“和”的音樂美學思想在聲樂方面的啟示

耿藝曼

摘 要：音樂上來講“和”分為“音聲之和”、“樂與人和”、 “天人之和”等，本文中筆者主要以“和”在音樂中的作用，以及筆者在學習過程中的心得體會談論了“和”在音樂學習中的作用。

關鍵詞：音樂；和；音聲之和；樂與人和；天人之和

中圖分類號：J601 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）14-0087-01

一、“和”的美學內涵

“和”是中國古代美學思想史的一重大審美范疇。遠古農業社會生活角度來看有很多“和”字的象形特征，或代表了相對固定的居住區，或代表了以耕種為主要生存手段，或象征了人們安全得到滿足。“和”從本質上意味社會的和諧，來源于人類早期生產觀念和生活觀念。“和”的美學內涵不僅在社會人生、政治倫理、精神觀念等層面有所體現，還延伸到各個藝術領域。從自己的專業來說，“和”在音樂上的體現尤為重要，小的方面包括音樂構成的各個要素，音樂審美活動主客體之間的關系，音樂表現內容以及表現形式的關系，大到音樂美學思想中人與自然的關系。而音樂美得體現也正是基于協和關系的建立。

二、“和”的幾個層面

（一）音樂之和

“和”體現在三個層面。首先就是音聲之和，即音樂聲學層面的協和，指音響形態的協和。“音聲”就是“音樂的聲音”，是音樂“和”的最基本的概念。音樂音響形態傳遞的和體現在：

（1）音速之和，即聲音傳播速度的不同會影響音樂給聽眾的聽感體驗，高音與低音在傳播中不同受阻情況會使音聲不同，例高音相比低音更容易被吸收；

（2）.溫度與音聲之和，如管樂樂器類，溫度對共振頻率的影響使得樂器的音調發生微小的變化，音調隨溫度升高而略有所升高；

（3）回聲與清晰度的和，例如像我們聲樂學生在學校音樂廳考試時，音樂廳整體的設計就是為了突出回響與清晰度。綜上所述，音聲之和，指人在音樂實踐活動中，基于審美聽覺心理上的諧和感，在音高，音程感以及各種音樂審美聽覺角度等方面所建立的和諧關系。

（二）樂與人和

“和”體現的第二個層面就是樂與人和，指的是音樂行為間，音樂生產和審美活動中音樂與人在審美情感體驗中達到的愉悅快樂的諧和關系，以及在音樂活動中形成的人與人之間的諧和關系。樂與人和集中體現為在音樂審美活動中由音樂來溝通從而聯絡人與人的清高意志并達到和諧關系。“音樂是全人類共同的語言”這句話很好的的體現了此點，雖然世界上眾多國家的語言各不相同，國與國之間交流不便，但是音樂卻是人類所能共同理解的一種情感表達方式，所有人在表達感情時無疑都會用聲音表達，即使聽不懂各自的語言，但通過不同的音樂，不同的節奏，每個人都能用心傾聽音樂的旋律，以感受音樂所要表達的情感。故樂與人和也是極其重要的美學思想。對于我們來說，在未來教師生涯中也有現實意義，我們首先要有良好的素養，還要有豐富的專業知識，將要傳授給學生的音樂知識能夠讓學生愉悅快樂的主動接受。

（三）天人合一

是音樂觀念上音樂哲學層面的諧和。指在音樂審美的精神世界中，達到與天地自然的同為一體，將注意力完全集中到精神世界心意狀態的審美體驗上，形成的一種對至高審美境界的追求。

課堂上講解此部分的時候老師曾提到當代游泳運動員傅園慧，傅園慧在參加奧運會游泳項目時全身心的投入游泳事業，以至于在采訪時被告訴取得優異成績后才后知后覺，正如傅園慧自己所說使出了“洪荒之力”全身心的投入游泳中，傅園慧與水的“和”正體現了人與自然之和，即天人合一。由傅園慧來看自己，記得考試前一次找老師合鋼伴的機會中自己因為去的最晚所以被排到了最后一個合鋼伴，在等待的時光中看到一個個的學生在老師面前唱歌并被老師指導，內心也有所感覺，正是把一個個同學唱歌時的狀態當成自己在唱的狀態，自己的生理機能也有所感觸，在輪到自己合鋼伴的時候相比平時發揮出奇的好，我想這與別人的唱歌狀態達到融合有密切聯系吧。

三、結語

從“音聲之和”、“樂與人和”，反映了人對“和”的追求，從聽覺感知，數理規律以及到音樂中人和人之間的諧和關系、音樂與人的諧和關系，又通過人與自然、人與宇宙等從音樂的角度以及精神層面的角度去體驗音樂中的“和”。

音聲之和，樂與人和與天人之和三個層面都反映了先秦美學思想，它構成有關音樂諧和音樂美學理念，體現在不同層次和不同的方面。“和”是音樂審美特有的概念，也是始于感性，卻又被賦予文化及精神內涵的概念。

對于我們來說，自己在唱歌時要進入角色，傾注活力塑造豐滿的歌曲人物，與音樂達到一種諧和的狀態。這樣才能更好的詮釋音樂，使音樂深入人心。

參考文獻：

[1]修海林，羅小平.音樂美學通論[M].上海：上海音樂出版社，1999.

[2]田可文.中西音樂史考試綱要[M].：武漢：武漢大學出版社，2011.