譚妲


【摘要】 兒童美術是兒童用以表達自己精神世界的重要途徑,是兒童純真童心的寫照,體現的是藝術創造中最本真的靈魂。然而,在現今充滿功利主義教育的陰影下,兒童的童心被過早的成人化,部分兒童美術教育存在著忽視童心價值,過分關注美術技能的訓練,違背兒童天性的現象。兒童在大量的臨摹和被動涂色中,失去了創造熱情,童心開始變得麻木,更重要的是喪失了對美術探索學習的興趣和能力。由此可見,兒童美術教育如何回歸童心就成為兒童美術教育改革中亟待解決的問題。
【關鍵詞】 美術教學 創造力
【中圖分類號】 G623.75 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1992-7711(2017)02-093-01
一、在美術創作練習中鼓勵兒童式的想象
我們要珍惜兒童畫中那凌亂不堪的線條和飛揚跋扈的色塊,因為這些都是孩子內心世界的自然流露。如圖1-1中,小作者畫的螃蟹的瞪著大眼睛、張著大嘴巴,舞著大鉗子,雖然鉗子的比例不太正確,但暖色系的色塊營造了張揚和躁動的氛圍,非常的“威武”。由此可見,兒童在觀察時候,最先感知到的是對象身上存在的最具生命力的鮮明特征,而非對象的比例、距離這些可以度量的東西。所以在美術課堂上,有效的技能指導必須是在保護這種兒童的天真、浪漫、自由和稚趣的前提下進行的。老師要學會從兒童的角度出發,用兒童的語言去引導。以人美版一年級上冊《下雨了》一課的教學為例,本課要求一是表現雨,畫出自己對雨的感受;二是表現雨中的情景,可以是真實的回憶,也可以是建立于真實基礎上的想象。怎樣才能讓每個孩子都表現出自己的獨特的感受和個性呢?老師啟發學生想象的時候要引導他們學會選擇不同的表現題材:“你可以畫不同的雨(大雨、小雨、暴雨……)、還可以用不同的表現形式(水粉、油畫棒、線描)、有趣的情節、特別的角度(遠看、近看)、大膽表現你對下雨時的感覺……”,教師的語言要貼近孩子的思維特點,要善于從不同的角度引導孩子觀察,觀察越深,角度越新,則造型與表現的獨特性和新穎性也越強,學生作品呈現的風格也會更多樣。只有在這樣的課堂中成長起來的孩子,才是充滿靈氣的、勇敢大膽的、獨立思考的。
二、在美術課堂評價中尊重兒童式的判斷
一位美術教師在上《未來的汽車》時,作業要求是讓學生畫想象中的未來汽車。當教師巡視到一個小男孩身邊時,皺起了眉頭,輕聲說道:“你怎么用白色的油畫棒畫呀!不知道白色的筆畫在白紙上看不清楚嗎?還不快換只黑筆。”周圍的學生聽到了教師的評價,都發出了嬉笑聲。小男孩咬著嘴唇,望著教師解釋道:“老師,我……”“別辯解了!還不快畫!”說完,教師又繼續巡視起來。小男孩則在一旁委屈地捏著自己的畫。課后,筆者聽見小男孩和他的同桌討論道:“我畫的是未來的隱形汽車,隱形是肉眼看不見的,如果用黑筆畫了,那就不是隱形的了。”聽了這段話,筆者不禁由衷地贊賞起他的想法。如果教師能多一分耐心、多一分理解,與學生進行溝通,傾聽一下他們的意見,那么學生的藝術個性將會得到更好地發展。
三、在美術特長發展中保護兒童式的堅持
很多人在一個目標或一件事上,如果重復試了幾遍都不理想,也許會選擇放棄。而兒童相對而言更具持久性。很多人都體會過孩童的“頑強好奇心”,當他們問“為什么”的時候,如果大人不馬上給出一個比較有說服力的答案,孩子們就會堅持一直問下去,直到得到答案為止。實際上,歷史中許多著名的發明家或者科學家,也是通過不斷嘗試、在經歷了眾多失敗之后,最終才獲得名垂千古的發明或發現。
在教學中我們發現,很多孩子的繪畫都具有很明顯的個人風格,有的孩子特別喜歡線描畫,有的孩子特別喜歡畫恐龍,有的特別喜歡畫人物……,以特長生蘇婳為例,從小就表現出對“線”的興趣,通過教師有意識的引導訓練,五歲就可以畫出非常繁復的線描(圖1—2),而她這種對線的熱情一直延續在后來的作品中(圖1—3)”;通過線描訓練,促進了她繪畫造型能力,從她的主題創作作品(圖1—4)中我們發現線描在她作品中濃重的痕跡,已經初步形成了她的個人繪畫風格。
美術教學中,我們應該以兒童為本,珍視童心,正視兒童的藝術潛能和天賦;依歸童心,尊重兒童的主動性和積極性;開掘童心,充分發揮兒童的藝術想象力和創造力;融入童心,建立科學的兒童繪畫標準,在師生平等對話的前提下,使兒童美術教育目標、內容、方法及評價等能夠依托兒童的內在思想和外在的審美體驗,使兒童美術教育獲得最大的教育效果。
[ 參 考 文 獻 ]
[1]朱國華.美術課改新視野叢書《怎樣上好造型·表現課》.
[2]郭雯.《回歸童心的美術教學研究》.
[3]《美術課程標準》(試驗稿),北京師范大學出版社,2001年版.