《孤獨的美食家》之誘惑密碼

悅涵

《孤獨的美食家》第六季回歸。一個大叔默默吃飯為何具有如此大的魅力？

深夜檔神作

4月7日，《孤獨的美食家》第六季驚喜回歸。這一《深夜食堂》之后的神作，在前者巨大的成功之下，仍走出了一條自身獨特的美食之路。如今，它和前者，被公認為日式美食劇兩部必看之作。

《孤獨的美食家》，本是由久住昌之、谷口治郎于1994到1996年在扶桑社雜志上連載的漫畫，自2012年拍成電視劇以后，大受歡迎。

該劇講述一個私人定制范兒的雜貨買手井之頭五郎，在工作間隙尋找不同餐館，用一種完全沉浸的心態品嘗各類美食的故事。題曰“孤獨的美食家”（孤獨のグルメ），是因為他總是一個人吃飯，由此也引起一種“一人食”的文化風潮。該劇拍攝他吃飯的過程，從找餐廳、接觸老板、點菜、等待上菜到開始吃喝，整個過程非常有節奏感和生活化。因此也有觀眾說，看完該劇后，有了一個人吃飯的勇氣和從容。

劇迷中經常有人探討，為什么同樣是美食劇，一個大叔默默吃飯的場景，可以足足拍了六季？拍攝花絮中，一個日本女演員說：“不知為什么，看他吃飯總特別香的樣子，他是能將一碗白飯也吃得讓人垂涎欲滴的人。”

這種回答，其實總結了該劇絕大多數觀眾的心態。誠然，當我們看著五郎穿梭于日本，將一份份美食吃出文化、吃出歷史、吃出心境的時候，確實讓平凡的美食有一種強烈的召喚力。

劇中登場的餐廳在現實中都是實際存在的，并且大都是價格平易的大眾化餐館。這在現實中為廣大吃貨提供了一份美食指南。如今，網上有很多重走該劇美食路線的帖子，大多反響是，現實中的美食確有劇里推薦的那么好吃。據日媒報道，《孤獨的美食家》開始播放時，有些東京人在半夜看餓了真的會下樓打車去吃劇中提到的餐館。

在日本，電視劇一般分為黃金檔、深夜檔、早間檔、中午檔。早間檔一般會放一些文學性的小說電視劇，諸如《多謝款待》《海女》，這時的受眾多是老年人、準備上學上班之前的年輕人。中午檔的受眾多為家庭主婦，因此多以肥皂劇為主，主人公也多為女性。黃金檔一般是預算較高的日劇，因此通常來說，和其他時間段相比是質量較高的，經常由當紅的人氣偶像出演，因此播出后常能引起潮流。我們如今看的眾多熱門日劇大多是這一檔。

受歡迎的《孤獨的美食家》卻是深夜檔。而在日本，深夜檔因臨近就寢時間，收視率不高、預算低，廣告收入少、制作團隊主要由年輕人組成等，一直有著諸多局限性。但是，作為一部每集預算僅為11萬元人民幣的深夜檔，《孤獨的美食家》一播出卻取得了超過5%的高收視率。要知道，深夜檔的平均收視率僅為1%。《孤獨的美食家》雖然經過5年的積攢已極具人氣，但最新季仍定播深夜檔，每周五深夜12點12分播出。

孤獨和美食的魅力

該劇一個拍攝手法是內心旁白畫外音。或許是為了和漫畫更貼近，劇本中加入了大量五郎的心理活動，這也是觀眾最愛的一部分。于是在鏡頭前，我們看著五郎如何為選擇美食而糾結，等待過程中掃視店內食客及環境得出什么樣的結論，最終美食被端上來，他邊吃邊通過畫外音形式一一評論，再配合主演松重豐極具滿足感的表情，從第一季到第六季，這種雷打不動的模式，吸引了一批又一批死忠粉。

日本美食劇《孤獨的美食家》主演松重豐

在出演此劇之前，松重豐并不是太紅。《孤獨的美食家》是他人生第一部擔綱主演的日劇，在此之前他多為配角。可是，正因如此，他多年磨練的演技在這部劇中達到了一種大爆發。劇集經常用特別近的特寫拍攝他，這時就非常考驗演員的演技。松重豐將不同食物帶來的不同層次的美味，用精細的微表情一一展示。觀眾仿佛從他的每一根皺紋、嘴角上揚的不同幅度、眉目間的舒展，真切體會到不同美食帶給他的不同感受。他的演技是這部劇如此之火的很大原因。

該劇對細節的打磨還體現在對美食本身的展示。每一集，劇組均找到最適合美食展現的角度、光線和吃的方式。有一集，是東京池袋楊記中國料理的招牌煎餃。鏡頭里，煎餃被倒扣在盤中上桌，觀眾面前是一片煎成金黃的面皮，然后五郎再用筷子輕輕掰開，那酥脆面糊被一縷一縷彈開的聲音，使得本來普通的一盤煎餃瞬間“活”了起來。

《孤獨的美食家》整體是一部基調上揚的治愈劇。第五季第一集，開頭先出現了一個波濤洶涌的胖子，后來五郎進店談生意后才發現是店主即將出嫁的女兒。隨后，他出門找食的時候，卻意外發現女孩心靈美好的一面。很多人評論日本美食劇有一種治愈的功效，在美食間讓人感受到人性的溫暖、美好，以及雖然生活中總有不如意但最終總會過去的光明。劇集有時也會展示五郎在生意中遇見的一些挫折，這時通過一頓好的飯食，或旁邊食客不經意間的勸誡、舉動，使他重燃斗志。很多日本美食劇皆有這樣的“套路”，可是，盡管如此，卻絲毫不妨礙它們在觀眾群體中受到歡迎。看來，“美食治愈”是絲毫不被大眾介意的重復。

第六季是該劇首次召開開播發布會。主演松重豐說：“之前我聽說‘明日黃花這個詞，我覺得形容這部劇正合適。觀眾會覺得‘該完結了吧，就是這么老套。……但是，美食無極限。尋找美食之旅能走多遠呢——我覺得冒險之旅才剛剛開始。”

該劇受歡迎的另一原因是原著本身就是人氣漫畫，自上世紀90年代開始連載以來，累計發售了58萬冊。一部作品能夠長銷20年，可以想象是被大家從心底里認可喜愛的。從最初的三四十歲的男性閱讀主體，再到女性群體的加入，漫畫“粉絲”群開始變得普遍化。據官網中的“吉見Pの孤獨のロケハン”系列文章，電視劇由于拍攝時已是2012年，漫畫原作者在答應改編之前與劇組達成協議，完全不使用漫畫中介紹過的店家。這一方面是由于漫畫是在1994到1996年連載的，時至今日，店家現況可能已有不同，再則看過漫畫的讀者也可能對戲劇化后的內容有期望與現實的落差。

劇組人員一家家重新選擇電視劇中將要展現的店家，他們的原則是：不選那種特別貴的、特別出名的，不依賴任何網絡或雜志的情報，親身探訪尋找合適的店家。或許，正因為如此，劇中拍出的美食才那么有說服感吧。第一季時，由于拍攝預算原因，店家多集中在東京。后幾季隨著劇集受歡迎、預算增加，五郎開始踏訪更多的外地店，伊豆、博多、千葉、宮城、北海道……觀眾也跟著接觸了更多不同地域文化下的日本美食。

《孤獨的美食家》除了集集不同的食物，配樂也隱藏著諸多巧思。每一集故事結束，伴隨著片尾工作人員名單輕輕飄出的背景音樂，其實唱著的正是主角的姓名，“五郎，五郎，井之頭”。而原著作者在某一集的實地探訪中介紹，五郎吃肉時那版新的高潮配樂，也是他的最新創作，歌詞也是“五郎五郎五郎……”的重復。漫畫原作者久住昌之對音樂頗有涉獵，擁有自己的樂團，現在仍不定期進行音樂活動。或許，正是因為原作者參與了配樂的創作，所以這部戲的音樂和劇情才會如此合拍，在視覺和聽覺的雙重感受上，讓觀眾抵達美食的彼岸。

《孤獨的美食家》中登場的餐廳在現實中都實際存在，并且大都是價格平易的大眾化餐館

《孤獨的美食家》也時常體現美食和地理上的映襯性。有一集五郎出差去新潟，日本著名米鄉，他在一家小餐館吃過一頓滿意的米飯后，讓老板捏了一個飯團給他帶走。飯團里僅簡單地包著鹽。他之后在稻穗隨風搖擺的稻田里吃下這一飯團，同時也吃進去了自己對米、對土地、對辛勤種米的勞動之手的深深感恩。那一瞬間，這個劇一下子超越了一部簡單的美食劇，呈現出像日本宗教哲學家山折哲熊所說的樣貌：流淌在我們最深層意識里的，乃是從3000米高空俯瞰到的日本風土，還有那種風土所孕育的感性和文化。

《另類日本文化史》中曾言明，由于自身的氣候條件，使得日本有一種無處不在的“濕氣”，而這種無處不在的濕氣，恰恰形成了日本特有的濕氣文化。神崎宣武的《“濕氣”的日本文化》也詳述了這種特有概念。該劇中較常提到的壽司和味噌，就是日本濕氣文化的產物。四周環海導致漁產豐富，可由于古代時缺乏冷凍技術，處在高溫多濕環境中的日本人發現將煮熟的米飯放進干凈的魚膛，積在壇中放入地下，可以長期保存，而且食物還會由于發酵而產生一種微鮮的酸味。這是壽司的前身。五郎在吃壽司時，也經常會感嘆這種鮮魚和醋米結合得恰到好處，而通過他的畫外音旁白，我們真切明白了猶帶生命活力的生魚和捏得松緊恰到好處的醋飯，是怎樣交織成肥腴、軟嫩、香滑、沁涼、辛辣的口感的。

劇中體現這種“風土所孕育的感性和文化”的，還有味噌的多次出現。在日本，由于佛教的普及，表現在膳食上就是膳與碗形式的固定，再加上武士社會一菜一湯的飲食形態的延及，使得米飯配味噌湯成為日本當代飲食中一個雷打不動的約定。在日本，味噌湯通常被視為“母親的手藝”，關東地區有民間諺語：“一杯醬湯三里路的力。”《孤獨的美食家》中，味噌湯配飯的場景多次出現。而五郎每次吃米飯配味噌湯后的滿足神情，也讓人深深體會到，這一日本獨特發酵文化形成的美食，在現今日本人的飲食生活中，占有一種多么重要的地位。