攝影師陳錦用30年將成都拍成“清明上河圖”

“我只看了幾張照片就來電了……歷史從容地在我們面前劃過,他的圖片鎖住了。”同為四川人的知名攝影家肖全如此評價陳錦的作品。
“成都,帶不走的只有你。和我在成都的街頭走一走,直到所有的燈都熄滅了也不停留……”如果說,民謠歌手趙雷的《成都》用音樂給這座現代化都市涂抹了一層浪漫、文藝又略帶憂傷的色調,那攝影師陳錦則用相機記錄了這座川蜀古城最“俗氣”的一面。他用30年時間,定格了成都人的“鄉愁”。吃茶遛鳥的老大爺、亂糟糟的農貿集市、晾滿床單的街道、古舊的門坊、搓麻將的鄰里……翻開陳錦的作品,一股濃郁的市井氣息撲面而來。
20世紀80年代中期,陳錦開始拍攝家鄉成都的市井人文。在那個唯美攝影風靡的年代,這條路無疑是孤獨的、非主流的。
“為何你的鏡頭只關注落后的生活狀態,而不去關注正在發展的城市變化?”不少人質疑陳錦的拍攝動機,但他并不在意,堅持拍攝成都市井題材30余年。多年以后,陳錦的作品得到認可。他不僅榮獲中國攝影藝術最高獎——中國攝影金像獎,還獲得了巴蜀文藝獎、中國國際民俗攝影人類貢獻獎等各種獎項,被看作是中國民俗攝影和紀實攝影的先驅之一。
“我只看了幾張照片就來電了……歷史從容地在我們面前劃過,他的圖片鎖住了?!蓖瑸樗拇ㄈ说闹麛z影家肖全如此評價陳錦的作品。1983年的深秋,在北京故宮博物院參觀的陳錦,第一次完整、仔細地欣賞了宋代著名畫卷《清明上河圖》,“畫中描繪的那些生動逼真的世俗場景,忽然有一種似曾相識的感覺,腦海里浮起了很多兒時記憶。