淺論中國畫中的裝飾性與審美特征

賈 倩 （山西師范大學 041000）

淺論中國畫中的裝飾性與審美特征

賈 倩 （山西師范大學 041000）

本論文重點論述中國畫中小品畫的審美特征，采用文獻調查法，通過查閱古籍、論文、專著等資料展開研究。現代小品畫在借鑒古人同時跟隨時代的精神和審美需求不斷創新發展，與現代的審美觀念、造型理念相融合，以現代的情感、創新的手法、獨特的藝術面貌，滿足人們欣賞美的需要，為我們的生活帶來多元的審美享受。并提倡藝術創作者，以最虔誠的態度去對待藝術，而不是為了利益去創作、繪畫 。

小品畫；審美特征；意趣盎然；新的理念

前言：中國畫畫壇在二十世紀八十年代后期開始出現了新的風貌，中國畫開始加入新元素，實現復興之路。傳統中國畫審美受禪宗思想影響很深，無論倫理道德、人生觀、價值觀、世界觀都以儒道禪的道德為規范。在審美觀念方面，傳統的審美崇尚的是含蓄柔和的內在美，這是因為古代封建社會處于君王統治，等級制度森嚴有分明的環境中，古代中國畫多描繪宮廷貴族的生活，封建思想很大程度上禁錮了人們的頭腦以及審美觀念。而隨著當代科學技術的不斷進步，信息的傳遞交流更為便捷快速和多樣，人們時時處處都可以接收到新的知識和理念。人們的思想觀念，道德理念，和審美理念相比之前更加的豐富多彩。這種時代的改變、審美思想的逐步轉化，推動了中國當代繪畫的發展。當代中國畫既注重繼承傳統中國畫的精華，又注意推陳出新，體現時代特色，其題材與表現元素不再單一而是有了更多的選擇，這使得中國畫更具有了裝飾性和美學意義。

一、傳統中國畫的裝飾性與審美特征

每當提到傳統中國畫人們最先想到的往往就是顏色較為艷麗、畫面精致的工筆花鳥和揮灑自如、盡顯筆墨功夫的大寫意。在傳統中國畫的優秀作品中都在展示著它的裝飾性與審美特征。比如陳之佛在繪畫中的構圖，畫中的花密卻不雜亂，花卉疏散的部分也不會認為空洞，畫面上即不能增加，也不能減少，對疏密的精準把握形成了他特有的構圖風格，花的疏密變化給予和加強了畫面的節奏感和裝飾性，不同的花卉多樣統一，具有了一定的形式美感。李昭道的畫作往往用細筆勾畫，色彩濃重厚實，畫面展現了唐代青綠山水的風貌。鮮艷的色彩給予了畫面極具強烈的裝飾性和形式的美感。王希孟的《千里江山圖》用赭色作為襯托，局部運用泥金顏料，使得山峰側層更加豐富，在色彩中找到更多變化，豐富了畫面內容。多樣的色彩給予畫面更多程度上的裝飾性及視覺上的美感。遼金時期的一部分山水畫主要描寫了北方大山大水的風景，色彩濃重，用筆蒼勁有力，筆墨的熟練應用以及其中所體現的審美特征使得畫面具有很強的裝飾效果。陳洪綬人物造型與他人相比相對夸張，他將人物的面孔加以變形，改變原有的人體結構，獨特的筆法描繪，夸張變形的人物卻給予面面獨特的審美特征。

中國傳統會畫的裝飾性和審美特征體現在每張作品中，其中的美感和所表達出來的裝飾性所帶給我們的更是另一種感受。現代中國畫也是在傳統中國畫的基礎上不斷吸收當代繪畫的特點和現代美學思想而逐漸變化過來的。

二、現代中國畫的裝飾性與審美特征

現代中國繪畫是在傳統中國畫的基礎上加以改變逐漸變化來的，在繪畫中，畫家們開始使用各種表現技法來處理畫面。使畫面更具裝飾性的同時也賦予畫面一種趣味與美感。

（一）線條的裝飾性與審美特征

在中國傳統中國畫中，線條可以說是極其重要的，一幅畫中最基礎的就是線條，如果缺少線條的美感，畫面便缺少一種神采，就好像一個美女還在睡意朦朧，沒有精神，但往往人們收到西方油畫的影響而過多的注重畫面中的色彩多樣性，肌理處理，明暗等方面，從而忽視了線條本身的特點。

線在傳統與現代中國畫中有著特有的裝飾性與審美特征。它體現出兩點，第一點是線條的本身美感，它富于了中國畫中線的裝飾性， 第二點是線條的組合，線條的組合完美體現了線的裝飾性特征和形式美感。無論是傳統中國畫還是現代中國畫，中國畫家們最先注重的應該是支撐著整個畫面的線條。

在高茜，雷苗的工筆畫中，最吸引人的便是畫面中的寧靜安逸的色彩感受，反而是傳統中國畫家們所重視的線條弱化了，但卻并不覺得少些什么，而給與我們的則是另一種美感，線條似有非有的存在于畫面之中，支撐著整個畫面。線條的弱化并沒有說不再重視線條在整張作品中的地位，而是以另一種形式表達出來。

（二）色彩的裝飾性與審美特征

在傳統中國畫中，色彩的表達只是單純的講究隨類賦彩，即描繪出物體本身具有的的色彩，并不加以主觀的改變。所以，傳統中國畫的色彩純度較高，但卻缺少了一定的顏色過渡，最后所呈現出來的豐富度也只是在不斷的組合與重疊。但是，隨著時間的遷移，西方繪畫的傳入，所帶給我們的是另一種視覺感受也逐漸改變了我們的傳統審美。現代的畫家們充分了解了色彩這個構成元素對于整個畫面的重要性，所以在傳統的顏色的基礎中加入更加豐富多樣的色彩元素，更具有表現特征。使傳統中國繪畫特點與現代元素的多樣性完美結合，形成了獨特的現代中國畫。現代繪畫家們用色調表達情緒，采用西洋畫中的色調處理方法，用變色的手法現代色彩的情感表現力，讓作品更具視覺魅力。現代中國畫家們所呈現的是傳統繪畫感覺與現代繪畫感覺相結合，無論哪種構圖方式都是在為所處畫面效果服務。比如當代畫家雷苗，在繪畫中大膽使用色彩，在處理作品中的花卉時并不按照事物本身的色彩,而是主觀處理成與畫面相和諧的顏色顏色深而不失去雅致，不滿足于照搬自然事物的本身顏色而是講究一定的色彩和色調之間的關系，與此同時加入主觀審美意識。她將西式味道帶入畫中，又帶有一定傾向的女性化色彩。淺淺的顏色，無疑是把給觀眾蒙上了一層面紗，使得畫面更有一種神秘色彩。

（三）構圖的裝飾性與審美特征

構圖的形式，大多都是畫家自己決定，有時并不按照常理出牌。在一幅畫，刪刪減減和增添就成了最常見的事情，圖中一定帶有濃厚的裝飾趣味，取舍造成的形式感更加符合大眾的視覺感受與審美需求。在繪畫歷史上，拋棄傳統構圖，獨具特色的構圖方式給人帶來的是一種別樣的形式美和意境。構圖的完美，完整也在考驗著一位畫家對于畫面的掌控力。

在現代中國畫中，畫家們多次使用西方繪畫中的平面化效果，它打破了傳統的時間空間的限制，具有超現實主義的色彩。現代中國畫家將原本本來不屬于一類事物的事物自由組合，使畫面不失協調而又充滿均衡的美感。如高茜的《游去的記憶》中魚和杯子的組合，把魚和杯子放在同一個畫面就是畫家打破時空限制，整幅畫寄托了畫家的情感，使畫面看起來意境超脫，裝飾美感瞬間涌起。仔細揣摩之后我們不難發現在高茜的畫中大片空白的背景并不少見，在廣闊的背景中往往只有一種事物，他們孤立的放在畫面的某個位置，沒有任何背景的襯托，沒有任何牽絆，沒有任何情節，就好像他們就在這里。在傳統的中國畫中，你永遠看不到花鳥蟲魚出現在他們并不屬于的位置，而是永遠出現在本該出現的位置，就像小鳥永遠停留在某一個樹枝上，魚永遠在水里，花永遠在花枝上等等，然而高茜卻是打破這種中規中矩的畫法，將現實中的經常看見并無關聯的物體搬到某一畫中，也許只是一支梅花、一盞臺燈框等，雖然只是一支梅花，一盞臺燈，但卻使畫面擁有了別樣感覺。正如高茜自己所說的：我是通過現實的靜物來營造的是超現實的空間。這種不受時空限制的超現實空間，使得畫面具有了裝飾效果，還具有了現代審美特征。

現代中國畫家們突破原有構圖方式，他們力求創新，改變構圖，在不改變畫面整體感的同時，裝飾效果及美感也呈現出來，使得我國中國畫逐漸改變，走向更高的階梯。

三、結語

在歷史的長河中，中國畫一直在不斷的變化發展，但中國畫中的裝飾性與美學特征卻從未離開，它存在于畫面中，給人以獨特的詩句享受。80年代以來，中國文化領域大門向世界敞開，中西文化交融，人們的審美意識逐漸改變，一部分藝術家們改變原有思路，將因西方現代藝術的表現形式及美學思想加入畫中，使得畫面更加單純，平面，更具有裝飾性。現代中國畫家一改傳統畫風，探索鮮明的裝飾風格，創作出更具有裝飾性的人物畫，山水畫以及花鳥畫，他們把裝飾性及現代美學思想融入筆墨創作之中，使作品更具內涵和個性。

裝飾性與審美特征體現在中國畫中，其形式多種多樣，變化多端，而處于現代的我們，更要以一種國際的眼光去欣賞繪畫藝術，在尊重民族藝術的獨特魅力的同時，也要加入代表時代的繪畫元素和美學思想，不斷的推陳出新，并且要與時俱進，展現出傳統藝術在新的時代獨特的風采。

[1]王澤旭，吳之越.裝飾繪畫[J].北京高等教育出版社，2002.

[2]李福順.中國美術史[J].北京：高等教育出版社，2000.

[3]張啟文.創作與構圖[J].重慶西南師范大學出版社，2000.

賈倩（1994.12-）漢，籍貫：山西臨汾，研究生，研究方向：美術學國畫。