于無聲處孕芳華

汪昶行

父親作畫的隨性灑脫賦予他胸中的江山無窮的變化，對于細節，他精雕細琢，傾注了無盡的心力。

家父汪家芳，作為家中老幺，爺爺較寵，一直說“這孩兒，以后是要靠一支筆走天下的”。于我來說，父親的執著和熱情都在他的畫里，小時候我只記得他鉆進畫室，從日出到天黑，好似忘掉全世界。畫家之前他是個大家長，家中時有聚談之風，高朋滿座，父親從來都是君子不言阿堵物，只談藝術哲學和人生。

父親在我看來是個活得很“累”的人，畫畫做人都講究章法，大局必須要把控，細節又近乎偏執。父親畫畫時常要開著他那老古董收音機，熏幾片沉香，燃上一支煙，聽說書興致來的時候再哼段曲子。無論畫幅，畫幾筆都喜歡停下來叼著煙遠觀沉思一會兒再畫。他作畫有潔癖，為了不弄臟毛氈，每次都要墊三張宣紙，這樣潑墨的時候就不會滲到毛氈上，底下兩張墊紙也有它們的剩余價值，父親會依著墨跡二次創作，他常說每幅作品，無論好壞，都有靈魂，所以他作畫倒是很“環保”，少有廢紙和廢畫。

父親作畫的隨性灑脫賦予他胸中的江山無窮的變化，對于細節，他精雕細琢，傾注了無盡的心力。父親經常說山水畫即使寫意也是在表現自然中的空間，移步異景，進退前后，所以，我看他的畫，常常會被帶入其境，沿著畫中石階拾級而上，疏影橫斜之間，可以走出一條蜿蜒的小徑，妙趣橫生。

我和父親有兩個愛好特別像，旅游和收藏，我大抵只是及時行樂，而父親更多的是在積累，眼觀于心，旅游對他來說是采一煉十的過程，寫生就是收盡奇峰打草稿。

山水是父親的主要題材，自小習畫，經常被父親要求臨摹名作，曾以為父親的山水也是臨摹積累而來，長大后和他一起旅游多了才知道，那些看似信手捏來，都是腹中有畫，積累所得。父親積累了很多專題，單就樹的形態、山石的造型就十本有余。

父親寫生隨性得很，到哪里都是一本冊頁，一小瓶墨水，一管毛筆，火車上，河堤旁，石階上席地而坐，有觸動時，甚至像漫畫里一樣倚著路燈作畫。他寫生也從不打草稿，先燃上一支煙，觀察思考片刻，然后一氣呵成，貼切傳神，毛筆寫生之快令人嘖嘖稱奇。每當談到寫生，父親總是說，用眼睛看很累，腦子不能休息，胸中有畫，才能江山入畫。

父親待人接物秉著份心安，常說人生于心安處是歸處，他看人謹慎，處事周全細膩，但施予上卻經常糊里糊涂，各種朋友托來的忙他都喜歡攬著，完全是個大家長的做派，母親卻時常笑他是居委會主任，他倒是經常說，予人玫瑰，手有余香。

父親愛煙愛酒，喜歡結交各路好友。他有一群喝酒談天的朋友，常在一塊聚會，家里幾乎每天都有好友造訪。他們吃飯喝茶，慢斟細酌，各人到量盡為止，止則談的談，笑的笑，靜聽的靜聽。他的朋友都有股情氣，即使日常生活也別有情趣，酒后見真情，高談闊論，諸人各有感慨，父親酒后高興起來就沒有往日里地沉靜內斂，一副性情中人大開大放的做派。拈一張紙即興作畫，畫都是片刻完成，隨性得很。

世上的父親大都是嚴師慈父，父親卻是個嚴父慈師。他從小對我是漏斗式的教育，學習上基本放養，但品性管教卻絲毫不放松，待人接物都要耳提面命，與人說話都要一一斟酌，一有說話待人不得體之處，便是斥責，一副棍棒底下出人才的架勢。成年后父親就鮮有束我手腳，父子之間更多的是兩個男人間的平心而論，亦父似友。煙酒我就不作陪了，閑暇之時陪他飲一壺茶，天南地北地聊，其間他叮嚀我幾句，也是異常輕松暢懷的。

對父親的感情，小時候是敬畏，長大一點是距離感，成年了更多是信任和依賴，于無聲處孕芳華——無論家父這個人，還是我們父子之間，大致都是這么一種感覺吧。

信息

宋元藝術公開課

宋元書畫被認為是中國古典藝術的最高峰，朝代的更迭與時代的戰亂導致宋元時期的傳世佳作留存十分稀少，據統計其存世量不超過3000幅，絕大部分真跡已經被海內外各大博物館、美術館收藏，流傳珍藏于民間私人機構和藏家手中的作品寥若晨星，如吉光片羽般珍稀難見。

近年間海內外諸多收藏者與學術專家皆致力于宋元書畫的鑒賞實踐與相關研究。為將其研究成果與更多觀眾進行分享與探討，促進藝術院校及專業機構間的更多交流合作，龍美術館在主辦“敏行與迪哲——宋元書畫私藏特展”及相關研討會之后，聯合北京大學人文社會科學研究院、清華大學藝術博物館、中央美術學院、中國美術學院中國畫與書法藝術學院及中國美術學院中國古代書畫傳習研究所、首都師范大學美術學院、上海交通大學、中國藝術研究院、龍美術館重慶館、南京藝術學院、湖北大學藝術學院、中山大學、上海圖書館等全國數家藝術院校及專業機構舉辦以宋元書畫為主題的系列學術公益講座。