梁啟超藝術情感思想探析

【摘 要】 “情感”是梁啟超美學思想的核心范疇之一，梁啟超十分重視“情感”在藝術創作與欣賞過程中的作用。梁啟超認為，藝術情感是生命、情感、審美的統一，并從藝術情感本質、藝術情感個性、藝術情感教育三方面，對藝術情感問題展開了詳細系統的解讀，形成其極具特色的藝術情感理論體系。

【關鍵詞】 梁啟超 情感 藝術情感

“情感”既是一個哲學概念，又是一個心理學術語，心理學把情感定義為人對客觀現實的態度的體驗，哲學將情感定義為人類主體對于客觀事物的價值關系的一種主觀反映。綜合來講，情感就是一種主觀體驗、主觀態度或主觀反映。情感的表達方式有很多，其中最優美、最生動的表達方式就是藝術，在梁啟超的美學思想中，藝術就是情感的表現，情感就是藝術的本質。關于藝術情感問題，梁啟超從藝術情感本質、藝術情感個性、藝術情感教育三個方面做了全面系統的論述。

一

對于情感本質的認識，是梁啟超藝術情感思想的基石。梁啟超是從藝術創作、生命價值兩個角度來解讀情感的性質和意義，梁啟超認為，情感不僅是藝術的本質、內容和目的，也是生命的動力與“關門”。

在梁啟超的美學思想中，情感就是藝術的本質、內容和目的。“情感是藝術的本質”這一觀點，自古以來就得到了廣泛的認同。在中國古典美學中，文藝邁向情感的審美世界始于魏晉的詩緣情說。“詩緣情”即陸機《文賦》中提出的“詩緣情而綺靡”，講求文藝的創作是源于內心的情感，凸顯了情感在藝術創作中的重要性。在西方美學思想中，符號論美學家蘇珊·朗格也認為藝術是將人類情感呈現出來供人欣賞，把情感轉變為可見或可聽的形式的一種符號手段。梁啟超提出的“藝術是情感的表現” [1]這一命題，不僅突出了藝術表現人類情感的審美本質，還強調了藝術自身的獨立性。人類因內心情感的刺激而創作藝術，藝術的創作也是為了使人的情感得以向外的表達，情感不僅是藝術的本質、內容和目的，在某種程度上也可以說情感就是藝術的生命。

梁啟超認為，情感是生命的動力與“關門”。這一觀點梁啟超在《中國韻文里頭所表現的情感》一文中，進行過詳細的論述：首先，情感是“人類一切動作的原動力” [2]。梁啟超接受了西方美學理論中將情感與理性作為人類心理兩大因素的觀點，但是梁啟超認為“用理解來引導人”遠不如“用情感來激發人” [3]，他用磁力吸鐵比喻情感的感染力，彰顯了情感相對于理性，更能深入地作用于人心，因為情感作為一種感性沖動和內心體驗，是人類生命活動的動力，是“人類一切動作的原動力”[4]。其次，情感是“入生命之奧的關門” [5]。梁啟超認為情感屬于“生命之奧”[6]，所謂“生命之奧”就是儒家人生觀追求的“天地與我并生，而萬物與我為一” [7]，在梁啟超看來，要想入到這種人生境界，除卻情感這一個關門，別無他路。因為情感既具有實在性，又具有超越性，它能引人到超本能的境界，又能引人到超現在的境界，情感還可以通過內省的方式使主客體融合為一，當主客體到達無二境界，人的認知也就達到了絕對的領域。因此梁啟超認為，只有情感才能把握生命與宇宙的本質，情感就是人的生命存在與生命活動的基石。

二

在梁啟超的美學思想中，情感與個性是藝術創作與欣賞中的兩面大旗。20世紀初梁啟超發表了《屈原研究》《情圣杜甫》《陶淵明》三篇古典作家專論以及《中國韻文里頭所表現的情感》一篇表情藝術的研究。在這四篇文章中，梁啟超分別論述了藝術家的情感個性與藝術作品的情感個性。

梁啟超曾說，批評文藝有兩個著眼點，其中一個就是作者個性。梁啟超從文藝批評的角度，對屈原、杜甫、陶淵明三位中國古典文藝作家的情感個性作了精要的解讀。梁啟超將屈原的情感個性總結為“All or nothing”，這是易卜生的名言，意思是“要整個不然寧可什么也不要”。中國人愛講“調和”，當矛盾激化到無法化解時，“遷就主義”就派上了用場，但屈原是一位有情感潔癖的多情之人，對于“遷就主義”是斷然排斥的，他還將這種“獨立不遷”的不悔態度純然表現在自己的文藝作品之中，正如他在《橘頌》中吟唱的：“蘇世獨立，橫而不流。”對于杜甫，梁啟超則不同于常人的將其稱為“情圣”。關于“情圣”的徽號，梁啟超解釋道，首先是因為杜甫的情感內容，是極豐富，極真實，極深刻的，其次是因為杜甫的表情方法往往能鞭辟入里，震動心弦。而杜甫最具個性的情感特質就是極富同情心，“他是一位極熱腸的人”，“他的眼光常常注視到社會最下層”[8]，杜甫的詩多是“訴人生苦痛，寫人生黑暗”[9]，這是其同情心的表現，是其情感個性的流露。而陶淵明，梁啟超認為他的情感個性全在于一個“真”。怎樣才算“真”？梁啟超說：“要絕無一點矯揉雕飾，把作者的實感，赤裸裸地全盤表現。”[10]陶淵明就是一位這樣的“真人”，他在《歸去來兮辭序》中直白地將其求官棄官的動機坦露出來，毫無掩飾，梁啟超認為，“這樣的人，才是‘真人，這樣的文藝，才是‘真文藝” [11]。因此，梁啟超認為陶淵明的情感個性就是“真”。

關于藝術作品中所體現的情感個性，梁啟超在《中國韻文里頭所表現的情感》一文中作了專門的表情藝術研究，這種藝術作品中體現出的情感個性也可以稱為表情法，梁啟超分別論述了五種表情法：第一種是奔迸的表情法，“凡這一類，都是情感突變，一燒燒到‘白熱度。” [12]這種表情法適用于表悲痛；第二種是回蕩的表情法，這是一種極濃郁的情感，是數種情感的交錯糾結，這種情感轉從熱烈方面盡量發揮，在人類情感中居多；第三種是含蘊蘊藉的表情法，這種表情法是溫和的、內斂的，既可以用節制的方式表達，又可以用烘托、象征的手法表達；第四種是浪漫派的表情法，這種表情法的特色在用想象力構造境界；第五種是寫實派的表情法，這類是作者收起自己的情感，純用客觀態度描寫別人的情感。這五種表情法就是藝術作品中體現的五種的情感個性。

三

梁啟超對于情感的推崇不是盲目的，正如他所說：“情感的作用雖是神圣的，但它的本質卻不能說它都是善的都是美的。”[13] 在梁啟超看來，情感本身是盲目的，因此梁啟超極力主張要通過藝術這一最大的利器對情感進行陶養，以培養美的、善的情感，淘汰丑的、惡的情感。梁啟超對藝術情感的重視，最終歸結到一點，就是藝術情感教育的實施。

關于藝術情感教育的實施，梁啟超明確指出藝術就是實施情感教育最大的利器，因為“藝術是情感的表現”[14]，“音樂、美術、文學這三件法寶，把‘情感秘密的鑰匙都掌住了”[15]，藝術不僅能將“那霎時間便過去的情感，捉住它令它隨時可以再現”，還可以“把藝術家自己‘個性的情感打進別人們的‘情閾里頭”[16]。由此可見，藝術不僅可以再現過去的情感，還可以占領別人的“情閾”，將個性的情感打入“他心”。因此，梁啟超認為藝術就是實施情感教育最大的利器。而藝術家作為藝術創作的主體，同樣也是實施情感教育的主要承擔者，因為藝術“是把藝術家自己‘個性的情感，打進別人們的‘情閾里頭，在若干期間內占領了‘他心的位置”[17]，因此，作為情感教育實施的主要承擔者，藝術家的責任十分重大。在藝術創作之時，藝術家首先要注意自我情感的修養，應極力將情感往真善美的層面提升，才能傳遞出優美的情感；傳遞出優美的情感，還需要美妙的表情技術，藝術家其次要注意表情技術的提升，用美妙的技術將情感表現出來，才能使之更加優美動人，因此表情技術的提升也是實施情感教育的關鍵。

梁啟超說：“情感教育的目的，不外將情感善的美的方面盡量發揮，把那惡的丑的方面漸漸壓伏淘汰下去。”[18]梁啟超如此重視藝術情感教育的實施，最直接的目的就是希望通過情感教育來激發人們美的善的情感，淘汰丑的惡的情感，從而培養人們積極健康的情感取向。培養美的、善的情感固然是藝術情感教育最直接的目的，但梁啟超提倡的藝術情感教育實際上也是一種人生教育，它最崇高的目的則是教人超越憂患，樂生愛美，實現人生的趣味化和藝術化。梁啟超在論述人性的圓滿發達時曾指出，“最高的情感教育，目的教人做到仁者不憂”[19]，何謂“仁者不憂”？首先，“仁者”超越了小我、大我，進入了無我的境界，體驗到了宇宙就是人生，人生就是宇宙。然而宇宙處于永不圓滿的狀態，既然宇宙都是永不圓滿的，人作為宇宙的一個斷片，終極的圓滿是不可能達到的，但是我們所做的卻能推進這種圓滿的進程。體悟到這個道理，那么只要肯做事，它就都是成功的；其次，“仁者”將做事看做一種目的而不是手段。將得失作為做事的標準，不論做什么總是想我能得到什么，人生就有無盡的煩惱。“仁者”是為學問而學問、為勞動而勞動，這樣自然“不憂”。梁啟超認為，這種境界正是靠著情感體驗的方式得來的，因此藝術情感教育最高目的是就是教人做到“仁者不憂”。

【參考文獻】

[1][8][9][14]梁啟超：《情圣杜甫》，《梁啟超全集》[M]，第七卷，北京出版社，1999年。

[2][3][4][5][6][12][13][15][16][17][18] 梁啟超：《中國韻文里頭所表現的情感》，《梁啟超全集》[M]，第七卷，北京出版社，1999年。

[7][19] 梁啟超：《為學與做人》，《梁啟超全集》[M]，第七卷，北京出版社，1999年。

[10][11] 梁啟超：《陶淵明之文藝及其品格》，《梁啟超全集》[M]，第七卷，北京出版社，1999年。

作者簡介：張依（1992-8）女，湖北黃岡人，浙江理工大學藝術與設計學院，2015級研究生，研究方向：藝術美學

項目基金：本文屬浙江理工大學研究生創新研究項目（項目編號：YCX16048）階段性研究成果。