談音樂在舞蹈創(chuàng)作中的科學運用

濮米雅

摘要：舞蹈借助音樂表達情感，音樂與舞蹈兩者共同揭示主題，抒發(fā)情感，音樂在舞蹈中起著承上啟下，烘托主題的重要作用，舞蹈音樂與舞蹈結構是舞蹈創(chuàng)作中不可分割的重要組成部分.他們共同完成舞蹈創(chuàng)作的全過程。隨著人們對藝術追求的不斷發(fā)展，音樂與舞蹈創(chuàng)作的結合也受到更加廣泛的關注。所以，舞蹈只有與音樂巧妙地結合，才能創(chuàng)造綿綿不斷的奇跡，才能使舞蹈更具內涵與魅力，從而與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

關鍵詞：音樂；舞蹈；創(chuàng)作；運用

一、舞蹈與音樂的和諧統(tǒng)一

舞蹈是以人體動作為主的綜合性藝術。因此，創(chuàng)作舞蹈不僅要有舞蹈語匯的熟練運用，還要通過其它的藝術手段，為作品的主題、人物形象、情節(jié)發(fā)展、高潮等幾個方面，起到推波助瀾的作用。因此，舞蹈編導應具有很強的音樂感，對音樂有深刻的理解。舞蹈和音樂必須有和諧統(tǒng)一的結構，包括樂句、開頭、結束、高潮等各方面因素的處理，必須緊緊圍繞著舞蹈的主題。音樂節(jié)奏必須與舞蹈節(jié)奏相吻合，音樂節(jié)奏的處理，必須根據(jù)舞蹈的節(jié)奏與音樂節(jié)奏的共同特點來創(chuàng)作。舞蹈編導的創(chuàng)作就是把音樂形象轉化為舞蹈形象，使兩種形象融為一體成為視覺和聽覺相統(tǒng)一的舞蹈作品的新的藝術形象，既然是以完整的音樂作品為依據(jù)來制作舞蹈作品，對編導的要求首先是要對音樂作品有深刻的理解和認識，通過細致的分析，了解音樂的曲式結構、調性、音樂的動機、旋律、節(jié)拍、節(jié)奏的變化等等，在充分的理解和感受中去尋找舞蹈的動感形象和舞蹈語言的創(chuàng)作方法。

舞蹈是肢體的語言藝術，一段高水平的舞蹈只能給人以視覺的享受，缺乏音樂的舞蹈是不能與觀眾息息相通的。總之，優(yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作者只有在尊重音樂的前提下，才能創(chuàng)作出內涵豐富的舞蹈作品。

二、音樂在舞蹈創(chuàng)作中的科學運用

（一）音樂在芭蕾舞劇中的科學運用

1871年，三十一歲的柴科夫斯基來到妹妹家中小住。作為好舅舅，他決定送給可愛的外甥們一份特殊的禮物——根據(jù)孩子們平時閱讀的德國作曲家莫采烏斯的童話《天鵝湖》（其中講述的是一位青年騎士怎樣打敗惡魔，救出了被魔法變成天鵝的少女，最后與他結婚的故事）而創(chuàng)作的獨幕芭蕾音樂。1875年，作曲家的好友、莫斯科大劇院的藝術指導弗·別吉切夫約請柴科夫斯基為大型舞劇劇本《天鵝湖》譜寫音樂。

天鵝主題不僅是開始和結束第二幕的主題，也是整個芭蕾的基本主題；第一幕、第二幕和第四幕的終場音樂，都以這個主題為基礎。柴可夫斯基通過主題變形的音樂手法。用音樂來揭示戲劇情節(jié)的發(fā)展和正義戰(zhàn)勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中，天鵝主題是一個悲愴的小調式主題，描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運；而在第四幕的終場音樂中，這個悲劇性的主題，先改變速度，變得激動不安；然后從四拍子變?yōu)閷拸V的二拍子，由樂隊全奏，變成莊嚴的頌歌；最后又從小調變?yōu)榇笳{。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌，表現(xiàn)忠貞不渝的愛情，戰(zhàn)勝邪惡的力量，獲得了勝利。這種基本主題貫穿發(fā)展的音樂手法，和他的交響音樂與歌劇音樂，是一脈相通的。

（二）音樂在大型原創(chuàng)音畫舞劇中的科學運用

著名舞蹈編導家張繼鋼，歷時7年傾力創(chuàng)作的大型原創(chuàng)音畫舞劇《千手觀音》，集結了國內外舞臺藝術領域一線藝術家，在音樂、編舞、舞美等方面進行了獨辟蹊徑的嘗試和探索，全劇貫穿始終的鬼斧神工般的編排巧思、出神入化的肢體語言和相得益彰的音樂魅力，彰顯出張繼鋼舞蹈作品標志性的音樂藝術魅力。

2005年春晚，中國21個平均年齡21歲的聾啞演員，在惟妙惟肖的音樂的烘托下，將舞蹈的靈魂體現(xiàn)得淋漓盡致，營造出層出不窮、千變萬化震撼的沖擊力，贏得了全國觀眾的好評，領舞邰麗華和編導張繼剛也隨著這走紅而家喻戶曉。

由于聾啞人聽不到聲音，又要求動作統(tǒng)一協(xié)調，所以，在演出的現(xiàn)場，有四位藝術團的手語老師分別位于舞臺四角用手語指揮聾啞人演出，雖然她們聽不到音樂，但是手語老師就是她們的耳朵，她們隨著音樂的節(jié)奏用優(yōu)美的手語傳達給觀眾。

《千手觀音》在動作結構上改變了以往的單一性，打破了傳統(tǒng)動作的連接邏輯，注重多方位小角度的變化。一個動作元素或動機，不再按民族舞的習慣那樣，多次單一重復在一個空間、一個方位，而是通過不同的空間、力度、幅度、節(jié)奏上的變化，使動作的發(fā)展的內在邏輯呈現(xiàn)出多種可能性。《千手觀音》的編者以驚人的創(chuàng)造性，豐富的積累，突破約束，大膽地把現(xiàn)代流行音樂節(jié)奏和各種不同的配器、音色、和聲運用到民族舞蹈中來，從而使舞蹈流露出現(xiàn)代的氣息。一開始的編鐘與編磬，帶領我們的情緒走入安詳之后，緊接著是人聲的佛音哼鳴，帶領我們走進莊嚴與圣明。然后是一段柔和的江南絲竹，讓我們想象到觀音的足跡走到江南。在江南絲竹的后半部分，開始加入了更多的樂器和聲部，此前都只是三兩種樂器三兩個聲部的演奏。樂器與聲部的加強，是一種感情的鋪墊，為了過度到之后的帶有交響樂性質的快板。激昂之后是一段慢板的佛音哼鳴，與開始首尾呼應，但是通過聲部的疊加來區(qū)別于開始的佛音哼鳴。賦予原聲音樂神話的意境、觀眾穿越時空的、獨特的視聽，從而使作品在短短幾分鐘里體現(xiàn)出東方神韻的熱情、華夏文明的含蓄、民族精神的奔放和秀美，表示了對眾生美好生活的追求和向往。舞劇內容講述三公主舍已救難、最終化身千手觀音的感人故事。本劇采用了與國際接軌的先進舞美裝置，并加入充滿中國特色的音樂元素，以精美絕倫的舞臺效果，體現(xiàn)中華民族和諧仁愛的崇高精神和中華文明的絢爛之美。

（三）蒙古族舞蹈中音樂元素的科學運用

蒙古族人民生活的地理環(huán)境是遼闊的草原，在漫長的歲月里，蒙古族人民在創(chuàng)造自己的光輝歷史的同時，也創(chuàng)造了絢麗的草原文化，音樂、舞蹈是草原文化的重要組成部分。

古代的游牧生活是一種集體活動，到了封建社會后，變?yōu)橐约彝樯娴膯挝唬鹚荻樱诿晒抛宓拿耖g歌舞中，常反映出這種游牧生活。蒙古族舞蹈具有渾厚、舒展、豪邁、粗獷的特點。因此，蒙古民族的舞蹈文化與他們的狩獵、游牧生活有密切聯(lián)系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形態(tài)，在新石器時代、青銅時代鑿刻的陰山崖畫、烏蘭察布崖畫中，有著生動真實的表現(xiàn)。蒙古族精神的內核，是一種難以消解的英雄情結。例如《蘇立德》舞中，幾十名剽悍的蒙古族男子手持蘇立德，伴隨著激昂的音樂，在穩(wěn)健、凝重的舞姿中營造出一種戰(zhàn)前誓師、氣勢恢弘的氛圍，英雄主義的崇高感、充滿自信的榮譽感盡在不言之中。如果沒有對蒙古族歷史的了解，就難以解讀這個作品所傳遞的文化信息，難以盡享其中的審美韻味。正是有了相得益彰的音樂襯托，才使其文化象征性凸現(xiàn)出來。就美學層面講，象征，是人類試圖用有限的視覺形象去表達無限豐富內涵的“企圖”。如果說服裝和化裝主要表明的是舞蹈者的身份，音樂主要規(guī)定著舞蹈者的感情。民族英雄成吉思汗以其豪邁的氣魄、博大的胸襟，曾經(jīng)完成了民族統(tǒng)一的大業(yè)，并且承載過融合東西方文化的歷史使命。他的精神是什么？蘇立德就是一種象征性說明。因為，凡是深刻的藝術內涵只有通過音樂的豪邁與博大才能直接表達出來的，因為蒙古民族精神中的驕傲、大氣、豪邁是與生俱來的。

綜上所述，舞蹈創(chuàng)作者只有在舞蹈藝術中科學地運用音樂元素，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品，才能提高和豐富舞蹈藝術。只有優(yōu)美的舞蹈與相得益彰的音樂巧妙地結合，才能感染觀眾，觸動觀眾的心靈。