京韻大鼓與西河大鼓的比較研究

鄭 倩

（云南藝術學院，云南 昆明 650500）

京韻大鼓與西河大鼓的比較研究

鄭 倩

（云南藝術學院，云南 昆明 650500）

曲藝藝術是一種綜合藝術，是我國民族民間文化藝術的重要組成部分，它包含了諸多種類，如鼓曲、快慢板、相聲滑稽、評書等。京韻大鼓與西河大鼓是鼓曲類曲藝藝術的兩個分支，它們有共同的發(fā)展源頭，即木板大鼓，但在唱詞、唱腔、板式、伴奏、表演、創(chuàng)作等方面，都各具特色。

京韻大鼓；西河大鼓；比較研究

作為一門綜合藝術，曲藝是以說與唱的方式結合，配以伴奏，來講述故事情節(jié)、塑造藝術形象、表達思想感情、反映社會現(xiàn)實。隨著歷史社會變遷，曲藝藝術的表現(xiàn)內容、表演形式和藝術風格都發(fā)生了變化。這種傳統(tǒng)藝術，在不同的社會政治背景下，歷經各時期藝術大家的不斷豐富、發(fā)展和完善，呈現(xiàn)出風格各異的藝術作品。京韻大鼓與西河大鼓就是鮮明的例子，它們以木板大鼓為源頭，逐漸發(fā)展演變成兩種各具特色的鼓曲藝術。

一、京韻大鼓與西河大鼓發(fā)展概述

（一）京韻大鼓發(fā)展概述

京韻大鼓，又稱京音大鼓，由木板大鼓發(fā)展而來。木板大鼓是流行于河北等地的一種民間藝術，表演者多為半農半藝，富于濃郁的鄉(xiāng)土氣息。由于農民經濟條件有限，木板大鼓沒有華麗的伴奏，只能以表演者敲擊鼓板，因此得名木板大鼓。在表演木板大鼓時，以說為主，以唱為輔。隨著木板大鼓的發(fā)展，其表演形式逐漸發(fā)展為兩種，一種稱為木板書，由單人表演，表演者一邊說唱，一邊敲擊鼓板作伴奏；另一種為兩人表演，其中一人在說唱中敲擊鼓板，另一人則坐在旁邊，以三弦為其伴奏。十九世紀下半葉，木板大鼓由職業(yè)藝人傳唱至北京、天津等地，并經過一系列著名曲藝大家對其改良，逐漸發(fā)展成今天我們所見到的京韻大鼓。木板大鼓進入京津地區(qū)的初期，因其河間方言的唱詞，被當?shù)厝顺蔀椤扒哟蠊摹薄ｋS著木板大鼓的流行，其河間方言逐漸被京音替代，因此得名京韻大鼓，又稱為京音大鼓。早期京韻大鼓最有代表性的藝術家為劉寶全，他是劉派京韻的創(chuàng)始人。劉寶全不僅完善和豐富了京韻大鼓這種藝術，更將其發(fā)展推向了巔峰。曲藝大家駱玉笙創(chuàng)立的駱派京韻大鼓，是同時期除劉派外，也十分具有代表性的京韻大鼓流派。相比劉派，駱派京韻大鼓的風格明顯不同，這種差異性，不僅源于藝術家不同的藝術改革初衷，更源于藝術家內心深處，對藝術內涵的不同解讀。

（二）西河大鼓發(fā)展概述

和京韻大鼓一樣，西河大鼓是鼓詞類曲藝藝術中，另一個非常具有代表性的曲種。西河大鼓是一種綜合的藝術表演形式，由木板書發(fā)展而來。木板書流行于冀中地區(qū)，如保定、滄州等地，曲調單一，以擊鼓板為伴奏。隨著木板書的傳唱和發(fā)展，它逐漸與另一種表演形式“弦子書”結合起來，最終形成了木板大鼓。“弦子書”以小三弦為伴奏樂器，表演者邊操三弦，邊說唱。經過保定當?shù)厮嚾说陌l(fā)展，弦子書與單人表演的木板書相結合，發(fā)展成一人說唱，一人用三弦配以伴奏的木板大鼓形式，受到當?shù)厝罕姷南矏邸?/p>

西河大鼓的出現(xiàn)，與曲藝藝人馬三峰對木板大鼓的藝術改良密不可分。清代道光年間，曲藝藝人馬三峰，在木板大鼓基礎上，借鑒和吸取了我國民歌、戲曲等諸多民間藝術曲調及唱腔精華，加入新的伴奏樂器，發(fā)展創(chuàng)立了西河大鼓。馬三峰用大三弦替換木板大鼓的伴奏樂器中三弦，將擊鼓板的木板換做鐵板，將單一的板式結構發(fā)展成頭板、二板、三板等多種形式，并在頭板中添加了一馬三跳澗和緊五句，在二板中運用了雙高、反腔等聲腔。在馬三峰對木板大鼓的不斷探索和改良中，西河大鼓的雛形逐漸形成。

辛亥革命后，西河大鼓的發(fā)展進入另一個階段。西河大鼓逐漸發(fā)展成熟，成為河北農村中十分流行的民間藝術，并逐漸在天津等地及周邊城市傳唱開。因天津市民將西河大鼓的發(fā)源地稱為西河、下西河，西河大鼓因此得名。西河大鼓的演出場所集中在天津的茶樓、書社等地，其表演逐漸發(fā)展成一種長篇說書的形式，因此很多藝人在表演中棄唱改說。另一部分常在綜合曲藝場所表演西河大鼓的藝人，在表演中融入京韻大鼓的藝術精華，發(fā)展唱腔，以演唱短段為主。二十世紀三十年代，西河大鼓出現(xiàn)以“趙派”，“郝派”、“馬派”等代表性流派，各流派獨具特色，極大地豐富了西河大鼓的藝術表現(xiàn)力。

二、京韻大鼓與西河大鼓之比較

（一）唱詞之比較

京韻大鼓唱詞一板一眼，西河大鼓唱詞則靈活多變。在鼓詞類曲種中，京韻大鼓的唱詞最為典型。一段完整的京韻大鼓通常包含一包多句唱詞，也有短段與小段之分，有些短段作品只有十多句唱詞，而有些長段作品則有二百多句唱詞。京韻大鼓的唱詞風格獨特，句式與詩句相近，以七字句為基礎，逐漸發(fā)展成五字句、八字句、九字句和十字句的基本句。除基本句式外，還有變化句式，通過嵌字、嵌句、加垛等手法發(fā)展而成。西河大鼓的唱詞同樣以七字句為基礎，但相比京韻大鼓的唱詞，其風格更加通俗，這是由其說唱的內容決定的。西河大鼓說唱內容具有鮮明的故事性特征，因此表演者在表演過程中，追求通俗易懂，其唱詞口語化，甚至有時會加入日常用語來方便表演，且每個西河大鼓流派，在唱詞的口語化處理方面，都各有特點。在唱詞的轍韻和格律方面，京韻大鼓與西河大鼓相近，均采用十三道大轍和兩道小轍，并遵守相同準則，唯一的區(qū)別在于西河大鼓對十三道大轍的稱謂。盡管唱詞轍韻、格律等方面相近，但句式及表演風格的差異，使京韻大鼓與西河大鼓呈現(xiàn)出不同藝術表演風格。

（二）唱腔之比較

京韻大鼓的唱腔有基本的使用模式，西河大鼓的唱腔則富于變化。京韻大鼓以慢板為主體板式，常用唱腔都包含在這一板式里。以平腔為基礎，其他京韻大鼓聲腔都是在平腔基礎上發(fā)展而來。在唱腔運用上，敘事性段落采用平腔，起始句用挑腔，下句采用落腔，其余段落則根據(jù)內容和情感變化采用不同唱腔，最后以長腔接甩腔作結束。每種唱腔具有不同風格，平腔音調平穩(wěn)，一字一拍，風格接近敘述，結構自由；挑腔又稱高腔，音域寬，因在演唱中腔調突然上挑又落下得名，通常與落腔搭配使用，挑腔使用比較講究，在挑腔處要用仄聲字，挑腔唱句的最后一字要使用平聲字；落腔腔調下行，使用在段落中間時具有停頓和收束的作用，與平腔搭配使用時，后面常接過門，為演員提供休息時間；甩腔音域寬，是京韻大鼓唱腔中最由特色的結束長腔，通常用于一個唱段或整個唱段的結束，常采用加垛手法擴充唱詞；長腔音域寬，曲調舒緩，富有表現(xiàn)力，最后的腔字較長，可達到四十拍，常用來表現(xiàn)自然景色或人物內心情感，在使用上，長腔后接甩腔，構成段落結束。西河大鼓的基本唱腔被稱為“三把唱”，包括上把唱、中把唱和下把唱，它是根據(jù)其伴奏樂器三弦的把位命名的。三把唱使用起來靈活多變，具有很強的藝術表現(xiàn)力。上把唱通常用在小段落的開始處，或內容緊湊的段落，表現(xiàn)激動、熱烈、緊張的情緒。中把唱腔調活躍，常使用在中音區(qū)曲調，或表現(xiàn)情緒平穩(wěn)、敘述性較強的段落。下把唱常與中把唱交替使用，也使用在情節(jié)跌宕起伏的段落中。除了三把唱，西河大鼓唱腔還有很多花腔和專用腔等，與不同板式配合使用。相比京韻大鼓的唱腔，西河大鼓的唱腔運用更加靈活，且常與表現(xiàn)內容相結合使用，富于變化。

（三）表演之比較

京韻大鼓和西河大鼓雖然都屬于鼓曲類，但在表演方面，風格各異，且每個派別表演風格也不盡相同。京韻大鼓表演者通常只有一人，偶爾有兩人對唱的形式。男演員穿傳統(tǒng)服飾長衫，女演員穿旗袍，近代京韻大鼓表演中男演員也穿西裝，佩戴領帶。演唱者表演時站立，伴奏樂器為高腳架書鼓，右手操鼓箭敲鼓，左手持三頁木質鼓板以擊節(jié)。二十世紀三四十年代，京韻大鼓成為茶樓里常見的表演形式，其曲目數(shù)量不多，多為初學者登臺練習，有一人表演，也會有兩人配合表演的形式。二十世紀中葉，在正式上演的京韻大鼓表演中，出現(xiàn)過兩人表演的作品，被稱為“雙唱京韻”。針對京韻大鼓的表演，從劉派京韻大鼓創(chuàng)始人劉寶全到駱派京韻大鼓創(chuàng)始人駱玉笙，都曾從不同角度進行過分析和研究。首先，發(fā)音吐字是京韻大鼓表演的關鍵，“四聲標準，尖團分明”是判斷京韻大鼓演唱發(fā)音吐字的基本標準。除發(fā)音吐字，表演京韻大鼓時，氣息的控制也十分重要。此外，還要注重板眼的作用，力求“有板時若無板，無板時卻有板”的表演狀態(tài)。在演員著裝、樂器使用等方面，西河大鼓的表演與京韻大鼓表演略有不同。表演時，男演員身穿長衫或中山裝，女演員身穿旗袍或連衣裙、拖地裙。西河大鼓分為短段表演和長篇大書表演，表演短段的演員，站立演唱，使用長腿支架書鼓，表演者右手持鼓箭敲擊書鼓，左手持金屬鴛鴦板擊節(jié)；表演長篇大書時，演員可坐可站，通常在演唱時站立。演員面前擺放桌子以放置矮架書鼓，旁置醒木、扇子。演唱西河大鼓時，發(fā)聲方法十分講究，自趙派西河大鼓派創(chuàng)始人趙玉峰對傳統(tǒng)演唱進行改良，西河大鼓的表演更加豐富。他用北方話代替西河大鼓的傳統(tǒng)語言，吸收評書中的表白技巧，借鑒京韻大鼓的部分演唱技巧，對伴奏、過門等各方面進行全新的設計。與京韻大鼓相同，西河大鼓也十分注重咬字和氣息，并總結出“四呼”和“五音”等技巧。

（四）伴奏之比較

鼓曲的伴奏樂器有三大件，即鼓、板、弦，鼓通常使用長腿支架鼓，弦是指大三弦。在樂器使用方面，京韻大鼓表演時，使用的是長腿支架鼓，而西河大鼓在表演長篇大書時，則使用矮架書鼓；在響板的使用方面，京韻大鼓使用木質響板，西河大鼓則使用金屬制鴛鴦板，因此，京韻大鼓與西河大鼓的擊節(jié)音色不同，整體音樂風格也會存在差異。在伴奏方面，京韻大鼓采用“八法”，即扶、襯、托、簸、八面封、補、墊、簡繁相稱和進出分合手法，伴奏時板眼靈活，節(jié)奏富于變化。西河大鼓的伴奏較京韻大鼓的伴奏更加靈活，它有五種常用技術，即黏、搬、搓、扣和揉，在具體運用中，沒有固定的使用方法，每位藝人可根據(jù)自己對作品的理解和表現(xiàn)，選擇不同的技巧。西河大鼓的伴奏整體與主調相仿或完全一致，在把位的轉換方面，由于演唱者演唱會根據(jù)演唱內容對把位旋律做自由即興處理，因此必須在表演者已經唱出一拍或兩拍后，再進入新的把位旋律。另外，在表演者開始演唱和過門之間的空隙里，弦子作為伴奏填補這一時間的演唱空白，采用固定節(jié)奏不斷反復，直到表演者開始演唱。

三、結語

京韻大鼓與西河大鼓，是以木板大鼓為源頭，逐漸發(fā)展出來的兩個不同分支，在曲藝大家和藝人的不斷改良及創(chuàng)作中，不斷完善和豐富，并產生了多個風格不同、有影響力的流派，促進了我國民族傳統(tǒng)藝術的發(fā)展和繁榮。作為我國鼓詞類藝術中最具代表性的兩個曲種，京韻大鼓整體風格透露著“風雅”，而西河大鼓整體風格偏重市民階層的審美標準，但這兩種曲藝藝術在整體上仍存在諸多共性。京韻大鼓與西河大鼓同為綜合藝術，融合語言、音樂和表演三種形式，都著重強調音樂與伴奏的配合，在唱腔藝術方面追求極致，在表演過程中，逐漸完善、豐富，并各自最終都形成了風格各異的派別。在我國傳統(tǒng)藝術歷史的長河中，鼓曲的發(fā)展生生不息，聲腔嘹亮、措辭講究、流派紛呈，征服了無數(shù)欣賞者，至今仍保持著獨特藝術魅力。■

[1] 馬聰.京韻大鼓與西河大鼓的比較[D].東北師范大學,2006.

[2] 李光.駱玉笙京韻大鼓的音樂創(chuàng)造[J].中國音樂,1990,03:63-64.

鄭倩（1984-），山東萊蕪人，云南藝術學院音樂學院講師，碩士，主要研究方向：聲樂演唱與教學。