黎族神話是海南油畫創作的寶庫

林志榮

摘 要：獨特的天然地理條件和人文，促使了富有特色的海南黎族神話的誕生，海南黎族神話的獨特性和魅力是一筆巨大的精神文化財富。關于黎族神話的保護和研究越來越重要，古希臘神話對西方油畫的重大影響和黎族神話故事題材蘊含著的許多油畫創作上可以運用到的元素則證明了黎族神話是海南油畫人創作的寶庫。

關鍵詞：黎族神話；油畫創作；神話文化元素

[本文系海南省教育學科“十三五”規劃2016年度重點課題——海南黎族神話傳說題材油畫創作研究，課題編號：QJZ13516002]

一、獨具特色的海南黎族神話題材

黎族人是海南島上最早的居民，據歷史研究稱，3000年以前，黎族人民就在海南島上繁衍生息，在生產實踐中創造了中華民族文化寶庫中的一塊燦爛文明而富有特色的瑰寶——黎族文化。黎族文化獨樹一幟，由于海南島與大陸隔海相望的獨特的先天地理條件，其與外界的交通和通訊方面都不發達，所以一定程度上造就了黎族傳統文化在服飾、節慶、婚俗、音樂、神話、工藝美術等方面都獨具特色和魅力。

在世界各民族中，幾乎各族都流傳了各種各樣的關于宇宙天地開辟、世事萬物如何誕生、天神和人類等的神話故事。而海南黎族神話故事更是海南文化中的一顆明珠，海南黎族的神話故事豐富多彩、包羅萬象，它是黎族文化中具有強大生命力的寶貴的精神文化遺產。就好像廣為流傳的黎族神話 《大力神》中描述道：“在遠古的時代，天地之間的距離狹小， 白天天空中有七個太陽，夜間則有七個月亮，晝夜并出，海南的人民受困于此，痛苦不堪，土地上的植物也寥寥無幾。黎族的英雄大力神， 力大無比，身高有萬丈，他使出神力，把天拱上了高空，天地自此之后就分離開來。之后，大力神用巨大的弓箭，把天上的太陽和月亮各射落了六個下來，從此之后，世間萬物欣欣向榮。另外，他用彩虹作為扁擔，在海里做成山脈，用腳開辟出河流和湖泊，身上的汗水成了源源不斷的河水，過度地勞作讓大力神很快就逝去了，在臨死前，大力神用手肘頂住天空，五指撐地，后來就變成了海南的五指山?！?/p>

類似的海南黎族的神話故事還有《螃蟹精》《南瓜的故事》《星娘》《納加西拉鳥》《寶筒》《洪水的傳說》等。這些故事反映出海南黎族人民的正義勇敢、勤勞誠實、尊老愛幼、團結互助的優良傳統。從側面來說，海南黎族神話故事也反映出人們的想象力和創造力，還有一種振奮民族精神的動力。

近年來，出于保護和發展黎族文化，關于黎族神話文化的研究越來越多，有學者提出保護和發展黎族文化，需要做到有書、有影、有物、有畫，等等。而我認為黎族神話與油畫創作結合在一起是一個非常具有生命力和文化意義的嘗試。一方面，黎族神話在繪畫創作被描繪和運用將使黎族神話更加直觀和生動地展示給大眾，這樣有利于黎族神話故事的發展和傳承，解決了海南黎族神話是“有口無文”的狀況，所以想了解文化、了解神話和具體圖案、圖騰；另一方面，豐富生動的黎族神話故事為油畫創作帶來了大量的具有人文和歷史文化的題材和素材，也有利于海南油畫展示出具有本地特色的文化內涵。黎族神話題材是海南油畫創作的一個大寶藏。

二、黎族神話題材對油畫創作的意義

（一）從西方神話故事與油畫的結合中得到的啟示

在黎族神話中有許多豐滿的故事情節和個性鮮明的神話人物形象，它可以為油畫創作帶來寶貴的人文題材。我們不妨從西方油畫運用古希臘神話故事進行創作的例子和阿爾貝蒂的觀點來說明黎族神話對油畫創作的意義。

文藝復興時期，這種對敘述神話故事的題材的熱衷甚至成為了畫家一種油畫創作的自覺。希臘神話故事作為油畫內容情節的例子比比皆是，如拉斐爾的《西斯廷圣母》和達·芬奇的《最后的晚餐》。而文藝復興時期成就最高的米開朗琪羅在西斯庭教堂所繪制的神話故事油畫激烈動蕩，扣人心弦，受后人歌頌和贊譽。無疑，歐洲文藝復興時期的神話故事題材被運用到油畫創作中，碩果累累，許多繪畫大師以希臘神話為主題的油畫創作現今更被視為傳世不朽之作和人類文化的精華。文藝復興著名理論家阿爾貝蒂在《論繪畫》年談到繪畫應表現“具有代表性的崇高的模范事件和斗爭類型”，也就是指表現圣經人物、神話英雄人物以及歷史事件等。阿爾貝蒂認為：“講述故事特別是具有象征意義的故事的美術作品比僅僅模仿自然的美術作品更有意義，因為它涉及更多心智上的努力。”

由此可見，黎族神話題材與油畫結合的可行性和其實踐重要的意義。古希臘神話可以成為歐洲油畫創作的寶庫，黎族神話故事也可以成為海南油畫創作的土壤和寶庫。

（二）海南黎族神話的元素在油畫中的應用

1.黎族神話的故事情節與油畫

黎族神話豐富多彩，神秘奧妙。據粗略地統計，流傳的黎族神話大概有40多個，神話故事里面出現的人物形象個性鮮明、生動形象，神話的內容涉及族源、英雄、神仙、動物、愛情、創世、生活各個方面。油畫創作若深入其中，必定能挖掘出無窮的價值。黎族神話故事《納加西拉鳥星娘》中的“弟弟”、《哭刀鳥》中的亞力、《色開的故事》中的“色開”等，都是在家里遭受惡兄嫂或者伯父虐待而境況凄慘的弱者；而《幸福的帕耀》里帕耀、《仙人湖》里的阿郎、《吊鑼山》里的巴曼、《寶筒》里的亞丹等，則多為本領高強的英雄式人物，神話故事里所展現出來的對弱者同情和對強者崇敬的價值觀，這些作品充分地反映了黎族人民健康的美學思想和正確的是非觀念，他們渴望正義和美好的事物[1]。而這些豐富的題材和正確的世界觀將會把油畫作品的內涵帶到更高的層次。

2.黎族神話中的色彩與油畫

在色彩上，黎族人民用色深受黎族神話的影響，黎族的衣服、生活用品的用色具有不同的代表含義。例如紅色象征博大至上，尊嚴權貴；藍色象征智慧廣博，美好祥和；黃色代表著健美威武，性格剛強；黒色象征莊嚴大方，吉祥平安；白色象征純潔美好，真善永恒。不同的方言配色也有各自的特色，如潤方言的圖騰多為黃色的大力神象征著力量，杞方言多使用紅白配色的幾何圖形，美孚方言以藍白配色為主。黎族圖騰的色彩搭配對比強烈又和諧，體現了黎族女人美的意識，有獨特的“真”與“美”的追求[2]。這些用色的要求和內涵也可以成為油畫創作中的亮點，把黎族神話中的色彩涵義與油畫巧妙地結合，將可以使油畫作品具有海南本地特色和精神內涵。

3.黎族神話中衍生出代表性的圖紋與油畫

關于海南黎族紋身的起源有好多神話傳說，在海南黎族神話《納加西拉鳥》里面記敘道：黎族的祖先有一個女兒，孩子的家人在她出生后就離開了人世，有一種叫納加西拉的鳥每天給孩子送來食物，養育著這個女嬰。女孩長大之后為了報答納加西拉鳥的養育之恩，黎族后代的婦女世代都紋有納加西拉的圖案，加上各種色彩，以此來表達她們對納加西拉鳥神的敬意。另外關于紋身的神話故事還有“雷神說”“青娃說”等，其實黎族生活中的圖紋大多數是來自原始時代的神話故事，黎族神話衍生出來的圖紋樣式看似簡潔，但是富有張力、生命力和美感，造型夸張大膽并具有抽象特征。圖紋中帶有人們對神的敬畏，帶有濃郁的中國東方古代的神秘感與年代感。例如黎族神話中的大力神被黎族人民在衣服和器皿上運用，里面的大力神（圖1）及人紋的形象，造型均似張開雙臂雙腳頂天立地的人物，他們被黎族人民稱為“祖先紋”“大力神紋”“鬼紋”，而黎族衣服圖紋中的青蛙、鳥、蛇、狗等，則是在神話故事里面扮演著哺育黎族人先祖的角色。諸如此類，黎族神話衍生出來的圖紋是具有自身文化的身份表征。

而這些具有黎族自身文化身份的圖紋跟油畫創作結合起來，可以使我們油畫作品的內容層次更高，具有人文性、歷史性。這種簡潔的、富有張力的、富有生命力和美感的圖紋可以使油畫作品中展現出一種富有魅力的獨特的符號標志，并對黎族古文化產生神秘的吸引力。

（三）黎族神話題材是海南油畫創作的寶庫

神話里面有許多豐滿的故事情節和個性鮮明的神話人物形象，同時，神話中蘊含著豐富的想象力和創造力，他們不但可以開闊我們的思維，為我們帶來樂趣，也可以為油畫創作帶來寶貴的人文題材。古希臘神話對西方油畫的影響有助于我們理解黎族的神話題材以油畫作品的形式表現出來的意義，而黎族神話中的故事、色彩、紋路元素也對油畫創作大有益處。只要我們努力探索、合理運用，黎族神話故事一定可以成為海南特色的油畫創作的資源寶庫。

三、結語

在海南黎族神話與油畫創作結合過程中，我們可以不斷繼承和發展海南黎族文化，在創作中不斷發現和研究黎族神話文化的重要學術價值，也可以為海南油畫藝術發展為注入海南的特色、文化內涵。海南黎族神話題材元素和油畫中創作結合在一起，讓海南油畫創作回歸到海南特色文化的懷抱中，也可以為外界，為更多人了解黎族的文化打開了一扇窗口。我相信，海南油畫人在黎族神話故事這個寶庫中，能夠尋找和創作出更多讓我們喜愛、甚至是被后人推崇的藝術作品和文化。

參考文獻：

[1]王海.古遠而豐厚的沉淀——試論幾組黎族神話和神奇故事的文化意蘊[J].民俗研究，2005，（02）：210.

[2]全軒震.海南黎族圖騰元素在當代涂鴉藝術中的應用研究[D].昆明理工大學，2015：33-34.

[3][美]薩拉·柯耐爾.西方美術風格演變史[M].歐陽英，樊小明譯.北京：中國美術學院出版社，2008：161.

作者單位：

海南師范大學美術學院