網絡小說的影視改編及傳播策略探析

□ 王曉倩 李婧 趙世佳

網絡小說的影視改編及傳播策略探析

□ 王曉倩 李婧 趙世佳

網絡小說的日益繁興使得以此為原著的影視改編迅速興起，一方面由于影視作品題材相對匱乏，網絡小說的高人氣量為改編提供了市場保障；另一方面，網絡小說的大眾化與代入感較強，符合影視傳播的規律和需求。在傳播策略上，應利用新媒體、多樣化首播模式、公眾人物影響來推動網絡小說影視改編劇的傳播。本文針對網絡小說的影視改編與傳播中存在的問題提出相應建議。

網絡小說；影視改編；傳播策略

21世紀是互聯網的時代。網絡自上個世紀走入中國家庭后，在新世紀以大爆發的姿態全面普及，已經成為人們日常生活中必不可少的組成部分。網絡小說隨之蓬勃發展，其題材多樣、內容趣味性強，受到人們的廣泛喜愛。近年來網絡小說逐漸受到影視劇的青睞，多部經典網絡小說被改編成熱門影視作品，且在觀眾群體中反響熱烈。網絡小說為影視劇的發展注入了新鮮力量，從一定程度上解決了影視劇“劇本荒”的問題。《杜拉拉升職記》《步步驚心》《裸婚時代》等高人氣改編作品掀起一輪又一輪的收視熱潮。

一、網絡小說影視改編熱潮的成因

（一）影視作品題材的匱乏

縱觀近年來的影視作品，原創劇本多從武俠小說、歷史資料、現當代愛情小說中汲取靈感，這就導致影視作品內容單一，同一題材翻拍現象嚴重，觀眾很難再對這些耳熟能詳的故事產生濃厚興趣。而網絡小說恰恰相反，內容題材涵蓋言情、武俠、穿越、科幻、都市、歷史、軍事等各個方面，擁有強大的庫存量，極大彌補了影視作品數量與內容上的不足。

（二）網絡小說較高的性價比

與傳統劇本相比，網絡小說版權費用較低，劇本投入較少，因此受到投資人的青睞。傳統劇本每一劇集，片方往往需支付給編劇較高費用，而一部知名度中等的網絡小說，版權費僅相當于一部熱播電視劇一集的價格。再加之網絡小說擁有龐大的粉絲量與受眾群體，為片方省去了大量的宣傳費用，“買版權送粉絲”的模式也使得網絡小說的高人氣量為改編提高了安全系數，得到了收視保障。

（三）網絡小說符合影視傳播的規律和需求

網絡小說或在內容上與人們的現實生活貼近，或滿足了人們對理想化世界的探求。如《裸婚時代》反映了當下年輕人“裸婚”后在理想與現實之間的掙扎，《步步驚心》一類的穿越劇讓受眾產生了獨特的代入感，帶來一種神奇的情感體驗，這些都與影視傳播在內容上具有高度一致性。從受眾角度來說，網絡小說的受眾多為年輕人，而縱觀近年來票房與收視率較高的影視作品，中青年受眾群成為其觀眾的主力軍，因此網絡小說與影視傳播在受傳者方面定位相同。

二、網絡小說影視改編的傳播策略

（一）利用新媒體積累人氣，提升關注度

網絡小說在改編為影視劇的過程中充分利用新媒體這一平臺，為新劇宣傳造勢，吸引受眾關注。如借助網絡投票選出觀眾心目中主要角色的飾演者，改變了以往導演組與制片方決定主要角色的傳統；舉辦由觀眾參與的海報設計大賽、主題曲創作大賽等，這些形式極大地提升了影視劇的人氣與關注度；同時通過新媒體巧妙設置議題，發起與新劇有關的話題讓公眾參與討論，為新劇營造輿論氛圍。

（二）視頻網站與電視臺同步首播

網絡小說改編劇近年來在首播模式上突破了傳統的電視臺單一模式，采用視頻網站與電視臺同步首播的形式。如《花千骨》的首播方是湖南衛視，播出時間是晚上10點，于次日零點在網絡視頻平臺愛奇藝同步更新。網絡視頻同步播放的模式為新劇增加了瀏覽量，擴大了影響力。數據顯示，當一個電視劇在網上走紅的時候，不但沒有影響到電視平臺的播出，反而收視率更高了。因此，網絡小說改編劇越來越重視電視臺與視頻網站的合作，增強新劇的影響力與傳播效果。

（三）發揮公眾人物的“意見領袖”作用

網絡小說改編為影視劇之后，在傳播過程中常常借助名人效應，為新劇宣傳造勢。如近幾年流行起來的知名導演、演員為新劇撰寫影評與“觀后感”的現象，使影視圈刮起一股“文筆風”。“明星寫影評”這樁新鮮事使公眾人物在傳播過程中充當了“意見領袖”作用，由他們帶動的粉絲群與輿論很好地為影視劇的傳播開天辟地。

三、網絡小說影視改編與傳播中存在的問題與建議

（一）網絡小說影視改編與傳播中存在的問題

1.一味迎合受眾導致網絡小說藝術性與價值感欠缺

網絡的開放性與低門檻性使得網絡小說作者多數為平民網絡寫手，專業性較弱，加之網絡小說的評判標準僅靠點擊率與閱讀量，導致很多作者在作品構思過程中一味以受眾的喜好為標準，作品缺乏深刻的藝術性，流于膚淺。網絡小說本身屬于“快餐文化”的體現，作者寫作過程中也往往信馬由韁，有些寫手為了爭取點擊率、打賞，甚至任意延長篇幅，導致劇情拖沓，邏輯經不起推敲。

2.對同一題材的泛濫改編

網絡小說的類型極其豐富，幾乎涵蓋了小說種類的各個方面，但縱觀近年來被搬上熒屏改編成影視劇的作品題材卻非常有限，多數圍繞后宮爭斗、青春懷舊、家庭倫理幾個方面展開。例如宮廷爭斗題材，短短幾年中就有《宮》《步步驚心》《甄嬛傳》等多部電視劇播出，熒屏上刮起了一股“后宮熱”，廣電總局不得不限令后宮劇的播出頻率。對同一題材的泛濫改編導致影視劇類型單一，情節雷同，觀眾產生極大的審美疲勞。

3.影視媒介的特性與對原著的高期待值使改編劇難以打動原著讀者

眾所周知，一千個讀者就有一千個哈姆雷特。小說以文字媒介展開敘事，文字世界為讀者提供了大量的想象與再度塑造空間。但是影視以聲畫作為其媒介形式，可觀可感的立體影像使得觀眾的想象與構造空間大幅縮小。加之對原著情有獨鐘的讀者往往對改編劇抱有高期待值，完美的人物與故事構成了讀者心中的固有印象，使得改編劇在討好原著讀者上難度甚大。

4.改編過度商業化和娛樂化，缺少文化內涵

尼爾·波茲曼在《娛樂至死》一書中曾經提出，“電視改變了公眾話語的內容和意義；政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內容，都不可避免地被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現，并成為一種文化精神。一切文化內容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息。”“其結果是我們成了一個娛樂至死的物種。”改編劇往往過于重視影視的娛樂與商業效應，使得短期內被熱議、帶來高票房，但事后口碑不盡人意的作品屢見不鮮。

（二）對網絡小說影視改編與傳播的建議

1.提升網絡小說的藝術性與價值感，深化內涵

影視編劇在對網絡小說的二次改編過程中總要做到取其精華、去其糟粕，將原著中精彩合理的地方發揚光大，低俗粗糙的部分果斷舍棄，提升作品的藝術性與價值感。《甄嬛傳》就是一次頗為成功的劇本改編，原著小說中充斥著大量的言情描寫，改編后的電視劇則以精美的服飾、考究的禮儀、曲折的劇情、深刻的現實性見長，在主題與藝術價值上都大大超越了原著。

2.題材的豐富性與多元性

網絡中各種小說數不勝數，在選擇改編對象時要有前瞻性與開拓性，不能隨波逐流，盲目跟風。一些懸疑偵探、科幻空間題材的網絡小說在想象力與邏輯性表現上都非常出彩，目前中國影視劇市場還欠缺對這兩種題材的作品進行深挖，相較國外對此種題材的成熟駕馭還有很大差距。一方面由于我國審查機制的原因，另一方面由于技術層面的缺失。但伴隨著審查制度的不斷完善、技術手段的不斷提高，影視劇應該朝向更加多元的類型發展。

3.保持原著特色和改編創新之間的平衡

相較于影視編劇，原著作者對自身作品的內容與風格在理解上會更為深刻。為了更本真地還原小說的風貌特色，有效地將文字媒介轉化為聲畫媒介，原著作者與職業編劇或導演合作是一條良好途徑。二者可以共同就小說的改編與創新提出探索嘗試，各自發揮其專項特長，齊心合力創造出一部經典的影視劇本。

4.積極發揮“把關人”作用，促進文化良性發展

改編劇在制作的過程中，整個創作團隊要時刻對作品的內容與質量進行重重把關，力求使其在思想性與藝術性上均達到一定高度，避免單純的娛樂化與商業化，提高作品的文化價值，推動影視產業朝著健康良性的方向發展，催生出越來越多的經典之作。

四、結語

網絡小說的影視改編已有十多年的歷史，新興的影視環境與網絡的發達為改編劇提供了土壤，在傳播上借助新媒體與公眾人物效應取得了豐厚的成果，針對改編中存在的問題進行合理解決，那么未來的網絡小說改編劇必然會朝著更加成熟與規范的道路發展。

(王曉倩：衡水學院中文系講師；李婧：衡水學院中文系助教，浙江傳媒學院在讀研究生；趙世佳：衡水學院中文系講師)

本文為2016年度衡水市社會科學研究課題“網絡小說的影視改編及傳播策略研究”的研究成果，課題編號：2016077。