音樂美學與音樂表演藝術(shù)的關(guān)系

[摘 要]音樂美學與音樂表演是音樂的兩大支撐體系。二者互為因果，互為補充，互相依憑。音樂美學對音樂表演藝術(shù)進行定位和建構(gòu)，音樂表演藝術(shù)能夠有機融合音樂美學，充分地表現(xiàn)音樂作品的意義和內(nèi)涵。但無論二者的關(guān)系如何，二者共同的載體都是音樂這門藝術(shù)，二者都需要表演者和創(chuàng)作者建構(gòu)音樂美學的體系和音樂表演的體系，通過一定的形式，結(jié)合其特有的多重視界，以一定的形式表現(xiàn)出來。

[關(guān)鍵詞]音樂美學；音樂表演；建構(gòu)；融合

一、音樂美學與音樂表演的概念

研究音樂美學與音樂表演的概念，首先要從二者的載體———音樂開始論述。音樂作為一門藝術(shù)，是人類審美意識的集中表現(xiàn)，它的美不僅體現(xiàn)在音結(jié)構(gòu)本身，而且體現(xiàn)在寓于音結(jié)構(gòu)中的內(nèi)容，體現(xiàn)在音樂的內(nèi)容與形式的完美結(jié)合之中。音樂美學是研究如何將音結(jié)構(gòu)本身、音結(jié)構(gòu)中的內(nèi)容與音樂的審美完美地結(jié)合的一門學科，它是對音樂感性美的基礎(chǔ)上的理性認識，是對美感的理論概述。這門學科研究的主要內(nèi)容包括音樂美及審美的本質(zhì)和規(guī)律，音樂與現(xiàn)實美的關(guān)系，音樂美的結(jié)構(gòu)形態(tài)等問題。音樂美學屬于人文科學范疇，它要求運用歷史與邏輯相統(tǒng)一的方法研究音樂藝術(shù)，要求用文學的、哲學的、美學的思維去分析音樂藝術(shù)。在音樂的表演中，必須滲透這種美學的內(nèi)容，音樂表演方可取得成功。這就是為什么同樣的歌喉唱出來而給人的感覺不同的原因。音樂美學不僅是美學和音樂學不可缺少的分支，而且是二者的結(jié)合和深化。音樂表演首先是一種表現(xiàn)的藝術(shù)，它是以聲音為物質(zhì)媒介，通過人的演唱、演奏來傳達情緒、情感從而表現(xiàn)生活的藝術(shù)。但它并不僅是生活的一種再現(xiàn)，它是在忠實地傳達和再現(xiàn)作曲家的音樂作品的基礎(chǔ)上，富有創(chuàng)造性地參與音樂意義的生成，填充和豐富音樂的內(nèi)涵，并由此賦予音樂新的生命。從這個意義上說，它不僅僅是對音樂作品的一種再現(xiàn)，更是一種升華。

二、音樂美學與音樂表演二者的特點

（一）音樂美學的特點

音樂對于人們所起的作用有審美、認識和教育等等幾種，但其中審美是最關(guān)鍵的。人們能夠在音樂中被熏陶，體味美的境界。所謂“繞梁三日”就是形容這種美的影響力的。而音樂美感從何而來？音樂的美學就是談這個問題的。音樂美學發(fā)揮其審美作用的主要形式就是以塑造完美的形式，表現(xiàn)一種極為概括性的內(nèi)容，讓人們自由聯(lián)想，激發(fā)出一定的情感、氣質(zhì)、情境。其次，音樂美學的教育作用主要是，使聽眾對于作品中的感情以直接主觀能動的態(tài)度來體驗，以這種形式來引起聽眾情感變化，使聽眾對現(xiàn)實做出的情感、政治、道德、倫理方面的評價。最后，音樂美學的認識作用主要表現(xiàn)在幫助人們認識時代精神和人的內(nèi)心視界方面。音樂通過飽含聯(lián)想的音樂形象，突破了聲音的范圍，使聽眾感到音樂中時代的思潮和民族的風格留下了多么鮮明的印記，使人們能夠真切地體驗到人民的心聲和民族的氣質(zhì)。

（二）音樂表演藝術(shù)的特點

音樂表演藝術(shù)是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)，主要是由音樂表演者通過音樂作品的演奏或者演唱來表現(xiàn)。其主要特點是由音樂表演者決定了音樂表演藝術(shù)的意向。音樂作品所要達到的意境，所要展現(xiàn)的情感等內(nèi)涵都是由表演者所決定，這就對音樂表演者提出了很高的要求。即不僅要具備音樂表演的技能，完滿地表演與再現(xiàn)音樂作品，而且還要具備對音樂作品進行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力，運用時代的審美情感和眼光，對音樂作品的用其特定的形式來進行詮釋，填充和豐富它的內(nèi)涵。

三、音樂美學與音樂表演的關(guān)系

音樂美學與音樂表演藝術(shù)的關(guān)系首先表現(xiàn)為，音樂美學對音樂表演藝術(shù)進行定位和建構(gòu)。這里首先要明確一個概念，意向性。所謂意向性是指人的意識所具有的一種根本特性，它有意識地指向或涉及到某種對象。音樂美學和意向性活動的對象（音樂作品）為音樂表演藝術(shù)中的主動者即表演者規(guī)定了方向。音樂以聲音為原材料，它的聲音結(jié)構(gòu)要求參與音樂活動的主體，包括演奏者和欣賞者，以更大量、更強烈的意向性活動去填充和豐富它的意義的建構(gòu)，賦予它以更多的內(nèi)涵。其次，音樂美學為音樂表演藝術(shù)在音樂實踐中的定位提供了新的理論依據(jù)。音樂美學往往是通過音樂表演者作為音樂創(chuàng)造的主體之一，在音樂表演藝術(shù)的氛圍中生成和構(gòu)建音樂意義。從這個意義上來說，音樂美學建構(gòu)了音樂表演藝術(shù)的音樂意義、音樂形式等內(nèi)涵。音樂表演者以自己的意向性活動參與音樂作品的意義建構(gòu)，填充和豐富它的內(nèi)涵，這是音樂美學給予音樂表演藝術(shù)的新定位。第三，音樂美學對于音樂表演藝術(shù)進行定位和建構(gòu)的主體。一般來說，在這個定位和建構(gòu)過程中，表演者和創(chuàng)作者起著關(guān)鍵作用。創(chuàng)作者把自己的意向通過樂譜固定下來，由演奏者提供了一個理解與體驗音樂作品的基本根據(jù)，表演者根據(jù)樂譜通過演奏來傳達創(chuàng)作者的意向。

四、結(jié)語

音樂美學與音樂表演藝術(shù)視界融合，才能充分發(fā)揮音樂作品的表現(xiàn)力。這種視界融合，對于音樂表演者提出了更高的要求。它要求音樂表演者既要有歷史的視界，對音樂作品的歷史意義和原有內(nèi)涵有深刻的理解和體驗，同時又要有現(xiàn)時的視界，用現(xiàn)代人的立場觀點和思想情感去理解和體驗歷史作品的意義和內(nèi)涵，使音樂的理解和解釋達到一個嶄新的境界，音樂表演的創(chuàng)造性正是在這里得到充分體現(xiàn)。

參考文獻：

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[3]邵桂蘭、王建高《當代高抽象表現(xiàn)主義音樂辨析———談施托克豪森的音樂觀念及其美學特征》人民音樂，1991年第10期.

[4]葉繼紅《音樂美學導論》，文藝研究，1989年第3期.

作者簡介：王文秀（1993-），女，聊城大學音樂學院15級研究生，藝術(shù)碩士，研究方向：聲樂表演。