1968年英美唱片封面設計研究

謝雨圻 高曉宇 （中國傳媒大學 100024）

1968年英美唱片封面設計研究

謝雨圻 高曉宇 （中國傳媒大學 100024）

本文以英國V&A博物館展覽的1968年英美唱片封面為史料切入，分析了1968年唱片音樂的基本概況，闡述了唱片封面設計的特點，以及唱片設計與音樂理念的傳達。從視覺審美到音樂傳達分析了1968年的英美唱片封面設計。

唱片封面；設計；1968年

音樂與設計碰撞而產(chǎn)生的唱片封面是特殊的平面設計形式。它產(chǎn)生于商業(yè)社會，服務于音樂，同時又獨立于音樂形式之外表現(xiàn)藝術(shù)理念。作為平面設計的形式之一，唱片封面需要達到視覺審美的基本要求，即是通過圖形、文字和色彩的組合關(guān)系表達內(nèi)容，滿足設計本身的審美需求；另一方面，唱片封面為音樂而誕生，應準確傳達音樂的內(nèi)涵，表現(xiàn)音樂風格、塑造歌手形象和表達主題思想。因此，唱片封面設計需要在聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)間找到最為準確的結(jié)合點。

一、1968年英美唱片音樂概述

英國V&A博物館在2016年開始了展覽《你說你渴盼一場革命？1966—1970年唱片與反叛》，展示了20世紀60年代末五年間，200多張頗具分量的歐美黑膠唱片。以1968年為代表的60年代末是一個社會與政治變革時期，社會渴望改變，革命此起彼伏。而音樂作為一個極富激情和感染力的藝術(shù)形式，成為了年輕人交流的重要方式。音樂受到時代觀念的影響，也成為引領(lǐng)社會思潮的重要形式，眾多歌手和樂隊通過音樂作品和行為推動著社會運動達到高潮。

本文以展覽中出現(xiàn)的20張唱片封面作為史料進行研究，選擇了1968年最具代表性的唱片，由英國和美國各10張構(gòu)成。1968年發(fā)表的唱片以迷幻搖滾、民謠搖滾、藍調(diào)和迷幻藍調(diào)為主，披頭士樂隊、滾石樂隊、朋克?弗洛依德樂隊等經(jīng)典樂隊和歌手都發(fā)表了作品。

二、唱片封面設計的表現(xiàn)形式

第二次世界大戰(zhàn)后，隨著歐美設計的發(fā)展，逐漸形成平面設計的新流派：概念形象設計，即“以簡潔鮮明的標語口號搭配圖形強化思想內(nèi)容，傳達某種觀念，觀念和形象密切相互作用?！?涉及政治海報、個性招貼、雜志封面等眾多平面設計領(lǐng)域。由于其兼顧藝術(shù)性與功能性，而被唱片封面設計所采用。1968年的唱片封面設計也受到這種觀念的影響，利用平面設計的手法，視覺地表現(xiàn)音樂的旋律、曲式和格調(diào)等。

（一）攝影藝術(shù)

從圖像現(xiàn)代主義開始，設計中的寫實插圖風格被攝影的蒙太奇處理和抽象的圖形所取代，以實現(xiàn)觀念的傳達。除了拍攝已經(jīng)布置好的人物和場景外，唱片封面也通過暗房技術(shù)、雙重曝光等處理手法在攝影圖片中加入迷幻的色彩或具有象征意義的圖形符號，達到表現(xiàn)唱片理念的效果。

（二）裝飾性插畫

這一時期，寫實插畫已不再是主流，帶有裝飾性的插畫被大量運用與唱片封面的設計中。將攝影與插畫相結(jié)合作為唱片封面，具有真實感的同時也帶給人奇幻、新奇的視覺體驗。而將插畫直接運用于封面設計時，常使用超現(xiàn)實的藝術(shù)手法，給人以夢幻、抽象和虛無的感受。

（三）漫畫

漫畫作為唱片封面的表現(xiàn)形式之一常帶有反諷、夸張等象征意味。其中最具代表性的是唱片《Cheap Thrills》。唱片封面上的多格漫畫將唱片中的歌曲展現(xiàn)出來，生動有趣，使用了典型的美國漫畫風格，線條突出，顏色鮮艷。

（四）其他形式

唱片封面的設計同時也使用了拼貼、抽象圖形等表現(xiàn)形式。拼貼和抽象圖形的畫面中具有象征隱喻的特質(zhì)，充滿暗示和內(nèi)涵，激發(fā)聯(lián)想。

三、唱片封面設計與音樂理念傳達

唱片封面先于音樂帶給觀眾第一時間的感受，因此唱片封面設計需要準確反映音樂，是對于音樂理念的視覺化。通過視覺手段表現(xiàn)音樂的本質(zhì)特征，同時帶給觀眾相應的情感體驗。1968年唱片中傳達出的反叛意識、反諷主題的表達和對流行文化的認識是最為突出的音樂主題表現(xiàn)。

（一）反叛意識

第二次世界大戰(zhàn)后的年輕人出生在一個截然不同的世界，他們厭倦社會的固化和沉悶，急于找到突破，表達自我意識。社會的運動和變革為他們提供了機會，而音樂也成為釋放自我的重要方式。這一時期的大量音樂作品都展現(xiàn)出反叛意識，而唱片封面的設計也反映出自我意識的表達，用創(chuàng)造性的設計去表現(xiàn)思想，宣泄情緒。例如，美國樂隊Mothers of Invention的唱片封面模仿了披頭士樂隊。畫面中充滿了各種著名的歷史人物，元素雜糅，畫面顏色豐富飽和度高，給人以嘈雜和混亂的視覺感受。其中的音樂攻擊了美國保守的道德觀和生活方式，同時也諷刺了嬉皮士等亞文化，是徹底地對于社會的反對和抨擊，其中反叛的音樂思想也使其成為頗具影響力的概念性唱片。

（二）反諷主題的表達

1968年的西方社會經(jīng)歷著黑人權(quán)力運動、反戰(zhàn)運動和學生運動等眾多的社會動蕩，社會思想也在不斷激蕩。很多音樂作品都表達了對于政治、社會生活和人類現(xiàn)狀的反諷和批判，其唱片封面的設計也極具實驗性。唱片《Electric Ladyland》中充滿了對于政治的批判。其中的歌曲“All Along The Watchtower”翻唱自Bob Dylan。音樂暗喻當時陷入戰(zhàn)爭的美國正走向滅亡，表達了強烈的反戰(zhàn)情緒。而唱片更是以19位裸體女性圍繞在一起作為封面設計，史無前例的大膽也讓它受到眾多的爭議。

（三）對流行文化的追逐和引領(lǐng)

嬉皮士、迷幻主義和革命精神等是大受歡迎的流行文化。唱片本身兼具商業(yè)性和藝術(shù)性，唱片封面也是流行文化和商業(yè)文化的產(chǎn)物，因此這一時期出現(xiàn)了很多反映各種潮流文化的唱片。如唱片《The Hangman’s Beautiful Daughter》以迷幻搖滾的曲風，展現(xiàn)了鄉(xiāng)村嬉皮士的生活方式。唱片封面設計為樂隊成員與孩子們在鄉(xiāng)村環(huán)境中的合照，如“色彩斑斕的鄉(xiāng)村田園詩”，這也啟發(fā)了很多人去嘗試鄉(xiāng)村共同生活。

四、小結(jié)

1968年的唱片封面設計既具有60年代末音樂唱片封面的普遍特征：極具創(chuàng)造性和多元風格，又因其激烈的社會變革和文化特征運用了更為豐富的視覺元素和設計風格。這都反映出在1968年這一特定的時代背景下，音樂理念和社會觀念等因素對于設計的影響。唱片封面的設計是藝術(shù)性和商業(yè)性的統(tǒng)一，任何的設計形式也都不能脫離內(nèi)容而獨立存在，希望本文對于這一歷史時期內(nèi)唱片封面設計的研究能夠?qū)τ诋斀裨O計實踐有所啟示。

注釋：

1.蘆影，張國珍編著.設計史[M].北京：中國傳媒大學出版社，2008.

[1]羅伯特?迪默里.有生之年非聽不可的1001張唱片[M].北京：中央編譯出版社，2014.

[2]馬克?科蘭斯基（著）洪兵（譯）.1968：撞擊世界之年[M].北京：民主與建設出版社，2016.

[3]蘆影 張國珍.設計史[M].北京：中國傳媒大學出版社，2008.

[4]大衛(wèi)?李?喬伊納（美）著 鞠薇譯.美國流行音樂[M].北京：人民音樂出版社，2012.

[5]杜夢甦.流行音樂之旅[M].四川文藝出版社，2012.

謝雨圻，高曉宇，中國傳媒大學廣告學院設計藝術(shù)學專業(yè)碩士研究生。