梆子戲演員演技提升途徑研究

吳燕

摘要：梆子戲作為徐州傳統劇種在徐州地區有很大的影響，而現在隨著社會經濟的發展，梆子戲演員的傳承日益成為一個需要注意的問題，而在此過程中梆子戲演員的基本演技提升就是其中心傳承方式，本文通過對梆子戲主要表演方式的研究與梆子戲演員從傳統演技提升方式剖析，以現實狀況為基礎分析在高速發展的信息時代有效提升梆子戲演技的方式與方法。

關鍵詞：徐州；梆子戲；演技提升；途徑

在徐州本地存在有一支歷史源遠流長而富有生命力的本地劇種——徐州梆子戲，雖然經歷的漫長的歷史也曾有過可能消亡的悲劇，但是隨著社會文化保護意識與人們對于傳統文化的接受程度越來越高，其發展在近幾年呈現出一種迅速恢復的狀態中，但是正是由于人員的快速擴張，戲曲演技就成為新人成功與梆子戲發展的重要的因素，提升演員的演技就成了現實的需求。

一、徐州梆子戲演技在戲曲表演中的作用

（一）基礎性

演技在梆子戲表演過程中關鍵是其基礎性。所謂基礎性是指在進行演藝表演過程中如果演技不過關任何附著在演技之上的文化概念都會受到很大的沖擊，成為無本之木、無源之水，嚴重的甚至于影響傳統戲曲的傳承，將傳統戲曲帶入萬劫不復的深淵，成為只能依靠所謂的“文化傳統”來吸引人的變異類“快餐文化”，進而失去自身的文化特性影響戲曲的傳承與發展。

（二）組織性

組織性主要是指在戲臺之上進行戲曲藝術表演過程中，主要是通過戲曲演員的表演來將整個戲組織起來相互之間形成一個有序的整體。在進行戲曲表演過程中所有的戲曲中的文化元素都要通過現場的表演來實現其在人群中的傳遞，并且在此過程中演技作為串聯其中的線索，發揮了不可替代的組織性作用。這樣的組織性不僅表現在演繹性上還表現在文化性上，梆子戲文化也需要梆子戲演員的演技作為組織線索，才能更好的將自身的文化特色作為地區獨有的文化狀態，展現在現在的文化需求中間，得到他們的認可，完成自身文化認同的意識構建。

（三）結構性

結構性是指梆子戲作為一個現成的文化狀態，其內部的文化結構在一定時間內是固定的，但是由于現在信息時代的需求造成信息流速加快，傳統文化中文化結構內部穩定性受到很大沖擊，在這樣的情況下就有必要對傳統文化中明顯的文化表現形式進行相應的強調以此保持相應的保持相應的文化狀態穩定，而在徐州梆子戲中演員演技就是較能表現文化特色的條件，而且在此過程中文化結構在不斷表演中的得到強調，而演員演技提升就是文化基礎的結構性完善條件。

二、徐州梆子戲演技表演特點

（一）唱腔音樂特點

徐州梆子戲嚴格來說屬于江蘇梆子戲的一種，但是由于徐州在地理環境上與山東、河南相近而且在文化氛圍上也與山東類似，而徐州梆子戲來源中也有山西移民因素，因此其唱腔音樂的特點兼有三種地方戲曲的特點，即相對于山東戲曲徐州梆子戲吸取了山東梆子戲高亢熱烈的同時也有河南戲曲的宛轉悠揚。在這樣的狀況下唱腔的曲折變化比較強烈，聲音之間的過度成為了比較重要的環節，音樂富余變化，且在變化過程中需要表演進行相應的婉轉過渡，表演的組織性作用在這里得到了發揮。

（二）表演方式特點

在徐州梆子戲的表演特點中最重要的一點就是“文戲武唱”，這也是徐州梆子戲的重要的表演方式，在徐州梆子戲中，由于繼承的廣泛性，導致梆子戲中既有中國傳統戲曲中歌舞結合的趨勢，同時在表演藝術上主張多種技巧混合使用。在戲曲表演中除“四功五法”外，吸收了相當數量的雜耍特技，如滾棚、爬桿、吊鞭子、倒騎驢、高臺簸米等。在進行演唱過程中，喜歡采用大段唱腔進行任務性格塑造，這樣就對演員表演演技中演技與唱腔結合形成了重要的集合點。

（三）細節表演特點

在細節表演中重要的就是演唱風格，以此過程中既有江蘇梆子硬朗與輕柔相結合的特點，又采用了山東梆子中說唱的特點，悅耳動聽，所以生角戲特別是“黑紅花臉”的劇目較多。在這樣的細節表演過程中唱腔與演技相互結合形成獨特的細節發揮方面，而且通過這樣的特點表現，完成了在演藝過程中演員的角色代入與角色整體化構型，促進了表演藝術的發揮。

三、徐州梆子戲演員傳統演技提升方式

（一）傳統師徒帶班

傳統來說，基本的狀態就是傳統的師徒帶班制度。這一制度在過去是將演員代入戲曲表演藝術的關鍵點，而且帶班制度下演員技藝提升依賴于師徒關系，師傅需要將自己技藝交給學生而學生在學藝期間要無條件的服從于師傅。這樣的制度對于學生打好自己的表演藝術的基本功，在一定意義上是很必要的，但是由于過程中存在有封建因素，使學生在技藝的相互交流過程中看重師門，寧可私相授受也不進行集體技術交流，可能會導致傳統技藝的喪失。在一定意義上說不利于傳統文化的傳承。

（二）劇團集體教授

劇團集體教授是在新中國建立后，根據原本戲班子里面在出師以后進行演技提升的方法確立的。在進行演技提升過程中各個演員之間將自己的演繹心得進行相互之間的交流，更重要的是演員們互相之間進行演技心得交流而劇團不過是為這樣的交流提供必要的平臺罷了，但是這樣的平臺對于演員整體的表演技巧的提升，更重要的是在這樣的基礎上對于劇團中演員演技提升形成一個良好的集團心理氛圍，促進梆子戲演員演技提升。

（三）表演中自我完善

在表演中自我完善就是演員在表演過程中對自己的表演藝術進行自我完善與自我抉擇，在此過程中他們對自己的表演進行自我的批判性研究，將自己的不足之處進行修改，同時在此基礎上形成自己的演技風格，完成相應的演技提升。相較于其他演技提升途徑這樣的方式對于自身的反思更徹底，在提升過程中對于自身演技是值得提升也更加立竿見影。

四、徐州梆子戲在現實狀況下演技提升途徑

（一）利用網絡環境進行提升

在現在的條件下，網絡已經成為不可或缺的社會資源，所以在進行演技提升過程中利用網絡也就成為自然的選擇。再利用網絡過程中可以通過網上精品表演的反復觀看，揣摩名家的身段唱腔，提升自己的演技。通過網絡也可以將自己的表演發到網上接受批評，明了自己的優缺點，便于改正。在網上還可以進行，相互之間的演技交流，為信息交流提供有效平臺，以此推動演技的提升。

（二）利用社會環境進行提升

俗話說“高手在民間”，利用社會進行相應的演技提升就是其重要表現。市場是戲曲存在的重要前提，根據社會輿論進行演技的調節與提升，將屬于地方在劇中徐州梆子劇能夠提升自己的社會存感完成自己社會存在定位，并以此為基礎進行演技提升。

（三）從傳統中吸取有益經驗

傳統的提升方式在現在的情況上人就是演技的主要提升方式，而在在未來的情況下，吸收傳統方式的有益條件，一方面促進演技的提升，更重要的形成演技提升方式的合理化組織。

五、結語

本文通過對徐州梆子戲演技在戲曲表演中的作用、表演特點的演技根據對傳統演技提升方式概述，通過對社會條件的考察，認為傳統與現代相結合可以更好完成演技提升的任務。

【參考文獻】

[1]劉維艷.徐州蔣門梆子戲現狀及發展路徑探究[J].藝術百家，2015（6）：262-263.