經典動畫角色塑造賞析

劉暢

（哈爾濱學院）

【摘要】動畫角色作為動畫作品的情感載體，它是創作者賦予的，同時要被觀眾所接受，因此經典動畫角色的形象塑造必定能使觀眾與角色產生情感共鳴，符合觀眾的內心審美需要。此外，動畫又是一門綜合藝術學科，是人們尋求精神解脫的產物，而經典角色的塑造是動畫中的靈魂所在，觀眾對經典角色的價值判斷不僅僅停留于在表面的動畫角色本身形象，還包括通過動畫角色的經歷以及展現的人生觀價值觀引起觀眾的情感共鳴。本文主要賞析部分經典動畫角色的塑造，致力于中國動畫產業的發展。

【關鍵詞】動畫角色形象 角色形象設計 情感共鳴

動畫片中角色形象在整部動畫影片中占據著極為重要的位置，可以說成功的動畫角色形象塑造，就是讓整個動畫影片增添了靈魂，而一部有靈魂的動畫影片才能真正的吸引觀眾，產生精神上的情感共鳴，傳達出動畫想表現的核心價值觀，給觀眾生活以及人生重要啟迪。本文主要包括經典動畫角色塑造的三個要素，以及動畫角色的聲音、服裝、劇情等元素的賞析。

一、經典動畫角色塑造的三個要素

（一）觀眾與角色的情感共鳴

觀眾在觀影過程中，和影片中的角色共同經歷劇情的發展，當情感的轉變或爆發時，觀眾心理會有一個情感期待，等著角色帶領自己去感受和完成，觀影過程中觀眾的情感通過角色的經歷得到釋放，角色與觀眾就產生了情感共鳴。想要使觀眾與角色產生情感共鳴，首先角色在外形和性格上都要符合觀眾審美心理需求，而影片表達的情感應該是觀眾普遍經歷過的或是渴望去經歷的，這樣才能使觀眾感同身受。動畫角色的創造者是導演，個人的情感夾雜著很多主觀因素，而一個成功的經典角色的塑造，要考慮的是受眾群體的情感期待，因此創作過程中要做好市場分析的工作，然后結合自己的實際情感經歷加以潤色，使角色的情感豐富飽滿。

（二）觀眾的心理想象空間

愛因斯坦曾經這樣評價想象力的重要性：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象才概況著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”動畫藝術則是把無限的想象力通過影片的方式表現出來，相比于電影，動畫片的想象空間更大，虛擬的情節以及故事發展背景也更容易被觀眾接受。當作品中展現的想象空間使觀眾產生了好奇，并通過動畫場景的塑造使觀眾產生了神秘感或是好奇心，觀眾的情緒就會產生波動，隨著動畫角色的經歷融入到影片當中去，期待故事的發展。觀眾不是被動的接受作品中情感和價值觀，而是能動的產生情感期待和心理活動，這個過程就是觀眾的心理想象空間。一些作品或通過埋下伏筆的方式來激發觀眾的想象空間，也不失為一種好手段。

（三）觀眾的審美心理需求

審美心理要求觀眾在觀看影片之后獲得情感愉悅和精神愉快的自由心情，這也是一個心理過程，審美不僅僅是表面上外形、色彩的美輪美奐，還包括內在善良、勇敢的真善美的追求。與上文所述一樣，如何激發觀眾的審美心理需求，是一個主動的過程而不是一個被動的過程。受眾群體有自己獨特的審美觀念，在觀看動畫作品時，下意識用自己的審美觀點去評判角色美是否與自己的審美觀念相符，然后結合作品的情感傾訴，與自己的審美觀念相符自然可以接受，與自己審美不符但是能夠理解作品所要傳達的情感，而完全不符合受眾群體的審美又不能被手中理解的作品就是失敗的。《白雪公主和七個小矮人》白雪公主這樣的完美的人現實中不存在，但是抓住了女孩心中都有一個公主夢的特點，成為了經典的動畫形象。

二、影響經典動畫角色塑造的其他因素

（一）動畫角色塑造中的服飾設計

動畫角色的服飾設計不同于現實生活中的服飾設計，它具有自己的特殊性要求與表現方式，也是經典動畫形象設計過程中重要的一環。角色的服裝設計要合乎所屬時代的主流特征，如無特殊劇情需要，應該盡量避免混淆時空、不倫不類的裝扮。人物角色的服裝設計與職業特性的關系。服裝是一種特定的行業語言，訴說著人物角色的不同職業背景，不用交代觀眾已經能夠分清角色的職業，尤其在古代動畫中，涉及大臣務必考慮朝代以及官位職稱的不同。服裝在突出與烘托人物性格及其內心世界方面具有重要的作用。比如內心熱情似火的正義形象愛穿紅色衣服。在服裝上把握好角色定位會成就一部嚴謹的動畫作品。

（二）動畫角色塑造中的聲音設計

“未見其人，先聞其聲”《紅樓夢》中王熙鳳的出場一下子將她的性格特點烘托出來，可見聲音的塑造能夠更加形象生動地突出人物的特點，而一部動畫的配音，不僅僅要關注聲音是否與動畫形象的外在所匹配，還要保證與肢體語言的協調統一。當前配音的主要模式，都是先配音后動畫，而我國當前專業的動畫配音團隊少之又少，限制了我國動畫產業的發展。配音能夠將動畫角色塑造得更加立體，其中語言的應用是關鍵，其次音高、音色、節奏也有各自不同的作用。如蠟筆小新和唐老鴨等經典動畫形象他們的聲音識別性和辨識度很高，給觀眾留下了深刻的印象。

（三）角色形象設計要與劇情相吻合

一部影片中，劇情直接決定了角色的形象設計，角色形象需要與劇情的背景資料相吻合，劇情決定了角色的個性特征。花木蘭是經典的動畫角色形象之一，因此在迪士尼公司設計動畫形象的過程中考慮到東方女性審美的因素，并沒有給花木蘭設計成金發碧眼的美女形象，而有考慮到花木蘭長期代父從軍，是巾幗英雄，因此在動畫的形象設計上突出花木蘭剛硬的面部線條凸顯她堅毅的個性。動畫的時空背景也非常值得關注，歷史時期，甚至是每個場景中太陽的位置，服裝發型體態也要符合統一的時代歷史背景也值得格外關注，這影響了觀眾對影片的情感理解。劇情帶動著角色情感的變化，也牽動著觀眾的內心，不同的人在不同的情境面前會做出不一樣的選擇，而每一個選擇也會對后來角色的心理成長有不同程度的影響，能夠凸顯這一心路歷程的劇情有利于角色的塑造。

三、結語

綜上所述，塑造經典的動畫角色形象不僅僅要注重沒角色能否與觀眾產生情感共鳴，能否開發觀眾的心理想象空間，能否迎合觀眾的審美心理需求，還要考慮動畫角色的形象設計是否與劇情的發展相吻合，動畫角色的服飾設計與配音是否符合動畫角色的自身性格。只有全方位把握住動畫角色的形象設計，才能夠制定出好的動畫作品，吸引觀眾的注意。

參考文獻：

[1]海貝，吳冠英.裝飾有度一關于動畫角色造型設計的審美思考[J].裝飾，2014，（12）.endprint