)法國(guó)版本的《美女與野獸》也極盡奢華，法國(guó)導(dǎo)演克里斯多夫·甘斯更像是以這部大手筆電影致敬讓·科克托，電影中華麗的布景和造型像是一場(chǎng)法式復(fù)古秀。

迪士尼的真人改編不僅沒有避開奢華風(fēng)，甚至把這風(fēng)格演繹得更極致。真人電影無論在劇情設(shè)置還是場(chǎng)景設(shè)計(jì)上都與原版動(dòng)畫極為接近，這是《美女與野獸》的改編原則。故事背景依然設(shè)置在18世紀(jì)，野獸城堡是以洛可可風(fēng)格打造。藝術(shù)指導(dǎo)莎拉·格林伍德這樣說明洛可可風(fēng)：“這是一個(gè)流行時(shí)間非常短暫的主題風(fēng)格，因?yàn)樗浅？鋸埱覙O其昂貴。我們恰恰選擇了它作為視覺設(shè)計(jì)的整體風(fēng)格指向?！?/p>

新電影中最能展現(xiàn)這種奢華風(fēng)格的是城堡中的舞廳，這個(gè)場(chǎng)景由1114平方米的人造大理石砌成，十座玻璃形吊燈是根據(jù)凡爾賽宮的大吊燈原型設(shè)計(jì)而成，并在此基礎(chǔ)上點(diǎn)綴了布料和燭光。

動(dòng)畫版的電影高潮部分是男女主角伴著《美女與野獸》的歌曲在舞廳中跳舞，這是兩人感情的爆發(fā)點(diǎn)，也是電影情節(jié)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)——野獸穿著藍(lán)色禮服，貝兒穿著黃色長(zhǎng)裙，真人版本保留了這一經(jīng)典造型，并在兩人的服裝中增加了更多細(xì)節(jié)和奢華點(diǎn)綴。貝兒的黃色長(zhǎng)裙由黃色絲緞和透明紗打造，表面的兩層布料上有金絲繡成的金葉和2160顆施華洛世奇水晶。

除了在造型上升級(jí)，主創(chuàng)把更多心思花在了“讓這部電影看起來更有真實(shí)感”上?！氨葼柡臀一撕芏鄷r(shí)間討論如何在我的角色中加入更多細(xì)節(jié)，以使他比動(dòng)畫電影的獸性更有深度?！币矮F的扮演者丹·史蒂文斯說，“我們?cè)噲D找出星星點(diǎn)點(diǎn)的人性光輝，來讓他不那么像動(dòng)物，而更像是被困在那具可怕軀殼下的人類，這個(gè)過程真的很有意思?！?/p>

導(dǎo)演比爾·康頓和編劇試圖讓美女與野獸的愛情更像成年人之間的戀愛。動(dòng)畫版本里，兩人的情感建立是從敵對(duì)到相愛，相對(duì)簡(jiǎn)單直接，而在真人版本中，兩人是從敵對(duì)到諒解，經(jīng)過了友誼階段后，才建立了愛情。

具體到執(zhí)行層面，比爾·康頓讓野獸變得更有學(xué)識(shí)，比如會(huì)嘲笑貝兒只懂得看《羅密歐與朱麗葉》，沒有領(lǐng)會(huì)真正的莎士比亞的精髓。兩人經(jīng)常拌嘴，但偶爾也有互相觸碰心靈的那一下。如果說動(dòng)畫版的《美女與野獸》是少男少女的初戀，那真人版就更像是兩個(gè)文藝青年在尋找精神伴侶，進(jìn)度緩慢，但情感更深沉細(xì)膩。

作為一部歌舞片，動(dòng)畫版《美女與野獸》留下了很多經(jīng)典音樂與歌曲。席琳·迪翁演唱的主題曲《美女與野獸》還讓她拿到了首座格萊美獎(jiǎng)杯。當(dāng)年的音樂全部由作曲家艾倫·曼肯和迪士尼御用作詞人霍華德·阿什曼合作創(chuàng)作完成。在當(dāng)年《美女與野獸》的創(chuàng)作期間，阿什曼就已經(jīng)被確診為艾滋病，他幾乎是在病中完成了全部作品。不幸的是，他在電影上映前就去世了，未能看到電影上映后的大獲成功。

真人版《美女與野獸》沿用了動(dòng)畫版歌曲，并再次由艾倫·曼肯操刀，創(chuàng)作了三首新歌，融入電影情節(jié)中。席琳·迪翁也再次出山，演唱了其中一首新歌《How Does a Moment Last Forever》，這些老歌以及原班創(chuàng)作者的加盟，也讓真人版《美女與野獸》多了一層懷舊的氛圍。

“這部電影的受眾是新一代人”

——專訪導(dǎo)演比爾·康頓

三聯(lián)生活周刊：這一版的《美女與野獸》在情節(jié)、音樂甚至是場(chǎng)景設(shè)置上都非常尊重原來的動(dòng)畫版本，為什么選擇這樣保守的方式進(jìn)行改編？

比爾·康頓：這版電影的確是非常保守的。我們希望在原版動(dòng)畫的基礎(chǔ)上做一個(gè)真人版的電影，而不是顛覆它，這是一開始就明確的。但也并沒有墨守成規(guī)，我們希望這個(gè)故事更有內(nèi)涵，有深度，更真實(shí)，也更接近人性。

三聯(lián)生活周刊：如何讓角色和故事更接近人性？

比爾·康頓：比如，貝兒和野獸。動(dòng)畫中，野獸更獸性，有時(shí)候像個(gè)寵物一樣圍著貝兒轉(zhuǎn)，有些奇怪。電影版本里，我們讓人物性格更復(fù)雜，貝兒很純潔，但她也對(duì)自己堅(jiān)持的東西有所懷疑，她有不安全感，會(huì)對(duì)抗世界。他們對(duì)外界來說都有一種神秘感，這反而讓他們產(chǎn)生了某種精神上的聯(lián)結(jié)，這種聯(lián)結(jié)是更人性化的。

這部電影的受眾是新一代人，以新的媒介和方式來傳播，即便是面向青少年觀眾，我們也必須讓它看起來更有真實(shí)感。比如加斯頓這個(gè)角色，他自戀、帥氣、強(qiáng)壯，從未受到過挫折，但這很難讓人相信他可以帶領(lǐng)村民去戰(zhàn)斗，所以我們給他設(shè)置了參加過戰(zhàn)爭(zhēng)的背景，很多類似的東西我們要做出精細(xì)的調(diào)整。我從一開始就和編劇一起工作了，所做的大部分工作都是思考如何為角色增加更多的“人性”。比如，構(gòu)建野獸的成長(zhǎng)背景，了解貝兒的母親，為什么村子里的每個(gè)人都遺忘了城堡……原來的版本并沒有去深入挖掘角色的內(nèi)心世界，也沒有從每個(gè)家庭的角度來闡述故事。

三聯(lián)生活周刊：近些年迪士尼做了很多將童話故事改編為電影的嘗試。你看過其他作品嗎？是否從中得到一些靈感，或者經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)？

比爾·康頓：我看過這些作品，但并沒有試圖模仿。他們中的很多作品都做了大的改動(dòng)，甚至選擇一個(gè)新的角色視角來講故事。我們也可以從另一個(gè)角度講這個(gè)故事，比如從貝兒的父親莫里斯的視角，但事實(shí)上，我們不需要這樣做。這部電影和之前的那些動(dòng)畫改編電影很不一樣。比如《灰姑娘》，它雖然是一個(gè)經(jīng)典的童話故事，但它的故事情節(jié)有限，創(chuàng)作者的困難是——如何將它做得像一個(gè)現(xiàn)代電影。但對(duì)于《美女與野獸》而言，我們很幸運(yùn)，我們有太多元素，原有的動(dòng)畫版本已經(jīng)有了非常好的故事架構(gòu)。

三聯(lián)生活周刊：聽說你不止一次看過1946年法國(guó)導(dǎo)演讓·科克托的黑白版《美女與野獸》，你怎么評(píng)價(jià)那個(gè)版本？

比爾·康頓：我非常喜歡，很有詩意，很美的一部電影。從野獸的眼睛中你能看到復(fù)雜的情緒，很詩性，也很魔性，你很容易被他感染。那個(gè)版本有一條父親破產(chǎn)的故事線，貝兒有與她敵對(duì)的姐姐們，這條故事線讓那個(gè)版本與原版童話故事更接近。我從那部電影的布景和細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)中學(xué)到很多，比如野獸從人變形轉(zhuǎn)化的過程。如果你看過那部電影，應(yīng)該記得莫里斯剛剛走進(jìn)城堡時(shí)的設(shè)計(jì)，我們也借鑒了不少。

三聯(lián)生活周刊：你執(zhí)導(dǎo)過《暮光之城4》，某種意義上，那部電影也是一個(gè)“美女與野獸”的故事，那段導(dǎo)演經(jīng)歷是不是對(duì)指導(dǎo)這部電影有幫助？

比爾·康頓：有很多類似之處。在《暮光之城4》之前，我沒有拍攝過需要那么多視覺特效的電影。這兩部電影都用了兩年的時(shí)間來完成視覺效果。可以說，《暮光之城4》犯了一些錯(cuò)誤，也算是上了一課，很多經(jīng)驗(yàn)就可以用到這部電影中來了。那時(shí)候，我有很多東西還不太懂，所以要更多聽取其他人的意見，如果現(xiàn)在有人和我說，某個(gè)場(chǎng)景要拍嬰兒，我們需要一個(gè)真的嬰兒，我就會(huì)酌情拒絕（可以通過特效完成），但那個(gè)時(shí)候我只能聽別人的。

（實(shí)習(xí)生孫大衛(wèi)對(duì)本文亦有貢獻(xiàn)）