淺析影視文化評論和影視語言評論的發展現狀

□李云鵬

淺析影視文化評論和影視語言評論的發展現狀

□李云鵬

本文從影視文化、影視語言的概念入手，以實際案例為例，詳細闡述了影視文化評論和影視語言評論的發展現狀，以供廣大讀者參考。

影視評論；影視文化評論；影視語言評論

一、影視文化評論分析

（一）影視文化的概念

影視文化是影視這一客觀存在形態的外延，具體體現為影視的存在形態。從內容構成角度來分析，影視文化包括技術的物質層面、傳播的體制層面和價值觀念的意識層面。物質層面主要是指影視文化發展依賴于影視的發展，依靠技術革新來推動影視文化的演變，也深深影響著人們對影視媒介的態度。體制層面主要是指影視文化發展與管理、生產體制有著密切聯系，市場運作是影響影視文化發展的宏觀條件。意識層面主要是指影視文化是社會文化的一部分，在一定程度上是其縮影，反映著社會文化體系和價值觀。對于影視文化的歸屬可以從大眾傳播系統、藝術創造系統、娛樂休閑系統二個系統角度來分析，在不同系統中，影視文化有著不同的歸屬。自從影視媒介誕生以來，關于影視文化的研究成果就層出不窮，內容豐富多彩，并不局限于某個學科限制，具有交叉性、互融性等特征。影視文化研究在20世紀80年代以來發生了重大變革，開始以更為廣闊的角度評論，也出現了影視文化評論的熱潮。

（二）影視文化評論概念

影視文化評論是指評論者利用文化學概念、溝通多個層次和角度，對影視作品和現象進行評價，從而將影視作品置于更為廣闊的環境中，全面思考和考察其內涵和外延。影視文化評論立足于大文化理論研究背景下，對影視藝術發展進行分析，主要是因為影視作品來自于文本，對影視作品進行分析都需要深入把握人物形象所處的社會、經濟和政治環境。

（三）影視文化評論發展現狀分析

從上個世紀80年代開始，特別是進入網絡時代后，我國影視文化出現了巨大變化，評論界從多個維度進行評論，從而導致影視文化評論也出現了很多變化和新的視角，詳細來說主要包括兩個方面。

第一，避免舍本逐末。與以往影視文化評論注重文本理論相比，目前的影視文化評論不再將文本高深理論看作是研究的重點，影視文本也日趨成熟，文藝界開始逐漸關注對受眾的研究，影視文化評論不斷吸納人文社科研究成果，向大眾文化、后現代文化轉變，迎合受眾和市場的需求，更加注重影視文化評論成果的成效。

第二，注重受眾所處的位置。影視文化評論借鑒了大量文藝評論理論，注重觀眾所處的位置，也就是觀眾在影視傳播過程中所處的位置。在影視文化評論中，受眾是被動的角色，只能做出一種反應，但是通過借鑒文化學研究成果，影視文化評論逐漸從觀眾角度入手，發揮受眾的能動作用，比如很多電視節目在設計方面更為注重收視率，這對深入挖掘影視文化內涵有著重要作用，同時還有助于影視從業人員對市場進行重新定位，開始逐漸認識到觀眾才是作品設計的主角。相對于電影行業，電視行業在文化評論方面更為領先，雖然存在中央臺和地方臺在資源、資金等方面各種不平等的現實，但是隨著競爭的日趨激烈，大量電視行業從業人員開始逐漸從觀眾立場思考問題，認識到觀眾在影視制作中的重要性，開始論證觀眾口味、市場操作性等方面的問題。電影制作、宣傳和推廣在近幾年被社會所重視，影視文化評論不僅僅局限在電影行業內部的具體研究上，同時還更為注重影視藝術的內外部問題，開始從更為廣闊的世界文化傳播范圍上思考問題。程然的《電影游戲：<阿甘正傳＞一個后現代主義典型文本引發的思考》是目前比較有代表性的影視文化評論作品，該文章運用了后現代文藝理論，對電影《阿甘正傳》進行了評論。該文首先還原了歷史真相，對電影篡改和拼接歷史情節進行了揭露，讓觀眾深入理解了美國好萊塢歷史電影的特點。

通過以上分析可以看出，目前影視文化評論正迎合當代傳播的特點，注重娛樂性、技術性和大眾性，將影視看作一種文化產業進行評論，以受眾為核心，以滿足廣大受眾的文化需求為目標。

二、影視語言評論分析

（一）影視語言的概念

影視語言以聲像為結構材料，是一種立體的、多元的語言結構體系。影視語言具有較強的震撼力和刺激性，能夠給觀眾帶來強烈的審美情趣。雖然影視語言只能表現個別、具體的事物，但是我們應該重視其表現的審美功能，深入探索其調動的審美活動局限性，從而創造更為豐富多彩的表現手段，挖掘其藝術表現力。影視語言具有連貫性、口語化等特征，一方面，影視劇中的語言與畫面密切配合，具有不可分割的邏輯性，并不是語言和畫面的簡單相加，而是互相融合和滲透的關系，雖然以畫面為主，但是需要語言來深化和升華。另一方面，觀眾對于影視具有多層次需求，影片中使用的都為口頭語言，如果使用過于正式的文本，則會妨礙視覺功能，甚至會影響觀眾對畫面的感受和理解。

（二）影視語言評論的概念

根據現代影視語言的解釋，圖像表達系統和音響表達系統共同構成現代影視語言表達學，也共同構成影視語言的立體表現。從概念方面來分析，影視語言評論將關注點集中于視聽語言藝術性表達方面，對其語言特點進行分析。影視語言評論不僅僅需要從人物對話方面分析，同時還需要加大旁白、畫外音、背景音樂的研究，考慮廣大觀眾對影視語言的特殊需求。

（三）影視語言評論發展現狀分析

雖然電影、電視劇的成功在很大程度上依賴于導演、演員和良好的商業宣傳，但是影視價值最終還是需要體現在視聽語言、影像表達方面。現代影視依賴于聲音、圖像、視頻，聲音在影視藝術中表現為視聽語言系統，研究影視語言學就必須分析和了解影視符號學和結構學。

符號學是能夠直接準確界定有關符號的科學，所有傳播形式都可以從自身特征角度進行研究是其基本前提，但是符號學更為注重單位和其他單位之間的互動，主要針對影視語言中的鏡頭、畫面、故事梗概等方面進行研究。對于影視語言符號來說，畫面、聲音是統一的，也就是影視語言符號都可以歸結于視覺方面的影像和聽覺方面的聲響。畫面是語言的基本元素，也是影視敘事的基本手段和基本元素，需要通過構圖來表達其位置，畫面的剪切就是廣義上的影視構圖。

隨著聲音的出現，影視表達空間和情緒都發生了很大變化，能夠在多個方面刺激聽眾的聽覺，包括屏幕中的人物對話、畫外旁白、音樂效果等都在很大程度上呼應畫面和鏡頭，甚至可以超過影視畫面的功能。

比如張楚生的《<大宅門＞的語言藝術》就是影視語言評論的代表作，該文通過分析《大宅門》這部電視劇所運用的京味胡同語言，深入探討了這部電視劇所包含的歷史文化內涵和家族史。該篇文章除了分析電視劇中的人物臺詞，還列舉了大量旁白和音樂，都透露著濃濃的京味，總結出《大宅門》從多個語言層面展現了獨特魅力，不僅讓觀眾體會到家族變遷的歷史滄桑感，同時還感受到京城大家族的日常生活，能夠幫助觀眾更為深入體會和解讀《大宅門》這部電視劇。

《霸王別姬》是我國電影史上的里程碑之作，其語言藝術也是該片成功的重要因素之一，也出現了大量相關影視語言評論作品，從多方面剖析了這部電影語言的內在魅力，比如程蝶衣、尚小樓等人的對話都能透露出人物個性、時代特征。同時我們還需要從鏡頭切換角度入手，深入了解電影對人的臉、手、形體等部分的特殊描寫和刻畫。比如從臉部描寫角度來分析，臉最能夠體現人物的心理特征，《霸王別姬》電影中有一段感情戲，即師傅打尚小樓和程蝶衣的臉，導演運用了大量關于人物臉部的特寫，利用臉部表情、神情表現了人物的心理特征，將尚小樓內心的恐懼、程蝶衣對師哥的怨恨、師傅對徒弟的埋怨等心理都淋漓盡致描繪出來，并沒有使用太多語言，但是收到了較好的效果。

不論是屏幕上人物形象的對話或是畫外的旁白獨白，還是音樂音響效果系列的組合，這些聲音的存在都極大限度地呼應了畫面和鏡頭的意旨，甚至可以起到深化影像畫面的功能。影視藝術作為一門綜合的視聽語言，其豐富的影視語言內涵是值得人們永遠去探索和研究的。

1.樸哲浩.論影視語言的特性[J].燕山大學學報(哲學社會科學版),2007(01):116-121.

2.黃小平,梁艷.影視語言分析[J].電影文學,2012(04): 21-23.

3.胡智鋒.影視文化三論(上)[J].現代傳播(北京廣播學院學報),2000(05):43-49.

4.蘇靜,何瑩哲.模因論與影視語言文化[J].科學時代, 2009(02):68-69.

5.趙磊.影視評論中影視文化與影視語言的分析[J].藝術教育,2014(12):195.

（作者系中國傳媒大學碩士研究生）