水袖功的用力與表現力

水袖功是中國京劇的特技之一，是演員在舞臺上夸張表達人物情緒時常用的手段。今天的中國古典舞借鑒和繼承了戲曲舞蹈獨特、鮮明的風格和形態，這其中水袖也是繼承和發展的一部分。

水袖技術的用力方法遵循的是從動律、動作、短句到組合的由簡到繁、循序漸進的教學規律。

動律

水袖的用力大多是反襯勁，其特點為欲左先右、欲前先后、逢開必合、欲上先下，反襯勁運用在古典舞中，充分體現了中國古典舞的圓、游之美。

京劇表演藝術家程硯秋先生針對怎樣練好水袖的問題曾說：“外要練劍，內要練心。”舞劍具有蒼龍攪海之勢，特點在于剛柔相濟，借劍術之法來舞動水袖，能揮袖自如，似流水落花轉折無痕。而“內要練心”即我們常說的心勁，氣以運而實，力以柔而剛，只有氣息流暢才能體現水袖的美感，因此練動律就是一個練心的過程。練水袖的關鍵是氣帶腰、腰帶肘、肘帶腕、腕帶指，可見氣息在訓練中處于相當重要的位置，從出袖時的預動到動作形成后的延伸都是靠氣托住的。

動作

舞蹈中的水袖動作雖來自戲曲，卻與戲曲有很多不同之處，是在戲曲的基礎上發展變化而來的，常用的動作有出、收、揚、沖、搭、繞、撇。

出袖：由氣帶腰，腰帶肘，肘帶腕，并靠腕的力量用甩勁和手指的撣力將水袖撒出，要求水袖到頭，即水袖由指的力量一直送到袖梢，撣出時手心向下，五指張開。出袖分為前出袖、旁出袖、斜前方出袖和后出袖。

收袖：手心向下，虎口張開對準袖縫，送肩，帶肘，將水袖挑起，當水袖飄到90度時，收肘，手形由手心向下變為手掌外旋，大拇指朝上，虎口張開，使水袖全部收到虎口上。收袖分為直收袖、斜收袖、上收袖和反收袖。

揚袖：分上揚袖、平揚袖和后揚袖。上揚袖時肘帶腕，手腕的勁要大一些，袖子才能揚高且直，當袖梢到頭時，沉肘使水袖直上直下，上下兩袖要像一條垂直的銀帶。后揚袖和平揚袖的用力亦是如此，但落袖時不是沉肘，而是沉臂。

繞袖：先將水袖揚起（平繞揚起90度、上繞揚起180度、下繞揚到45度或與身體垂直），然后指帶腕，腕帶肘，將袖子繞起來（做內、外旋），使袖子繞成螺旋狀。

撇花：將水袖收到只剩下一個四方塊形狀時捏住袖子，主要靠腕的力量。向內撇時，手腕帶勁從外向內做一個快盤腕；向外撇時，做從內向外的快盤腕，兩種撇花都要使水袖飄起來。

沖袖：這是反襯勁最強的一個動作，強調以氣帶腰、腰帶肘、肘帶腕，最后用指的撣力將袖子沖出去。回袖時，送肩收肘并迅速抓袖，使水袖看起來像劍一般堅硬挺拔。

搭袖：主要用于舞姿造型，是與人體關系最密切的一個動作。搭袖的用力方法是由肘帶腕，腕帶指，最后用指的力量將袖子拋起，然后搭住身體的某一部位。搭袖主要強調一個“拋”字。

以上是學習水袖初級階段的基本用力方法，訓練時每個動作先單手做，再雙手做，然后雙手交叉進行。

短句

最初學習水袖時，短句一般是由“字”變化發展而來的。所謂“字”就是單一的動作或技巧。所謂“字”的短句，即用一個“字”分解后做或發展變化后做。例如繞袖，可以先往里繞，再往外繞，先做一個，再連繞兩個，然后里外繞袖連起來做，接著加上節奏的變化和空間的調度，不同方向和位置上做前、后、左、右、上、下的繞袖。但無論短句中的繞袖怎樣千變萬化，還是圍繞著一個“繞”字做，所遵循的是萬物歸一的規律。

當單一“字”的短句訓練有一定基礎后，就可將不同的兩個或三個“字”組成一個交織起來的短句，這樣更富有變化，也能檢驗演員對水袖技術掌握的程度和變換水袖動作時的銜接、協調性。例如揚袖與撇花組成的短句，這類動作關鍵在于揚袖的“飄”和撇花的“靈”之間的銜接與轉換過程，同時必須掌握熟練的袖技，才能在揚袖飄起后迅速收到半袖。這類交織起來的短句為下一階段的組合做好了鋪墊，也是短句訓練中必不可少的一個環節。

組合

組合是所有單一訓練的最后結果，也是演員從課堂到舞臺的階梯。水袖的組合形式通常可以分為三種：

技術技巧性組合，訓練水袖的協調和統一。用節奏來貫穿組合的始終，以不同節奏的處理為主線。一般來說，這類組合是以“字”的局部訓練和變化發展構成的組合形式，每一個“字”都可以構成一個完整的組合。用水袖與身體的配合、步伐的流動、不同方位的轉換、節奏的強弱緩疾來訓練舞蹈中袖技與身體的配合能力。例如一個“搭”字，可上下搭、左右旁搭、前后搭、左右肩搭、雙肩搭、左右臂搭等等，以強化的手段來達到訓練袖技的目的。

表演性組合，以情帶袖，以情體現袖技，進而以水袖的優美形態和意味來表現人的情緒。舞蹈演員運用各種對比的手法加以完整的音樂來體現表演性組合以情帶袖、以袖帶情的特點，組合中的表演與舞臺的表演不同，組合中的表演沒有具體人物、情節，而只是以情來帶動身體和袖的表現力。

個性組合，水袖給人的感覺是優美飄逸、灑脫靈秀，那么要訓練水袖的個性組合就得從性格、情緒的特殊性入手。比如表現剛烈或憤怒時多用抓袖、沖袖，用快收、快放較強烈的袖技表現剛烈的性格和憤怒的情緒，而表現靈巧、喜悅則多用繞袖和撇花。個性組合是訓練演員從課堂到舞臺的最好過渡。

水袖在舞蹈中的表現力

水袖的形態本身就蘊含詩意，時而是一曲舞鸞歌鳳，時而是殘月落花煙重，時而是花光月影兩相宜，時而又是一江春水向東流，才是“醉袖扶危欄，天閑云淡”，卻又見“忠憤氣填膺，有淚如傾”。水袖既能表現“當年不肯嫁春風，無端卻被秋風誤”的自嗟自嘆、傷感無奈的情緒，又能表現“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”的壯麗景色和豪邁氣概。

由此可見水袖的表現特征是寫意多于寫實、在抒情中敘事。所謂長袖善舞，即通過水袖與舞者的協調統一，運用水袖那如落花流水轉折無痕的流暢飄逸和飄然有如翔云飛鶴之勢的灑脫挺拔來抒發意蘊、意境和詩情、詩境，從中體現出人物的思想感情，塑造出人物的性格。

寫意多于寫實、在抒情中敘事是水袖在舞蹈中最重要的表現手段。例如女子群舞《白云》就是運用水袖的飄逸柔美來表現大自然的空靈，以千變萬化的袖技和聚散開合的舞臺調度，營造了一個如詩如夢的幻境，整個舞臺畫面猶如一幅水墨畫，以此抒發人類熱愛大自然、熱愛生活的真摯感情。

寫意多于寫實中，“意與實”的關系是虛、實、主、次的關系，經過嚴謹規范的構思，用虛的現象來表現實的本質，用抒情來敘事，而不僅僅是在舞臺上講述一個完整的故事。舞蹈是形體藝術，不能唱念，只能用肢體動作表現人物性格、思想感情的起伏跌宕，所以就要充分利用人體善于抒情、水袖善于會意的特點來表現舞蹈中所蘊含的情感和情緒，使意與實互為補充，互為印證。

水袖在舞蹈中的表現力是豐富多彩的，它已經擺脫并超越了戲曲行當表現特定人物的局限和動作的程式化，水袖不僅可以表現喜怒哀樂，也可以將表現力加以分述，其實二者是密不可分的，用力是為著更好地表現，而表現力是基于對純熟的用力方法的掌握。