論平面設計中的美學應用

李兆昕

摘要：本文首先解釋了平面設計與關學的含義。以及兩者之間的關系和平面設計的四大基本原則。接著介紹了平面設計的三大元素，對每個元素的特點、分類以及重要性和意義進行了詳細的闡述。最后從平面設計的藝術性和實用性兩大方面著手。講解了古代的關學觀念對現代設計的影響，并且提出了實用性是設計最終目的的觀點。全面介紹了平面設計中關學運用的理念和原則。

關鍵詞：平面設計關學實用性

中圖分類號：J529文獻標識碼：A文章編號：1009-5349（2017）02-0064-02

當前平面設計已經成為一種穩定的職業崗位。隨著商品時代的發展和藝術設計的大眾化。平面設計在人們的生產生活中已經十分普遍，隨處可見。提高平面設計的美學性，將實用性與藝術性完美融合，是當下設計中的重中之重。只有美化平面設計，才能達到宣傳的目的和力度，而且能夠為大眾營造出藝術性的生活和消費氛圍。

一、平面設計與美學的概念

首先，平面設計就是二維空間設計，利用圖形、色彩、文字的三大元素進行設計組合，反映在平面上，體現出它的美學效應和實用價值。平面設計在現代已經十分流行，包括pop廣告設計、報紙雜志設計、書籍封面設計、宣傳海報和宣傳單設計等類型。平面設計有四大基本特征：相關、對齊、重復、對比。相關是指將相似的元素組成一個視覺單位，使整個平面結構清晰，避免分散帶來混亂的感覺。對齊是指將各元素按照一定的秩序排列，使元素間產生一種視覺的聯系，形成清晰、巧妙的外觀。重復是指字體、顏色、形狀等元素在一定情況下要相同或者相似，例如字形一致或者顏色同系等。避免造成眼花繚亂的感覺。對比是為了突出某些特點或主題。

其次，對于美學的概念而言，美學是哲學的范疇，也是藝術的范疇。因此，美學與哲學思辨和藝術表現息息相關。平面設計就是美學的運用，平面設計需要講究思想，也必須講究藝術，二者缺一不可，又相互滲透。

二、平面設計的構成要素

（一）圖形運用

圖形能夠最直接地進入大眾的視野，它有文字所不具備的吸引特質。同時它也是意境的載體，能夠生動形象地反映平面設計所要表達的思想和意思。它是平面設計最不可或缺的元素，平面設計可以沒有文字，但是必須有圖形才能抓住大眾的眼球。圖形的設計和排列主要依靠設計者的靈感和技巧，一個出色的圖形，不僅圍繞某一個主題，更主要的是能夠抽象、生動而且極具創意地表現思想和吸引大眾。

（二）文字

中國的文字是表意文字，分會意類、形聲類、指事類等。依據造字的方法，部分文字以圖形的變體存在。例如，月和陽就是從圖畫演變而來的。平面設計中的文字能夠直接地表達設計的宗旨。與圖形一起幫助讀者準確地把握設計的意圖，避免認識的誤讀。當前平面設計中文字呈現的形式多種多樣。從今古分類，有繁體、簡體；以文體分類，有宋體、楷體、隸體等；從形狀出發，有斜體、波浪形等等。從文字的國別看，又有英文和韓文等；所以當前的設計素材豐富多彩，設計風格和樣式自然也千變萬化。文字形式和排列的選擇要與其他元素和諧搭配。使之能夠提高整體的設計效果。

（三）色彩

色彩有色相、顏色、明暗之分。中國古代的畫作，主要強調明暗和色相?，F在的設計中多了各種色彩的調和與搭配.而色彩的調和與搭配是學習藝術必須掌握的基本技巧。它是圖形的載體，也能夠刺激大眾的心理產生相應的情緒。色彩有暖色調和冷色調之分，每一種色彩都有不同的寓意。心理學家在分析人的性格時，就將每種性格對應不同的顏色，例如紅色表示熱情、灰色表示陰郁等。明暗之分是為了達到凸顯和強調的目的，而且這種效果更能夠引起人們的審美趣味，使之回味無窮。

三、平面設計中的美學運用

（一）平面設計的演變

我國古代還沒有平面設計的概念，主要是平面藝術的發展，體現在字畫和一些以石壁、青銅瓷器為載體的圖案上。我國的平面設計最早為圖騰設計，如龍的刻畫和其他鬼神的面貌。后來，隨著儒釋道的傳播，平面設計的思想和內涵開始極大地豐富。儒釋道作為統治人們思想的思想體系，自然影響著平面設計。儒學中的仁義禮智信成了主要的內容。例如孔子的形象設計就是這一思想體系的抽象反映。在獨尊儒術的年代，儒學思想幾乎籠罩了所有的設計和藝術觀念。

道家以尊重自然、淡然處世為核心觀念，對我國文人的藝術創作有著極大的影響。比如古代的山水畫作無處不體現著道家的有無、虛空、淡然的思想。中國古代山水派系的作品區別于歐洲的寫實主義，更加強調抽象、寫意、留白、簡潔等創作理念。

佛家思想中的四大皆空、五蘊皆非的觀念衍生出了平面藝術的傳神理念。金剛經中說一切有為法，都為夢幻泡影，如露亦如電。佛理告示人類無常的道理也影響著創作者的思想。受佛理影響，佛像畫大都注意刻畫生態，注重線條隨性流暢，忽視細節刻畫。

清朝末期和民國時期，平面設計才蔚然成風。主要是經濟發展和資本主義經濟刺激的結果。商業大肆發展，各種產品宣傳、報紙刊物大量涌現，平面設計應運而生成為一項職業?，F代的平面設計加之清朝后期和民國時期的作品。更多的和實用美學發生了聯系。從濃厚的古代藝術設計中脫離了出來。

（二）古代美學理念對平面設計的影響

古代的許多藝術概念和美學觀念在當下被重新開掘出來，甚至被奉為圭皋，發展成了一種設計思維。在古代的儒釋道思想的影響下，我國的藝術設計提煉出了寫意、留白、水墨藝術、傳神等美學設計理念。寫意主要為戶外作畫，描繪自然風物。它的出現主要來自對自然的崇拜和欣賞，對自我的虛空和渺小的觀念。古人崇拜自然美，在作品中大都表現的是自然的隨意縹緲、虛空清凈的特征?，F代的平面設計也有從人物向自然靠近的趨向。主要迎合了人們渴望自然與隨性，消除壓力和疲憊的思想。

留白是當下十分時尚的設計理念。我國從脫離古代藝術理念，學習西方的平面設計，逐漸迷途知返，開始挖掘古代美學思想，發現了留白的神韻和價值。例如，古代的八大山人的作品，凸顯了留白的效果和藝術。不僅簡化了創作的復雜性，而且造成了此時無形勝有形的特色。留白不僅可以達到凸顯中心面貌和神態的特點。而且還給人們留下了想象的空間，極大地增加了欣賞的趣聞性。在我國的山水畫作中，留白的往往是水域。勾勒的只是山石樹木的深茂。大片的留白也很好地迎合了藝術家想要營造的虛空感覺。

水墨文化是我國特有的藝術產物。整個平面呈現的是黑白兩色、文字圖畫，沒有紛繁多樣的色彩，造成平淡、深刻、虛實的感覺。在當下的平面設計中應用也十分普遍。我國的水墨文化主要表達的是一種意蘊和境界，具有簡潔優美的特點?，F代的平面設計中可以利用水墨特色體現出某種產品或宣傳對象古香古色的感覺。也可以運用水墨文化中簡潔虛空的特點作為設計理念。

傳神刻畫與西方的寫實主義截然相反。主要為了抽象生動地凝練出宣傳對象的特色，拋開無關緊要的物象干擾。但是隨著當下攝影藝術的發展。圖片成了一種新的寫實代表，很多平面設計習慣性地而且廣泛地運用攝影圖片作為素材，這樣省去了創作和手工創作的麻煩。但是傳神作為一種突出特點的手法，依然在設計中占有一席之地。尤其在表現匠心精神和古代情懷時運用得更為廣泛。當下有些作家運用傳神畫法利用粗略的線條勾勒人文，在中外的藝術中取得了很大的成績。這說明，傳神畫法依然能夠吸引人們的審美趣味。

（三）現代平面設計中的實用美學

現代的平面設計不同于藝術之處。就在于它的實用價值。平面設計強調的是藝術與實用的結合。在當下商品經濟的發展中，急切需要運用平面設計達到宣傳和吸引的效果，這也是平面設計的目的所在。當下，單純的平面藝術不符合商家的經濟原則，只體現實用性和功利性，會引起人們的漠視和反感。如何將兩者完美糅合與體現，考驗著設計師的思想體系和靈感來源。

首先設計師需要積極地學習現有的設計風格和設計理念，才能豐富自己的設計風格，為創作擴大靈感來源的渠道。其次，設計者需要學習和了解商品的特性、現代的銷售方式和消費觀念，準確地把握宣傳對象的實用性，利用銷售技巧和宣傳技巧達到平面設計的實際目的。平面設計的最終目的是為了引起人們注意，達到宣傳目的或者刺激消費者購買欲望。美學的運用是一種手段，實用性則是最終的目的。如何將功利性借助美學的包裝達到目標，設計者需要均衡考慮，統籌規劃。

然后，文字是直接的宣傳語，圖片是直觀的宣傳畫，色彩為美學服務同時刺激看眾的心理。那么，三大元素都是實用和美學的雙重體現。在文字上既要直接或間接地包含產品的對象、名稱或者特征，又要有趣味性。比如：“飄柔，就是這么自信。”體現了趣味性，又點明了商品名稱和使用效果?！笆婺w佳，愛心媽媽?！斌w現了商品使人感到溫暖的特點，也直接說明了宣傳對象。

圖片不僅要美觀，還要圍繞商品特點和思想中心進行素材選取與設計。圖片主要用來宣傳產品的特點和使用成效。例如化妝品平面廣告主要選擇肌膚年輕、靚麗的女性作為模特。德芙巧克力的包裝則以絲帶為圖形表現它口感絲滑的特點。色彩的選擇除了美觀和協調之外，還要能夠烘托宣傳對象的特點或者挑起看眾的購買興趣。比如在拒絕毒品的平面宣傳上，色彩主要為灰色或黑色，使人感到毒品所帶來的陰沉和灰暗的感覺。比如新年賀卡或者日歷的設計則主要以紅色作為主色。使人們產生熱情和興奮的感覺。

（四）平面設計的美學原則

平面設計要講究整體協調性、藝術性、實用性、獨創性。藝術性和實用性是兩大統一對立的關系，在相對影響又相互協調的基礎上達到和諧。整體協調性是不管哪種設計元素都要根據整體的思想和中心表述進行協調。不可各立陣營，削弱整體的表現力。獨創性是平面設計的準則，千篇一律、照搬照抄的設計不僅不能產生差異化的效果，而且會造成受眾對宣傳對象的輕視和厭惡。平面設計講究的就是設計。是每個設計師依據設計要求進行區別性的思維創作結果。獨創性才能體現創新性，才能引起看眾的興趣。

四、結語

當下的平面設計正在從實用性為主到藝術性為主。從直接粗暴向含蓄包容轉變。這是藝術性和宣傳性不斷摩擦產生的積極效果。以往的平面設計有些成了人們的收藏品，現在的平面設計也正在向藝術性和觀賞性的方向發展。繼承傳統的美學觀念，學習當下的設計理念，才能獲得充足的設計靈感。