譚乃麟：人物畫的時代表白

作為中國北方的藝術(shù)重鎮(zhèn)，青島向全國輸送了眾多藝術(shù)家，而近年來在中國畫界名聲響亮的譚乃麟，便是這其中的代表人物。

作為成長于世紀(jì)之交的中國畫人物畫家，譚乃麟耳聞目睹了中國畫在現(xiàn)實(shí)中的復(fù)雜境遇和艱難起伏；在空前的復(fù)雜性和不確定性中，譚乃麟這一代畫家的藝術(shù)思想和觀念，經(jīng)歷了巨大的起伏和震蕩，正是在這里，歷史成為一道難解的命題，同時，也為他開啟了前所未有的發(fā)展機(jī)遇，無論從哪個角度去看，譚乃麟都是幸運(yùn)的，時勢造英雄，他正是在文化擔(dān)當(dāng)中，自覺地重審并轉(zhuǎn)換筆墨意識與觀念的，在這個過程中，他不斷注入自己對現(xiàn)實(shí)生活的感受，不斷在筆墨中融入自己的激情，是他的作品在日常詩意中逐漸獲得提升，并成熟起來。

著名藝術(shù)評論家劉曦林先生認(rèn)為，中國人物畫之傳統(tǒng)，重骨法，重筆法，明人總結(jié)為“十八描”。時至現(xiàn)代，人事多變，又有西洋畫傳入，人物畫技法遂融西而豐富，以任頤、徐悲鴻、蔣兆和最著，今人多承之，變之。譚乃麟承徐蔣體系，且筆法靈動，墨韻松活，妙用色調(diào)，不惑之年即得傳神寫心之旨，且化寫意之識，構(gòu)成之理，富現(xiàn)代感。

譚乃麟的作品表明，他以清俊、堅(jiān)實(shí)、灑脫而詩意的筆墨與意象，以飴近現(xiàn)實(shí)的溫?zé)釟庀ⅲ此⒅鴼v史的泥垢，展現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)的人與世界之美；他的作品，一方面有著藝術(shù)的敏感性，一方面有著超越表象的精神內(nèi)涵，因此，寫實(shí)繪畫的開闊與厚重，中國畫意象寫意的氣韻與單純，在他的作品中合二為一，憑添了視覺的魅力。

日前，“最美中國人——慶祝中國共產(chǎn)黨第十九次全國代表大會勝利召開大型美術(shù)作品展”在中國國家博物館開幕。40余位美術(shù)名家，以黨的十八大以來，中宣部宣傳發(fā)布的“時代楷模”“重大典型”等為藍(lán)本，創(chuàng)作的21幅作品，集中展現(xiàn)了全國各族人民在實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興中國夢征程中的時代風(fēng)采和感人事跡。其中，譚乃麟創(chuàng)作的《老阿姨——龔全珍》，以中國畫鴻篇巨制的魅力，以及恢宏傳統(tǒng)精神在當(dāng)代的推進(jìn)與發(fā)展，特別是體現(xiàn)原創(chuàng)精神的人物意象表現(xiàn)，尤為突出。

《老阿姨——龔全珍》連同譚乃麟近年創(chuàng)作的《暖洋》《圣山》《紅土地上的女人們》《天籟》等，一掃表象式的軀殼般的描繪，也未被禁錮在傳統(tǒng)套路的束縛中，更沒有沉溺在對異族風(fēng)情、服飾的獵奇中，畫家以自己的思索和理解，從“大寫的人”的角度出發(fā)，展示了生命的頑強(qiáng)、堅(jiān)韌、開朗、坦蕩、達(dá)觀與活力，以及孕育如此生命的豐沃土壤，在這些畫面中，傳統(tǒng)在嬗變中，并被巧妙地隱伏在閃現(xiàn)現(xiàn)實(shí)詩意的氛圍里。

尤其難能可貴的是，在普遍缺乏文化自省的時代，譚乃麟的藝術(shù)精神及其作品，讓我們看到一代新人的自覺、勤勉與刻苦。在譚乃麟的藝術(shù)文本中，平民的情感與中國畫語言的含蓄，高貴渾然交融，傳統(tǒng)的平面空間及意象手法，與現(xiàn)代人文語境撞擊著，給人以沉潛的印象，令人感覺到爽朗大氣的史詩氣象。