論話劇《暗戀桃花源》的藝術性

鄭佳寧

摘 要：話劇是一門綜合性的藝術，其主要敘述手段是演員在舞臺上無伴奏的對白或獨白。《暗戀桃花源》是話劇中的經典劇作，有著導演將其兩劇合一獨特表現手法和悲喜沖突相互交錯的結構特色。故事線看似雜亂無章卻有有著特有的秩序，在簡單的故事中將導演想要表達的思想做到恰到好處。都說是“話劇是語言的藝術”，《暗戀桃花源》中的臺詞語言也是值得探究，其結構和思想性、語言的藝術性正是這部話劇的魅力所在。

關鍵詞：結構；悲喜劇；臺詞藝術；暗戀桃花源

中圖分類號：J824 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）15-0116-01

《暗戀桃花源》不同于以往的話劇形式，是對傳統戲劇的突破。它以龐大的架構和形式上的實驗，成為當時臺灣小劇場實驗的一個創新。

《暗戀桃花源》給觀眾呈現的是一個將不同時空的故事糅合在一起的復式結構。是借由兩個劇組《暗戀》和《桃花源》在公演前一天搶奪彩排劇場而展開劇情。《暗戀》講述的是東北流亡學生江濱柳在上海與云之凡的刻骨相戀，最后因為時局的動蕩流落臺灣，在經過40年之久的相隔，江濱柳病危之時渴望再次見到云之凡的悲劇。

這部劇從整體上都進行了巧妙的結構安排。在第一幕中，江濱柳和云之凡在黃浦江邊互訴衷情，舞臺燈光的突然亮起，《暗戀》劇組導演的上臺，才讓觀眾意識到原來這只是一部戲，而導演對演員的說戲又讓大家突然從故事的幻覺中抽離開來，回到現實中去。這種陌生化的效果目的是引導人們對舞臺表現的人物、事件及其社會過程，促使他們從社會角度出發做出有益的判斷。讓觀眾去思考，去思考創作者想要你從中去想的問題。在第二個故事《桃花源》劇組的上臺，也并不是顯得特別刻意突兀。別出心裁的方法，讓觀眾意識到自己看的不單單是獨立的兩個劇團的戲，而是在排戲看戲的同時，現實中兩個劇團為爭奪排練場地所發生的故事。這種戲劇化的處理，通過破壞敘述故事的邏輯來打破故事的幻覺。

在戲中，作者并不是讓兩個戲劇完全獨立的去表現自己，而是從中既有相互沖突又有交叉。在故事的敘述中，總是被不停打斷，不斷讓故事重新或是重新敘述。在《暗戀》中，因為江濱柳和云之凡對戲的理解沒有達到導演所要的效果和想法，所以總是被打斷，同樣，在《桃花源》中，不是因為導演與演員之間的理解，而是因為道具的溝通等問題，總是被迫中斷。兩部戲就在各種各樣的因素中斷斷續續。反復進行排練，這更加強了故事性和戲劇化的深度，使觀眾印象深刻。劇情環節設置巧妙的就是尋找劉子驥的時髦女郎。她的出現也是連接兩部戲的中間環節，可以說她與整部戲的結構都是脫離的，不斷介入兩個劇組之間，從而給兩個劇組之間的排練造成間隙，從這里可以看出人物的設置體現了戲劇結構的雙重間隔。這個環節的設計試管中不斷的從劇組的排練當中跳離出來，又使整個戲劇結構新鮮化。

賴聲川認為“悲喜是一體的兩面，互動消長。”《暗戀桃花源》這部劇實現了悲喜劇相結合出現在同一個舞臺上的形式。當時的臺灣正值混亂，這出戲便處在混亂與干擾之中，鉆出一個秩序來。將不搭調的東西放在一起，時間久了，也就搭調了。在這部話劇中所要探討的就是永恒的愛情問題。從每個單獨的故事中，我們可以尋找到在愛情過程中都會有的情況：暗戀、相戀、結婚、出軌、失望等。其實現實生活中的愛情大都是后者的，再轟轟烈烈的愛情都要經過平凡歲月的磨練。

《暗戀》中，江濱柳和云之凡的愛情，在40年江濱柳病重之時，登報尋找云之凡，多年的渴望與思念，在兩人相見之時，卻都已物是人非，而這一切看來更多的是造化弄人。那么，如果說江濱柳和云之凡沒有經過時局的動蕩，他們最后走到了一起，那么他們的愛情就會永恒嗎，那么他們會不會是不同的結果，這會不會轉化成一場喜劇呢？其實，《桃花源》又是《暗戀》的注腳，答案是否定的。賴聲川認為喜劇和悲劇并不是相反的，為此竭力將他們放在一起去表達自己悲喜觀的思想。兩部戲交叉相錯，同一時空，不同背景，講述著毫不相干的故事。卻讓我們從悲劇《暗戀》中找到一絲溫暖，從喜劇《桃花源》中又體會到悲涼的氣氛。所以真正的喜劇和悲劇又不是單純的相分離的，就像《暗戀桃花源》，我們從悲劇中找到喜劇的延伸，從喜劇中能體會到悲劇的升華，讓大家在同一舞臺上感受這種難以敘說的情感。

《暗戀桃花源》中臺詞語言風格大致是通俗中帶著內涵，沉重中帶著幽默。像《桃花源》中有一段臺詞：袁老板：“上游有大魚呀，你怎么不去呀？”老陶：“袁老板，你說這話不就太那個什么了嗎！”袁老板：“我這話太那個什么了？”老陶：“上游有大魚，誰不知道呀！可是我那船就那么點兒大，我去吧，去吧，去了不就回不來了嘛！”春花：“你看看你這個人讓你去那個什么，你偏偏坐這兒說那個什么，說了半天你說了那個什么了？”之后的臺詞都帶有一連串的“這個什么，那個什么”到最后老陶：“到最初，我們都不是什么。”這些話中的這個、那個，其實都是有所指，這也符合中國人講話含蓄的習慣，在通俗的語言表達上，又能讓我們領會到其中他想要表達的內涵。

在《暗戀》中江濱柳與云之凡即將分離的沉重氣氛時，江濱柳對云之凡說；“我已經寫好了一疊信給你。”云之凡說：“我才不相信，你這人會想這么多！”江濱柳從云之凡身上外衣口袋拿出信說：“所以，還沒有寄。”幽默的語言一下子緩解了那有憂傷的氣氛，讓觀眾緊繃的弦瞬間放心下來，這也是這部劇中臺詞的魅力所在。

從整體上來講，《暗戀桃花源》這部劇打破了傳統的戲劇模式，將悲喜劇巧妙的融合于一個時空中去傳達出想要表現的戲劇悲喜觀，創立了一個新型的戲劇結構和方向。在語言臺詞的運用上，既有“喜中帶悲，悲中帶喜”的特點，將觀眾的情感帶入一個制高點又迅速脫離，正是《暗戀桃花源》的藝術魅力所在。

在觀看劇的劇場中，觀眾不僅作為一個客體，也同時作為一個主體時刻將自己帶入，引發思考，這也是創作者想帶大家去思考的東西，相比之下，結局顯得并不是那么重要，而看話劇的過程和本身才是值得去關注的，這也正是《暗戀桃花源》能成為經典的地方。

參考文獻：

[1]賴聲川.無中生有的戲劇—關于“即興創作”[N].聯合報，1988-08-03.

[2]孫君華.試論布萊希特的陌生化效果[M].北京：中國戲劇出版社，1984.