油畫《江南制造局》的傳承與創新

從“鴉片戰爭到改革開放時期”一百個重大歷史題材美術主題性創作工程，由包含雕塑、油畫、國畫在內的一百位藝術家共同參與創作。由姜建忠歷經兩年多時間創作完成的油畫《江南制造局》最終脫穎而出，成為其中的優秀創作之一。同時，作為上大美院唯一的入選作品，成為新時代海派油畫家及其作品的代表，為當代油畫創作與油畫教育樹立了一個新的標桿。

近三十年來，造型藝術觀念和風格的演變給歷史題材的繪畫創作提供了多樣可能性，實現了革命歷史畫創作在觀念、手法和形式上的突破，包括對歷史細節、歷史真實性表現的突破，強調對人性、藝術感染力的關注。藝術家們努力從既有的臉譜化的窠臼中跳脫出來，去捕捉和尋找真實恰當的語言，傳達深層的憂患意識，進而表達歷史人文主義的樸素觀點。

洋務運動的發生和江南制造局的建立，在上海開埠的歷史中，有著關鍵性的作用。選擇這個歷史節點進行創作，非常契合此次主題要求。姜建忠認真思考，盡己所能，力求完美演繹，使得這幅油畫創作成功的意義，不僅在于它入選了本次全國重大題材創作，從更深遠的意義上來說，它的出現是海派繪畫精神的當代體現和延承，呈現了海派文化的特質，具有上海特色主題性的藝術創作特征。

姜建忠的《江南制造局》在表現形式和技法上突破了前人的一些局限，打破了題材的程式化與樣板化，其內在的思想力度和極為堅實考究的藝術技巧，還有其感性而詩意般的氣質，彌漫了唯美懷舊的個人情懷與思想，使得這幅歷史題材的油畫有著不貧乏的視覺表現和多層次的藝術內涵，融紀念性和繪畫性于一體，這也是其成功之處。

新時代的主題油畫其視野更加開闊、意境更加博大。不但吸收了歐洲傳統油畫技法，并匠心獨運，將抽象藝術中的解構、重構與具象的塑造、刻畫有機的結合。將中國繪畫運筆中“筆不到意到”的神韻以及線的參差技巧融會貫通、整合表現，在繪畫中有經營、有設計，對構圖、技法和整體有一種形而上的完美把握，通過對美的規律的探尋，將疏密開合的構圖關系及油畫中特有的筆觸語言和寫實主義題材自然融為一體，充分體現了作者在藝術形式上對唯美的追求與思考。

新時代的海派油畫創作，可以說是一種學院派油畫創作的回歸，強調油畫自身表現語言的運用，強調造型語言的感染力，強調繪畫的表現力。在這一批創作中可以看到對圖像藝術的深入研究，對現代設計與構成的把握和理解。新時代主題油畫創作從現代構成概念中提取精華、又回到寫實造型。畫面上有準確的透視，也有筆不到而意到的情感意味，看似漫不經心，實際卻是集前人之大成。將傳統的題材、現代的構成與個人語言的符號系統用理性的方式統合在一起。

歷史畫不是歷史的解說圖，而是一件完美的視覺藝術品，首先要給人以視覺上的享受，吸引住人們的眼球。需要始終把筆、意和對象放到一起考慮，這樣畫面才具有底蘊和力量，兼具欣賞性和藝術性。《江南制造局》等為代表的新時代海派油畫的成功，正是一個新的標志，它凝聚了新一代畫家對主題創作、對歷史題材繪畫的理解標準和要求。以姜建忠等中青年畫家為代表的新一代學院派油畫家，將油畫的語言形式推到一個歷史的高度之上，他們對于語言的理解和研究很像維特根斯坦對于語言現象的解釋，即認為語言即是對語言的使用。這種意識同時似乎也包含了畫家們對人生的態度，人生也是如此，人生的意義存在于生存活動之中，人的最高本質即是在自己的生存活動中為自己立法，為自己創造意義。用一種思考的目光和唯美的方式，來審視當下的、身邊的一切。

由此，我們欣喜地看到學院派依然存在，它的生命力可以持續長久地存在。這幅作品傳承了海派樣式的學院派經典藝術標準，并且在當下開啟一個轉折點，在傳承的同時亦展開了重新的思考和定位，對經典進行了重新的理解和詮釋，并試圖建立一種新的標準。上大美院位于國際大都市上海，都市文化氣氛濃郁，這種文化的力量來源于“文化自覺”，即生活在一定文化中的人對其文化有自知之明，并對其發展歷程和未來有充分的認識。用畫筆記錄上海發生的人和事，將海派的藝術表現手法保留下來，并對其進行梳理和解讀，傳遞一種新的存在方式以及對當代文明的積極態度。

（節選自汪大偉《從〈占領總統府〉到〈江南制造局〉》）

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com