淺析線性在波提切利繪畫中的運用

張 昊 陳竹意 （中國人民大學 藝術學院 100872）

淺析線性在波提切利繪畫中的運用

張 昊 陳竹意 （中國人民大學 藝術學院 100872）

桑德羅?波提切利是15世紀意大利佛羅倫薩畫派的最后一位大師，“線性”是波提切利藝術作品中重要的創作要素，尤其在修長人體形態的塑造方面，這種獨特的“線性”方式開創了文藝復興早期藝術的高峰。他那色彩絢爛、華麗而優雅的藝術給人帶來無比愉悅的視覺享受，深深的影響了之后的藝術家們。

線性；文藝復興；波提切利

一、作為造型主要元素的線條

線性在繪畫創作中的運用有著悠久的歷史，早在原始社會時代就已經呈現，原始社會的人們都是運用線條來描繪他們對現實生活的觀察認識。如最早發現的西班牙洞穴壁畫中描繪的各種不同原始動物的形體和樣子，用具有很強而簡潔的黑線勾畫出野牛、野馬和其他動物，并塑造出各種各樣的輪廓分明的形體。1

線是造型主要元素，任何一種構圖都以線建立起必然的聯系為基礎，線成為一種造型元素具備塑造藝術形象、傳達藝術實質和展現審美價值的功用。不同輕柔的、有力的線條表現，最終所達到的畫面效果也是有差異的。線條集造型、表情達意、等多功能集于一身，在藝術創作中總是不斷地給作品更強的表現力。構成線性造型藝術現象差異的原因，是藝術家在追求較高藝術品位的過程中，在內心不斷行走，實踐、感悟的結果。

下面我們就以桑德羅?波提切利為例，淺談一下線性在其繪畫中的運用。

二、波提切利的線性藝術

波提切利是文藝復興時期著名的藝術家、佛羅倫薩畫派肖像畫的先行者。按照帕諾夫斯基的圖像學描述，古代繪畫分為兩大體系，圖描體系和團塊體系，它們都忠于表現對象，但方式卻是有差異的，線的表現是更古老的傳統。在15世紀的意大利，以弗拉?安吉利科、菲利普?里皮、波提切利和菲利皮諾?里皮為代表以線性造型為主要手段的圖描畫派便是佛羅倫薩畫派的一個重要脈絡。

沃爾夫林在其著作《古典藝術》的第一章中就告訴我們,波提切利是弗拉?菲利波? 利皮的學生,然而這種師承關系只是在波提切利早期的作品中有所顯現。2波提切利繼承了老師利皮高貴典雅的畫風，近乎完美的構圖樣式，這種傳承關系我們從其早期一系列的《圣母與圣子》中我們可以直觀感受到。波提切利的畫技并非孤立現象，而是一個流派的高峰，他從沒有停止過對繪畫的探索和革新，從傳統中來，將老師菲利普?利皮“線性造型”的技法發展到一個嶄新的高度。

從精神層面來講，波提切利創作中的線條軌跡就是其靈魂的表現，也是每一個藝術家一生不懈追求的屬于自己的表達方式。對文藝復興時期的藝術家來說，藝術一定表達其永恒的價值，包括對人性的永恒體現。波提切利作品中那充滿張力、彈性的線條是＂圖描風格＂在木板坦培拉技術中的表現經典。這些充滿張力的線條，頗類似西域＂于闐畫派＂的屈鐵盤絲描。但這種線條是雕刻性而非書寫性的，繃緊的力度、整括的線型，其中穿插豐富細膩的輔助線條，它們是畫面的主導性要素，集合修長人體、透明衣褶、飄然長發共同構成輕盈的意象。

三、波提切利作品中線的運用

1.波提切利的側面肖像

波提切利的《西蒙內塔》側面肖像是獨具特色的，作品中穩定切實的線條勾勒出他典型的少女側面，用線連貫，一氣呵成。我們可從中看到“巴德維尼提范式”的影響，面龐輪廓線如古代雕像，線的穿插，運用的精準到位，脖頸被適當拉長，肩、胸、背部線條順勢而下，組成一個高度洗煉的形。她與其說來自寫生，倒不如說是波提切利內在心像的折射，準確地說應該是真實樣貌與內心理想的有機結合。

2.維納斯的誕生

一個最好的例子就是波提切利的《維納斯誕生》，這是波提切利創作盛期的一幅杰作，畫面中人物的邊緣輪廓線給予強調，減弱了當時明暗塑造體積的方法，從而帶有一種浮雕版的感覺。有人曾說：“波提切利作畫時的強烈情緒賦予每個形體以獨特的氣韻和生命，每一根線條都充滿了活力。3同時這幅作品也體現了古典形式與題材以及線的運用的完美結合：使我們從一個希臘精神長期失落的時代回溯到古希臘，當然這不是古希臘的美原封不動的再現，而是具有新時代精神氣息的表現，與其說這是古希臘之美的復興，還不如說是融入古希臘精神的新時期的創造4。而波提切利以其線性的思考與表達開創了文藝復興時期的新風格。

3.《春》

作品《春》中，畫面中每個人物的表達包括形體輪廓的華麗的服飾都采用了非常精致，細膩，柔和的線條。美惠三女神優美的姿態以及飄逸的衣紋完美的體現了波提切利對于線性的運用和透過薄紗的人體表現。畫面中維納斯的紅色披風顯示出一種華麗，流暢的質感，線與線的緊密穿插，流動，輕快的線與沉重，穩定的線把不同質感的服飾表現的極為到位，人物精致的五官，鵝蛋的臉龐，修長但又不失優雅的人體比例以及人物的整體輪廓塑造，都展現著畫家對于線條的獨到理解。作品局部刻畫的精美絕倫，細膩線條的均勻排布，對人體以及面部的塑造起到了重要的作用，其中夾雜著五官精準的輪廓線形成鮮明對比，溫文爾雅，但并不失鮮活生動的感覺。畫面的處理使用的明快色彩和優美的線條反映了文藝復興時期的典型繪畫風格，水性與油性材料的完美結合，最終形成了肉眼難以分辨的色層，加上線條的緊密交織，最終帶給觀者一場視覺的盛宴。

四、我對線的體會與應用

對于波提切利肖像作品的臨摹，筆者在創作上盡可能的還原大師，深刻體會到波提切利通過線條來塑造形體的藝術理念。大到人物整體外形的微妙線性的變化，小到每一根頭發都是具有體積的型體，充分體會波提切利的“線形”之美。

張昊 《致敬波提切利系列》2013年

注釋：

1.貢布里希.藝術的故事 [M].廣西：廣西美術出版社，2008：223-247.

2.鄭春泉. 波提切利繪畫圖式的風格要素再分析 [J] 南京藝術學院學報美術與設計版，2008（03）.

3.張強. 中西繪畫比較[M].河北：河北美術出版社，2005：150.

4.陳望衡. 維納斯的巡禮—西方美術史話[M]. 武漢：武漢大學出版社，2006：68-77.

[1]貢布里希.藝術的故事 [M]廣西：廣西美術出版社，2008：223-247.

[2]鄭春泉. 波提切利繪畫圖式的風格要素再分析[J].南京藝術學院學報美術與設計版， 2008（03）.

[3]陳望衡. 維納斯的巡禮—西方美術史話[M]. 武漢：武漢大學出版社2006：68-77.

[4] 張強.中西繪畫比較 [M] 河北：河北美術出版社，2005：130.

張昊（1990.8- ） 黑龍江，中國人民大學藝術學院碩士研究生，美術學專業。

陳竹意（1991.11- ）四川，中國人民大學藝術學院碩士研究生，油畫專業。