電影史上,游戲改編電影有20多年歷史。上世紀90年代,風起云涌的游戲產業讓電影商躍躍欲試,各種“聯姻”想象呼之欲出,只是囿于特效技術不夠成熟,以及游戲本身常過于簡單化的情節設置,讓游戲改編電影的實踐落后于理想。16年前橫空出世的《最終幻想:靈魂深處》某種程度見證了這種創作窘境,即便在當時它已足夠令人驚艷,卻未能貢獻出精彩的票房成績,畫面仍帶有的游戲感超出當時觀眾的接受能力。
時至今日,游戲改編電影已成為巨大蛋糕,這一切得益于技術的升級。CG技術經歷《阿凡達》的洗禮后,被全球觀眾廣泛接受,但CG卓越的表現力并不好駕馭。去年號稱“中國第一部全CG真人電影”的影片《爵跡》,呈現在銀幕上的人物形象就遭到了觀眾質疑。這牽涉到真人CG制作中最具挑戰性的“詭異谷”問題——CG角色在無限接近真人時,實際表現效果卻走向另外一極,帶給觀眾詭異感。如何跨越“詭異谷”是游戲改編電影的終極問題。
即將上映的《最終幻想15:王者之劍》或許將成為真人CG電影成功跨越“詭異谷”的先鋒。影片使用了結合心理學和解剖學前沿技術的全新技術Facial Rig,該技術能對人物表情達到更細微的捕捉、展現和傳達。技術終究還是要服務于角色的創作和表達,《最終幻想15:王者之劍》在利用新技術之初就把創作重點置于最核心的人物情感表達。技術在這部電影中已遠不是炫技那樣簡單,而是服從于人物刻畫。正因專注于此,導演所強調的“父輩與子代之間的聯系”成為激活這部電影情感核心的主題。
影片著力于故事和情感的搭建。在充滿悲劇感的故事中,交織著國王衛隊“王者之劍”、魔法和國家爭戰三組敘事。影片開場時對整體世界觀進行了呈現,雖然劇情中穿插著較復雜的時空轉變,但敘事邏輯清晰——120年來,路西斯王室維持下的水晶防御墻屹立不倒,然而貌似安全無虞的局面即將被打破,國家正在被陰謀者拖入戰爭的淵藪。王者之劍仍在浴血奮戰,然而路易斯王室最終還是以失敗告終。劇情的設定為人物塑造提供了空間,片中的宏大場景和翻天覆地的視效,都旨在烘托人物身上的責任、堅守與犧牲。男主角尼克斯背負內心悲傷,執著捍衛王者之劍的榮譽,為國家而戰,其英雄形象通過被不斷拋入絕境中得以升華。國王同樣如此,他拼盡一切保護公主和王子,直至最后放棄國家和自己的生命。還有公主、拉烏克將軍……這些人物無一不是性格鮮明,都有著堅韌且不乏悲壯的信念。
影片結尾,在飛奔的豪車里,“不知亡國恨”的王子和狐朋狗友們仍在醉生夢死,給悲劇更增添一抹悲涼。那些人性中的光輝與齷齪,忠誠與背叛,以“最終幻想”的方式被記入路西斯王室的史冊。