唐正
音樂是一門神秘的藝術,而民族音樂更被認為是藝術中的經典,是一種文化遺產。對于民族音樂的發揚與傳承已成為了我國的重中之重,尤其是在現在的中國。隨著現代化音樂的進一步發展,我國的音樂創作人也將二者進行了有機結合,形成了加入新元素的現代音樂。本文主要詳細說明二者的結合。
當下,音樂創作人將現代音樂與民族音樂結合,在音樂方面取得了較大的成就,并做到了與世界音樂同步。在這種音樂中,民族音樂是我國一種極具特點、最具代表意義的音樂,對于整個國家來說,具有很大的研究意義。
一、我國現代音樂的發展進程
現代音樂產生于20世紀初,這在當時對音樂來說是一場重大的革命。因為當時有一些創作人對音樂進行了改革與創新,加入了新的元素使整個音樂變得與眾不同,煥然一新。現代音樂最著名的有以下幾種:電子音樂、序列音樂以及無調性音樂等。這幾種音樂在經過長時間的發展后,變得炙手可熱。而我國的音樂發展主要經歷了六個階段,屬《新霓裳羽衣曲》和《懷舊》對人們的影響最深刻。
(一)萌發階段
從整個歷程來看,萌發階段是所占時間最長的階段。《新霓裳羽衣曲》和《懷舊》就是在這個階段被許多音樂創作人結合民族音樂創造出的新音樂。
(二)持續發展階段
中華人民共和國創建后的二十年是我國音樂繼續發展的階段,新中國的建立為我國現代音樂的發展提供了寬闊的平臺,為它的良好發展奠定了一定基礎。受當時特定歷史條件的影響,當時創造出的作品都極具特色。
(三)初步發展階段
隨著我國經濟、社會的不斷發展進步,人們的思想觀念也不斷改變,這是一個非常有利于現代音樂發展的階段。由于受當時特定環境因素的影響,當時音樂創作人的思維都極其活躍,所以他們創作出的作品也極具特色,為我國以后現代音樂的發展奠定了良好基礎。
(四)迅速發展階段
前幾個階段,音樂的發展都比較緩慢,但隨著音樂創作人不斷地為其注入“新鮮血液”,音樂開始步入飛速發展的階段。青年藝術家改善了以往音樂的風格及創作技巧,賦予音樂以生命,豐富了其內容,使其更具生命力,也慢慢被大眾接受。
(五)隱性發展階段
中國音樂藝術界對中國現代音樂的考慮開始于1989年,當時基于對中國音樂是否偏西方化這一問題的思考,在政治因素的影響下,整個國家展開了對當前現代音樂極其慘烈的批評。所以當時的音樂創作人處于十分矛盾的狀態:是否可以加入西方的音樂元素。對此問題的思考,表面上限制了我國現代音樂的前行,但也正是基于此問題的思考,引起了更多人對現代音樂的關注,在一定程度上也促進了現代音樂的發展。
(六)回歸發展階段
在經歷上一階段的裹足不前后,我國的音樂創作人對創作有了明確的想法。不再糾結于是否能加入西方元素這一問題,開啟了全面創造新的音樂風格的時代。出于考慮大眾的喜愛,音樂創作人根據大眾普遍喜歡的作品風格,創造出了大眾普遍接受的藝術作品。因人們對音樂的欣賞各有不同,所以產生了多種類型的音樂作品。
二、民族音樂元素與現代樂曲的結合
(一)現代樂曲與古典戲曲的結合
古典戲曲也屬于音樂,只不過它帶有較多的民族特色及地域特點。戲曲同音樂一樣,在逐步發展中創建了自己的體系,并區分了詳細的類別,每一類中都加入了不同的藝術元素。通過戲曲的方式將現代音樂表達出來是一種創新的理念,同時也比較容易吸引大眾,比如李玉剛創作的《新貴妃醉酒》,就是一個鮮明的例子。這首歌曲,是戲曲與現代音樂結合的產物,把具有民族意味的戲曲與現代音樂完美地結合在一起不僅是對我國傳統文化的尊敬,可以使傳統文化更好地流傳下去,也在一定程度上宣揚了我國的民族文化,充分地展示了音樂及戲曲特有的魅力。
(二)少數民族音樂元素與現代音樂的結合
在現代音樂中加入少數民族音樂的元素,會使歌曲更加引人入勝。“飛歌”是云南苗族特有的歌曲形式,它不僅具有苗族普遍具有的特點,還有其自身獨有的用法。它的曲調清新脫俗,獨有的魅力展現在宮音小三度音的用法中。如果把少數民族特有的地域特性與現代音樂元素相融合,則會使單曲旋律顯得高昂、動聽。比如將“飛歌”融入某一音樂作品中,則會使作品煥然一新。《苗嶺的早晨》就較好地利用了這一優勢,音樂創作人對這首歌曲進行了一定的改裝,使其變得膾炙人口,享譽中外。又如《在青翠的山谷里》,該曲使用了合頭、合尾的方法使整首曲子十分朗朗上口。合頭使整首作品的發展趨勢呈現出由不變到變的狀態,合尾即改變了作品的結構。比如三個樂句的第一小節幾乎沒有改變,而從后三個小節開始便有了許多變化。但從整首作品來看,歌曲的節奏還保持著一致,樂曲的前兩個小節改變不大,第三個樂句以緊張的節奏,提升了整首作品的氣氛。就《在青翠的山谷里》這首歌曲而言,樂曲的其中一部分采用了大調式手法,使整首歌曲擁有了較好的音響效果。樂曲的結尾主要依靠主音大小主和弦,音樂創作者在現代音樂中加入了民族歌舞的元素以及休止符節奏感,使整首作品極奇清新別致,不拘一格。在音樂創作中加入少量民族元素或極具地方特色的作品總能給人賞心悅目的感受。
(三)民族音樂與現代樂器的結合
音樂在我國漫長的發展中,形成了不同地域各具特色的音樂風格。加入本地特有元素的民歌都是具有獨特地域魅力的歌曲,蒙古族民歌大都以高昂的聲音來表達自己對生活的熱愛、對未來美好生活的向往、對愛情的渴望、對祖國壯闊河山的贊美等等。同詩人通過寫詩來表達自己心中的感情一樣,歌曲也在一定程度上反映著當地特有的風土人情。依據音樂本身的創造形式,可以將其分為長調和短調兩種表現形式。如字面意義而言,短調是比較短小的歌曲,整篇著作節奏押韻且整齊;而長調的篇幅則相對較長,整首作品的節奏也比較自由,音樂創作人本身也具有放蕩不羈的風格。我國目前的民歌,在其發展過程中逐漸加入了現代伴奏樂器,使整首音樂在擁有民族特色的同時又不缺現代感,這對于民族音樂來說極富創作意義,對于現代樂器也是如虎添翼。比如《深藏在心底的歌》即把現代樂器融入了民族音樂中。音樂創作人把長調的表演技巧與鋼琴中的波音仿照蒙古長調中顫音的表現手法結合在一起,為其作品增添了時代感。用一定的手段將現代音樂與具有民族特色的音樂相結合,充分體現了創作人別具一格的創作靈感。
三、結語
隨著我國現代音樂的不斷發展,越來越多的音樂創作人開始把民族元素融入現代音樂中,創作出了許多大眾普遍喜歡的歌曲,運用現代音樂的創作技巧,使二者在韻律方面完美地融合在一起,這不僅是對我國民族文化的宣揚及贊美,而且也推動了兩種音樂的發展。
(海南師范大學音樂學院)