中國長笛作品概述

萬儷婷 （華中師范大學音樂學院 430079）

中國長笛作品概述

萬儷婷 （華中師范大學音樂學院 430079）

在當代長笛專業教學中，學生學習和演奏中國長笛作品已經成為教學內容中重要的一部分。不同時期音樂家和演奏家們創作、改編的眾多優秀長笛音樂作品經過時間的洗禮，在各類音樂會的演奏及長笛教學中得到利用，綻放著光彩。

長笛；創作類型；發展脈絡

長笛是西洋管樂器，從19世紀初傳入我國開始逐漸成為最被人們熟知和喜愛的管樂器之一。特別是近二十年來，通過和國際管樂界的交流學習，以及在我國管樂家及作曲家們的不斷進取鉆研下，中國管樂水平有了長足發展。同時，音樂家們也在思考如何用長笛豐富多變的演奏，展現中國特色的音樂作品，弘揚中華民族的優秀文化及民族精神。在此過程中我國涌現出許多優秀的管樂人才和管樂作品，在國際的管樂比賽中中國選手也屢獲殊榮。本文從創作時間和創作類型兩個方面對中國長笛作品進行梳理分類，力圖展現出長笛在我國發展的基本脈絡。

一、時間劃分

1.19世紀末-建國初期

這一時期，是西洋管樂器傳入我國發展的初期，多以管樂隊、軍樂隊的面貌為人們所知。樂隊演奏的曲目也多是國外傳入的軍隊行進曲和儀式用曲。直到1937年，當時在上海從事電影音樂創作的我國著名音樂家賀綠汀先生創作出一首長笛獨奏曲《幽思》。這首樂曲采用我國五聲調式結合西方奏鳴曲式的創作手法，將一些長笛吹奏技巧融入其中，呈現出高雅、嫻靜的氣質。特別是中間精彩的華彩段落，充分展現了長笛靈動、流暢的演奏技巧。同年，著名作曲家江文也先生在日本創作了長笛奏鳴曲《祭奠》。該曲在傳統作曲技法上有所創新，展現了作曲家獨特的個性，雖不為人們所熟知，但在當時也不失為難得的長笛獨奏作品。1951年，在德國舉辦的第三屆世界青年聯歡節上，我國著名長笛演奏家、指揮家韓中杰演奏了《牧童短笛》和莫扎特D大調協奏曲參加比賽，獲得了國外觀眾、評委的一致贊譽。這也是中國樂曲第一次以獨奏的形式出現在國際舞臺。這首《牧童短笛》原是賀綠汀先生1934年創作的一首鋼琴獨奏曲。為了符合聯歡節比賽要求，我國著名作曲家李煥之先生特意改編成了長笛獨奏作品。樂曲雖為結構簡潔的三段曲式，卻將西方復調手法融入其中，將一幅牧童坐在牛背上悠然自得吹著短笛的畫面呈現在人們面前。作品生動、歡快的曲風獲得大家喜愛，逐漸成為膾炙人口的經典中國長笛曲。

2.50年代末-70年代末期

在這段時期里，我國經歷了社會主義大發展到70年代末的文化大革命特殊時期，在藝術創作上也無疑留下當時社會形態及文化生活的烙印。《在內蒙古草原上》是我國著名作曲家戴宏威創作于50年代的長笛獨奏曲。樂曲展現出新中國成立后內蒙古草原幅員遼闊、人們絢麗多彩的幸福生活。類似風格的作品還有作曲家廖勝京創作的《草原上的牧羊人》，在這首作品中作曲家通過到西南少數民族地區采風，收集到云南當地哈尼族音樂素材，將其用于創作，使這首樂曲呈現出鮮明的地域特色。隨后，這首作品由我國著名長笛演奏家、教育家李學全先生演奏，在1953年羅馬尼亞舉辦的第四屆世界青年聯歡會上獲得金獎。這時期在中央音樂學院收編的《長笛教學曲選》中還收錄了馬思蕓的《懷念》、《山歌》，錢苑的《小車》，田保羅的小奏鳴曲《清晨》等當時中國長笛作品的代表作。另外，還有些作品，如段平秦的《燕子》，羅孝敏的《村笛》，高燕生的《詼諧曲》，尚德義的《趕生靈》，都極大豐富了我國長笛作品的種類，推動了長笛演奏及教學的發展。

60年代中后期到70年代末的特殊時期，音樂文化發展止步不前，少有的長笛樂曲也是革命歌曲改編而來，迎合當時社會制度需要的音樂。而這時期有一首作品不得不提，那就是1972年作曲家黃虎威先生創作的長笛獨奏曲《陽光燦爛照天山》。作品充分利用新疆音樂旋律和節奏上的特點，結合西方傳統作曲技法，熱情洋溢的描繪了祖國邊疆的迤邐風光，贊美了天山南北各族人民勤勞勇敢的精神風貌。直到現在，這首樂曲都經常出現在長笛音樂會的經典曲目中，成為了中國長笛獨奏作品的代表作之一。同時期另外一首作品也是經典之一，那就是我國著名長笛教育家王永新先生根據小提琴樂曲改編的《僮錦幻想曲》。樂曲豐富的調性和嚴謹的結構能展示出長笛演奏的多變技巧和柔美音色。

3.80年代-至今

改革開放給國家帶來了繁榮穩定的社會局面，經濟快速發展，人民安居樂業，并成為這一偉大時期的見證者。音樂文化藝術呈現出精彩紛呈的面貌，長笛專業的教學發展迅速，與國外一流音樂團體及著名演奏家的交流活動也日益頻繁。特別是中國長笛作品的創作迎來了大豐收時期。1980年，長笛演奏家、作曲家譚密子先生根據琵琶古曲《春江花月夜》改編成長笛獨奏曲《夕陽簫鼓》。曲中大膽引入現代長笛演奏技巧，將泛音、唱音、擊鍵等技術與中國古曲結合，模仿鼓和簫的聲音特點，產生了新穎獨特的音響效果。1981年，留學加拿大的作曲家黃安倫創作了長笛獨奏曲《舞詩》。他將嚴謹的西方復調結構加以現代作曲技法在委婉的民族音樂中融合，使中國作品在交響性上達到一個新高度。《舞詩》曾在中國第二屆全國長笛比賽中被定為決賽固定曲目。1986年，留法作曲家陳其鋼創作了長笛與豎琴作品《回憶》，曲中用兩種樂器特有的音色創造出了如泣如訴的對話。1991年，著名作曲家金復載先生受指揮家胡詠言先生相約，創作了《長笛協奏曲》，同年由上海交響樂團首演于上海音樂廳。這部無標題作品依舊立足于民族化，有趣的將江南民歌素材在樂章中演變、轉換成帶有西南少數民族特點的音調。作為我國第一部長笛協奏曲，它載入了中國當代音樂史冊。還有眾多長笛作品雖不為人們所熟知，但也大力推動了我國長笛專業的發展。如作曲家趙曉生的《天國童吟》、留美女作曲家陳怡的《金笛》、著名作曲家趙季平根據戲曲臉譜“凈角”素材創作的《大凈》、作曲家徐占海為2004年沈陽舉辦的首屆全國藝術院校長笛演奏比賽創作的《雨》等等。這些新作品展現出多元化創造性特點，大量優秀作品的涌現，將中國長笛音樂的創作和演奏帶入了新的藝術境界。

二、創作類型

縱觀我國長笛音樂作品的創作歷程，不難發現，最早長笛較少作為獨奏樂器出現時，少有的長笛獨奏作品也都是其他器樂曲或歌曲改編而來。這類型的作品有《牧童短笛》、《漁舟唱晚》、《繡金匾》、《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》等。雖然這些樂曲不是為長笛“量身定做”，但在人們開始認知長笛這門樂器之初，起到了宣傳推廣的作用。很多音樂愛好者都是通過長笛演奏這些人們耳熟能詳的音樂來認識長笛的。

逐漸，長笛演奏家們開始不滿足于改編作品和演奏，開始嘗試創作專屬長笛的原創作品。如方定昊先生的《幻想曲》；譚密子先生的《夕陽簫鼓》，雖然這首是由琵琶古曲改編創作而來，但是樂曲里呈現出長笛特有的吹奏技巧和音色表達，使得這首樂曲成為了中國長笛作品的代表作之一。還有中央音樂學院王永新教授的《僮錦幻想曲》，都是老一輩長笛演奏家們給我們留下的寶貴財富。

更值得一提的是越來越多優秀的作曲家都為長笛創作出了風格各異的優秀作品，有的甚至享譽世界，為長笛音樂民族化推波助瀾。如《陽光燦爛照天山》、《舞詩》、《長笛協奏曲》、《金笛》、《大凈》、《雨》、《神秘的笛音》、《回憶》、《融雪》、《海之歌》等。這些作品經過我國長笛演奏家們的首演及對外文化交流活動的展示，得以讓更多人們喜愛。從第一位走向世界的演奏家韓中杰先生到王永新教授，再到現今活躍在中國管樂舞臺甚至世界管樂屆的長笛演奏家韓國良教授、何聲奇教授，一輩又一輩的長笛人用心血和智慧創造了我國長笛專業如今的蓬勃發展。

在“民族的才是世界的”理念促使下，我國長笛界同仁們一直在努力用西方樂器的載體將本民族的音樂文化展現在國際舞臺上。無論是專業院校長笛演奏教學體系的完善，還是中國長笛音樂作品的創作，都將推動我國長笛專業的持續發展，以更加積極自信的姿態融入世界音樂大家庭。

[1]陳建華.《管樂器手冊》.上海音樂出版社1999年12月版.

[2]汪毓和.《中國近現代音樂史》.人民音樂出版社、華樂出版社2004年5月版.

[3]樂新.《中國長笛音樂作品創作研究》.《音樂創作》2006年02期.

[4]孫迪.《黃安倫長笛獨奏曲“舞詩”藝術風格與演奏技法探究》.浙江師范大學碩士論文，2013.