牛琳琳 王江
摘要:兩漢時期人們“事死如生”,因此有較多的陪葬器物,其中有一種根據現實中的建筑按比例縮小燒制而成的陶制明器,我們稱之為陶樓。經過調查研究發現,陶樓的墻體上常有大量的彩繪出現,有些是簡單的幾何紋飾,有些是復雜的人物形象和生活場景。這種裝飾手法和表現內容都具有一定的審美價值,甚至還蘊含了深刻的文化內涵,這無疑為我們研究兩漢時期的繪畫風格以及當時的社會經濟、民俗等多方面的情況提供了重大的參考價值。
關鍵詞:河南地區 漢代 陶樓 彩繪藝術
中圖分類號:J60-05 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2017)02-0174-03
傳統儒家思想講求“孝道”,對待父母要做到“敬其所尊,愛其所親,事死如事生,事亡如事存。”①因此,推崇儒家思想的兩漢時期就十分重視人們去世之后的生存環境和生活場所,希望能延續生前所有的美好幸福生活,這種厚葬的思想使人們重視陪葬品的選擇。兩漢時期,農業生產得到迅速的發展,曾一度出現“民則人給家足,都鄙廩庾皆滿……太倉之粟,陳陳相因,充溢露積于外,至腐敗不可食”②的局面,使莊園經濟得到大力的發展。因此,很多人有能力投入大量的財力去購買隨葬品,陶樓這種建筑明器就在這樣的社會環境下應運而生,尤其在東漢時期十分興盛。
河南地區在兩漢時期是全國的優勢地區,自建國以來,在此地發現發掘漢墓100余座,其中有文獻資料記載的諸侯王墓就多達15座,出土的陶樓幾乎遍布了河南省全境,其中包括陶倉樓、陶望樓、陶樓院組合、陶闕樓、陶水榭樓、陶百戲樓等幾乎所有的陶樓類型,因此具有一定的代表性和地方特色。
陶樓大多數為灰陶,有些會涂以綠色或紅色的釉料。還有一部分陶樓,在其墻面、斗拱、屋檐、門框、窗框等處,用彩色顏料涂畫裝飾紋樣,甚至有些以壁畫的形式出現。河南地區出土的漢代陶樓中,雖有一部分彩繪因年代久遠已嚴重損毀,但仍有一部分保留了下來,其顏色鮮艷,畫面完整,產生很強烈的裝飾性和審美性,為我們研究陶樓的彩繪藝術提供了很好的范例。通過資料的調查與整理,筆者將陶樓上的彩繪大致分為三種類型:
一、幾何紋
幾何紋相對簡單易繪,清晰明了,并且大多較為規整,與建筑莊重穩健的風格相融合,因此在陶樓中出現的頻率最高。我們常見的幾何紋飾有8種,分別為:直線紋、豎線紋、斜線紋、網面紋、菱格紋、斜網紋、三角紋以及曲線紋。這些幾何紋飾大多使用黑、白、紅、黃、藍等顏色,通過不同形式的排列組合,以及各種色彩的交叉運用,形成了雖然簡單卻極具裝飾效果的紋飾和裝飾帶。中國古代多使用礦物質顏料,因此色彩種類并不豐富,再加上漢代有五行五色之說,五行中的金、木、水、火、土相對應的正是白、青、黑、赤、黃這五種顏色,這是陶樓中出現這幾種顏色的主要原因。
在這些幾何紋中,直線紋和豎線紋最為簡單,基本不單獨使用,常常通過排列組合的形式出現。比如焦作市西郊出土的東漢中晚期的“五層彩繪陶倉樓”,其第三層的下部附有一個平座,平座三面均繪有排列整齊的白色的直線紋,看起來仿佛是木制的欄桿。由此可見,簡單的直線紋在這里充當了建筑中的一個構件,既美觀又省力。
斜線紋在彩繪紋飾中出現的頻率不太多,一般繪于窗戶的周圍、屋檐下等處,并常常和云氣紋、網狀紋等結合使用。
網狀紋一般以兩種形式出現,一種是像斜線紋一樣單獨排列,形成裝飾帶繪于窗戶周圍和檐枋上下,這種形式出現的頻率相對較少;另一種是和菱形紋相結合,形成像窗欞一樣的裝飾效果。如上文所提到的“五層彩繪陶倉樓”,其簡單樸素的墻面上并沒有門扉,但在門框的兩側則用紅線各畫一個長方形的外框,內部使用黑色顏料畫菱格網狀的紋飾,菱格內部用黃色顏料點畫圓點。從視覺上看,就像是門框左右開設了兩扇精致的窗戶,窗框與門齊高,窗欞清晰整齊,整體造型精致典雅、疏密有致。網狀紋和菱形紋相結合充當窗框的這種裝飾手法在漢代陶樓中經常出現,為造型大多粗獷的建筑模型增添了精致細膩的部分。
通過上述例子我們可以總結出,陶樓中使用彩繪幾何紋飾有三方面的作用:一是通過鮮艷的顏色和二方連續或四方連續等排列手法,對陶樓起到裝飾的作用;二是起代替門框、窗框、欄桿等建筑構件的作用,是對真實建筑物的補充,用來彌補陶樓在形象方面的不足;三是寄托人們的希望和思想。彩繪中大量紅色幾何紋的使用,應與當時讖緯迷信的興盛有關,人們認為這些涂繪于窗框門口的紋飾,像門神一樣,能起到一定的辟邪作用。
二、云氣紋
云氣紋是陶樓中一種雖簡單但卻十分抽象的紋飾,和幾何紋有一定的差別。
它經常被涂繪于墻壁之上,充滿了流動性,帶有彎曲迂回的美感,因此人們又常常把這種紋飾稱為“流云紋”,為整個裝飾風格增添了活潑的氣氛。
從上文中我們發現,幾何紋簡單易繪,統一整齊,而云氣紋則抽象難懂,那么為什么在陶樓中還會大量出現這種紋飾呢?其實,從兩漢時期出土的文物中我們就可以發現,無論是帛畫、壁畫、漆畫還是畫像石、畫像磚中,都曾出現過這種紋飾。因為漢代人憧憬神仙生活,向往長生不老,在裝飾內容上就常常出現與羽化升仙相關的各種題材。古人認為要想成仙升天,云氣是必不可少的借助條件之一。云氣紋應該就是人們借以表達升仙思想所創造出來的一種紋飾。河南出土的漢代陶樓中,云氣紋有幾種不同的形態,有些簡單如隨筆描繪,有些則相對繁縟復雜,流動性和蜿蜒性更強,可見漢代人隨性自由的繪畫風格。
三、壁畫
中國建筑上出現繪畫的歷史大約有三千余年。春秋戰國時期,不但已經出現壁畫,而且還有頂畫。在漢代厚葬思想的影響下,隨葬品也必定盡裝飾之所能。從河南出土的陶樓中我們看到一些壁畫出現,它們大多繪于陶樓的墻體上或屋檐下,極具藝術色彩。但遺憾的是,大多數壁畫由于年代久遠都已剝落。筆者通過調查,整理歸納出現存相對完整的壁畫,其內容大致有收租、飼馬、斗雞、樂舞等幾大類,還有一些單獨出現的人物和動物,姿勢各異,表情豐富,充滿了故事性和戲劇性,且大多是貼近百姓現實生活的題材。
1963年密縣后士郭村發現了一座漢墓,其中發掘出的一座二層彩繪陶倉樓上就繪有一幅《收租圖》。這座陶倉樓的四壁均繪有壁畫,《收租圖》是畫在正面較靠下部的地方。壁畫的左側繪有四個人,兩兩相對。其中一人穿著黑色長袍,頭戴高冠,面龐肥胖,端坐于繪有紅邊的方形席上。從他的服飾、表情、動作看來,應是一名地主。他對面坐著一位身著黑衣,頭戴尖頂冠,雙手捧面小旗的人,一幅對地主畢恭畢敬的神態,應是其管家。左邊站立的兩人,其中一人身體瘦弱,面帶愁容,兩只手正在張著一口糧袋,應該是貧苦的佃農。而他對面的一人則肥胖高大,雙手像是正向袋內裝倒糧食,兩人形成了強烈的反差。整幅《收租圖》大約有13厘米高,寬也不過38.5厘米,但卻描繪了四個人物及各類物品,用筆十分簡練概括,體現出較強的構圖能力和繪畫功底,生動地表達出了當時的場景和人物之間的關系。在陶倉樓的兩側和背面也分別有壁畫存在,應該是東漢晚期地主剝削農民的真實寫照,反映了東漢時期豪強地主和貧苦農民階級之間尖銳的矛盾。
滎陽出土的“二層彩繪陶倉樓”的正面墻體上繪有一幅樂舞題材的壁畫。整個壁畫分為上下兩個部分,上部畫有五個人,身體微微前傾,有一定的動態。下部的壁畫中畫有四個人,動態更為明顯。其中有一名女子,身體向左,臉卻朝右,身體的扭轉幅度很大,舉足踏盤,如正在婆娑起舞。從女子盤起的黑發和妝容上看,有可能是一名舞伎;女子身后的兩名男子,則看似正配合女子起舞。而最后一個手持一棒正在敲擊鼓形器物的人,應是一名樂人。中國早在夏商時期就流行樂舞百戲,在兩漢時期更是得到了廣泛的發展,東漢時期甚至開始在民間廣為流傳,因此陶樓的壁畫中常常出現這樣的題材也就不足為奇了。
在這座陶倉樓的背面,沒有開設任何門窗,因此形成一面較為完整的墻體。墻體上畫了一副生動的《斗雞圖》。此幅壁畫雖不十分清晰,但還是隱約可以看出其內容和風格。畫面中繪有幾只脖頸很長,雄姿勃勃,專門用來供人們玩耍比賽的斗雞。這幾只斗雞均伸直脖子,瞪圓雙眼,雙翅展開,一副雄赳赳、隨時準備向對方發起攻擊的氣勢。整個畫面的氣氛緊張激烈,給人在現場觀看比賽之感。寥寥幾筆,可謂形神兼備。
彩繪藝術為陶樓增色許多,無論是簡單的幾何紋飾,還是抽象的云氣紋,除了裝飾功能之外,還蘊含了深刻地寓意,承載著當時人們的思想和情感。而精美的壁畫作品則真實地反映出了中國漢代繪畫的風格和水平,具有很高的研究價值和意義。從前文所述這些壁畫中我們就可以看出,無論是人物的著裝打扮、形態姿勢,還是繪畫時線條的把握和色彩的運用,都與同時期墓室壁畫、帛畫、漆畫等繪畫風格有相似之處。它符合漢代雄渾豪放的氣勢,具有博大崇高之美,是中國傳統繪畫中“以線造型”的典范。同時,從各種壁畫的內容上,我們也窺探到兩漢時期人們游戲、競技的意識以及整個社會的風貌,展示出豪門貴族為了彰顯個人地位身份和追求死后繼續享樂的思想,這都為我們研究漢代的經濟發展、社會現狀、民俗風俗、美學思想等提供了直觀且珍貴的的資料,具有重大的參考價值和意義。
注釋:
①參見《禮記·中庸》。
②參見《史記·平準書》。
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