韓 姣 (天津財經大學珠江學院 300300)
淺談文創服裝配飾設計的商品價值和藝術價值
韓 姣 (天津財經大學珠江學院 300300)
伴隨著中國人民生活水平的日益提升,人們對精神文明生活的要求也越來越高,從而在服裝的設計中提出了更高的要求,希望在服裝的設計中能夠體現出更加具有針對性的文化元素和主題,使得自己的物質生活能夠上升到精神的層面當中。本文主要探討了文創服裝配飾設計的商品價值和藝術價值的統一。
文創服裝;配飾設計;商品價值;藝術價值
文創服裝設計指的是把文化創意融入到服裝的設計中,這類型服裝的設計注重的是文化的元素在其中的融入,強調文化的創意和主題及設計背后多代表的文化精神和內涵。
服裝配飾指的是在整體服裝達到一定美感后,額外附加到服裝上的裝飾物品,常見的服裝配飾有包、腰帶、帽子或珠寶首飾等。這些配飾穿戴在人們的身上可以提升整體的吸引力。從廣泛的角度出發,除了主體的時裝之外的,為了能夠更好地烘托出所要表現的效果所增加的配飾都是服裝的配飾。服裝配飾的材質非常多樣化,同時種類非常繁雜。服裝配飾已經成了我國文化的一個重要體現,豐富了我國的服裝文化。
對于一款成功的服裝設計來說,在進行配飾設計的時候所依靠的是它的商品價值還是藝術價值,是需要思考的一個問題。實際上關于這個問題正確的方法是把配飾設計的商品價值和藝術價值進行有機的結合。在現代人們的著裝理念當中,服裝不僅僅是包裹身體的一個物體,本身兼有一定的藝術性和審美性,作為烘托服裝整體效果的配飾,它本身也需要呈現出一定的藝術性,但是從服裝的本質角度出發,它是一個生活的用品,因此服裝的配飾也會有著不可磨滅的商品價值。
對于文創服裝配飾來說,它本身就是一種商品,而用來交換的勞動產品才是商品的基本概念。然而,商品價值指的是商品中所凝結的一般人類勞動,如果從文創服裝配飾設計的角度出發,可以認為商品價值指的是一切商品本身所蘊含的附加價值,也就是常說的利潤。
藝術本身指的是用不同的形象化手段對自然和社會中的各種內容和現象進行反映,它是一門可以對人類情感進行表達的學科,所包含的內容非常豐富,是一切藝術門類的總稱。基于藝術這樣的概念特點,對于文創服裝配飾設計來說,它具有藝術方面的價值。實際上什么是藝術價值,它指的是通過藝術創作者的勞動,體現出創作者的藝術情感和人類生活形式所產生的共鳴。
服裝的配飾是人類所處的精神和物質文明層面的一種具體的表現形式,配飾的存在能夠滿足服裝的審美功能和使用功能,對于文創服裝的配飾來說,它本身就是一種商品,因此是需要銷售出去的。在這樣的情況下,只要把服裝的商品價值和藝術價值進行很好的統一,才能夠使得商品能夠獲得市場的認可。在服裝的配飾設計中藝術性,它主要是從設計角度的表現形式出發,在服裝配飾的款式、使用的材料等方面上有著具體的體現。對于文創服裝配飾來說,不管是商品價值還是藝術價值,它們之間的關系是現實與藝術的關系,是既對立統一又互相影響的關系。當市場經濟出現衰退的時候,人們對于服裝配飾來說追求的是它整體的使用價值。反過來,當經濟處于迅速發展的背景是人們對于服裝配飾追求的是它的藝術價值。因此,不管在任何的經濟情況下,服裝配飾的商品價值和藝術價值之間的比重在變動之上都會存在的,對這兩種矛盾的關系進行處理,最基本的方式就是要結合市場的經濟狀況,在經濟狀況不佳的時候,盡量的降低制作的成本,同時注重考慮整體的商品價值。反過來,如果人們的收入在增加的時候,可以把重心放在服裝配飾的藝術價值呈現上。
如今,服裝對于人們來說不僅僅是一個保護身體的工具,在一些別出心裁服裝配飾的輔助下,可以使得服裝成為一件藝術品。對于藝術來說,它本身不僅具備著觀賞性,同時也會存在著一定的藝術價值,如何才能夠更好的詩的藝術性,可以在服裝上得到運用,使得這個服裝既能夠呈現出使用的價值,同時也具備著一定的藝術價值,是服裝配飾設計要重點思考的問題。特別是對于文創服裝配飾來說,這類型的服裝所包含的思想和內涵比較豐富,因此,文創服裝配飾設計的藝術價值是不可或缺的一個部分,它需要在充分尊重商品價值的基礎之上得到更多的挖掘。
對于文創服裝配飾設計來說,如果單純的追求藝術的形式表現,沒有辦法獲得良好的效果。皮爾卡丹曾經在1966年推出了宇宙服裝,這一個系列的服裝在設計領域中產生出比較大的轟動,但是對于服裝的設計來說,設計師在進行配飾的設計時過于追求藝術的表現性,從而忽略了它的商品價值,最終導致這款服裝設計在銷售方面成了一個非常典型的失敗案例。
2010年的上海世博會主題是“城市,讓生活更美好!”所使用的服裝在設計上非常的注重中國元素和國際時尚元素的融合。以世博會的禮儀服飾為例,它在整體的設計上既體現出了國際性,同時也能夠體現我國的傳統文化。世博會禮儀服裝的重要配飾,有服裝上的裝飾物、首飾和圍巾等等。秦始皇的兵馬俑在陜西省,因此,山西省禮儀小姐的服裝配飾主要向人們訴說陜西省又走的秦朝歷史文化,以古代的仕女打扮作為主要的造型,在高盤的發髻上佩戴珍珠飾品,起到裝飾的作用,也使得服裝的整體效果更佳突出。云南省是一個有著非常多少數民族的省份,同時也是一個鮮花國度。云南省禮儀小姐的服裝在頭飾上插滿鮮花,給人春意盎然的感覺。河北館內的禮儀小姐服裝在不對稱和領口及袖口的設計上,體現出整體服裝的特點,并且在右肩的地方以綢帕作為裝飾,提升了整體的立體感。天津的禮儀小姐通過一條彩色的絲帶打破了白襯衫的單一化,給人一種落落大方的感覺。這些藝術價值的體現背后是否就代表著商品價值的淡化?實則不然,世博會的禮服是突破了我國傳統禮儀服飾的獨特性,即使是在日常的生活中,這類型的服裝也可以為人們所穿,而彩色絲巾、鮮花裝飾、珍珠配飾等等,在日常的銷售中也會有著很大的市場空間,體現出來商品價值和藝術價值的統一,是一次成功的文創服裝配飾設計案例。
綜上所述,對文昌服裝配飾的設計來說,它具有一定的個性,才能夠更好的銷售出去,但是對于服裝配飾來說,如何更好地實現設計的利潤也是他要關注的一個重點。對設計師來說,應該致力于如何把服裝配飾中的賣點和買點進行結合,也就是把商品價值和藝術價值進行有效的和諧統一,這是服裝配飾商品化的關鍵,是銷售成功的關鍵,也是一名設計師成功的關鍵。
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韓姣(1984.12- ),女,漢族,黑龍江省鶴崗市,碩士,助教,天津財經大學珠江學院,服裝與服飾設計。