“動情點”

林晨

【摘要】微劇創作手法豐富多樣，從“動情點”入手，圍繞它來設置沖突、塑造人物、安排節奏是一條行之有效的捷徑。本文結合創作實踐來厘清 “微劇”與“動情點”的概念，提出可以從“打亂時間線、空間點；打破既有邏輯，沖出尋常情感模式；設置對比、利用沖突；靈活運用臺詞”四個方面，將“動情點”落到實處。

【關鍵詞】微劇 動情點 矛盾沖突 人物關系 事件細節

【中圖分類號】 G221 【文獻標識碼】A

微廣播劇，即微型廣播劇，又稱微劇，是有完整策劃、完整故事情節，有演員角色對話以及系統制作體系支持的傳統廣播劇的微縮版。時長一般在10分鐘以內，適合在微信、手機終端、網絡等各種新媒體平臺上播放，是一種在短時間休閑狀態下收聽的聲音產品。微劇的概念在2010年左右出現并開始推廣，歷經四屆全國范圍的微劇大賽，目前已進入政府評獎序列，逐漸深入人心。但與傳統廣播劇相比較，它仍然是個新生事物，需要在實踐中反復打磨、總結、進步。作為一名微劇創作者，筆者結合自己的實踐，談談“動情點”在微劇創作中的重要作用與設置方法。

人類的活動都可以在心理情感上找到歸因，文藝創作的目標是展現人的生活狀態與情感流動，所以找到基于普遍人性基礎上的“動情點”，是戲劇創作的起點。“動情點”即情感的觸發點、感情爆發點、情與景的焊接點，也是意境的落腳點，它是戲劇創作的源泉與核心。微劇和傳統廣播劇相比，不僅僅是時長有變化，在創作規律、傳播途徑、審美特征上也出現了一系列的變化。根據市場調查，車載收聽人群的收聽習慣和有效收聽時間往往在八分鐘內，這樣的篇幅意味著微劇創作只能在三四個場景、五人之內轉展騰挪，必須快、狠、準地找到和表現人物情感的爆發點，圍繞它進行場景再現和人物塑造等，這樣才能體現出微劇小而精的特點。所以說，“動情點”的把握與設置對于微劇創作來說是至關重要的。那么，如何在紛繁復雜的素材中捕捉到“動情點”，再圍繞“動情點”展開創作呢？

首先，“動情點”要從人物自身的矛盾沖突里尋找。人性是豐富多變的，不同的年齡、性別、成長環境等，都會投射到一個人內心世界并造成矛盾沖突，它是獨特的、真實的，能夠深深打動旁觀者。古往今來的文藝作品里塑造出許多因劇烈沖突而為人熟知的經典形象，如哈姆雷特。而在筆者創作百部系列微劇《最美浙江人》第95部《怕打針的男孩》的過程中，也是遵從這一創作原理：人物原型為浙江臺州一位給父親捐獻造血干細胞的八歲男孩。如何在一個單純天真的孩子身上找到“動情點”，既要符合客觀事實，又要營造戲劇沖突。筆者把握住這樣的一個矛盾：原本在學校注射常規疫苗都害怕的小男生，在得知父親病情后毅然決然地接受復雜痛苦的捐獻干細胞抽取。是什么讓一個原本連普通打針都害怕的孩子坦然做出這樣的選擇？是對父親的愛，是孩子赤誠的內心，這就是閃光的“動情點”。絕大部分的人都是平凡之人，在日常生活里都會有害怕、有猶豫、有糾結，這是真實的人性，而沖破這些情緒做出英勇決定的，才是真正的偉大！這才會具有感染力。

其次，“動情點”要從人物關系里尋找。現實生活中的每一個人都與他人發生著親情、友情、愛情等各方面的情感聯系。這種聯系有正面的，也有負面的，都可以揭示出真實的人性。在創作過程中，在人物關系里捕捉“動情點”是一條方便的途徑。筆者創作的《祝壽》（《最美浙江人》第25部作品）也是從人物關系破題：在溫州務工的河南人李學生在火車疾馳而來的剎那間救出兩個孩子，獻出自己的生命。見義勇為是剎那間的事，在戲劇創作中不可能讓英雄思考半天后才做出救人的決定，那么就只能從人物關系入手。筆者沒有正面表現英雄的救人過程，而是設定在英雄犧牲的若干年后，由兩個關聯人不約而同來給英雄的母親祝壽展開。無論是開場的試探性對白，還是中間欲語又止的遮攔，懸念不斷加深，最后由母親解開真相，以痛失愛子的母親內心的凄涼，襯托出英雄的崇高和偉大。這就是抓住了母子情這樣一個“動情點”，圍繞這一核心進行場景設置，令全劇內涵飽滿。

再次，從事件細節中捕捉“動情點”。有時候打動人們的往往是一個細節。如《愛的背負》（《最美浙江人》第11部作品）中，編劇韓冰在人物陳斌強的事跡素材里敏感地捕捉到了這一細節：綁帶。陳斌強用綁帶把自己和母親綁在一起，方便照顧老年癡呆的母親。這個綁帶就是在母子兩代間傳遞真情的介質，也牽動了聽眾的心。利用這個“動情點”作為解開整個劇本創作的核心，巧妙有效，這也是細節決定品質的例證。

捕捉“動情點”的方式有很多種，但萬變不離其宗，那就是創作者對生活的敏銳觀察，對他人的高度共情，從而轉化為微劇創作的靈感。那么，如何將“動情點”落到微劇創作的實處？筆者認為可以做以下嘗試。

一是打亂時間線、空間點。這是一個有風險的做法，但平鋪直敘不是戲劇，恰恰是把“動情點”或者說高潮點安排在匪夷所思的時間線、空間點，才會收到事半功倍的效果。打亂時間線的范例可以參考《飛來吧，明信片》（《最美浙江人》第56部作品），編劇呂卉使用了插敘的手法：當素不相識的網友們嚴重懷疑主人公在行騙時，一句“親們，這和我支教的第一堂課有關”，就干凈利落地銜接到了閃回中，沒有縫隙，不容分心，這是高明的做法。同時，在筆者創作的《永遠不會走遠》（《最美浙江人》第85部作品）中，也勇敢地打破了空間點，讓見義勇為獻出生命的母親胡小麗幻化為靈魂體，陪伴和開解因沒能拉回媽媽而自疚不已的女兒，最終讓女兒明白母親的愛從未走遠，從而完成內心的成長。讓母女二人在陰陽相隔的兩個世界里，展開了一場對話。它符合戲劇創作規律，也符合人性真實，這樣“人鬼情未了”式的空間切換手法沒有編造的痕跡，反倒讓人聽了更加相信英雄故事的真實。

二是打破既有邏輯，沖出尋常情感模式。既往經典創作的經驗值得借鑒，但也會成為一種思維定勢，看得多了，人們看到開頭就能猜出結局，沒有了情感激蕩的感覺。所以在設置“動情點”時，不妨讓它落腳在令人意想不到之處。以筆者創作的微劇《漫長的告別》為例，它講述的是解放前一雙溫州小兒女因時局動蕩離散在海峽兩岸50余年，再見時已是鬢發蒼蒼。按照大家習以為常的理解，再見必然是抱頭痛哭，細說從頭。然而筆者把“動情點”恰恰落在了相見卻不相認，給出臺詞：“50年過去了，我們都變了，相認又有什么意義呢？能看到他/她，知道他/她過得好，就足夠了。”這種真實但非常規的情感表達在高潮處有一種戛然而止的精彩，它將一腔深情內化成為每個聽者內心的遺憾與認同，反而起到了“于無聲處聽驚雷”的戲劇效果。

三是設置對比、利用沖突。浙江廣電集團交通之聲董慧臨老師曾在微劇創作經驗介紹時提到一句有趣的話：“你要讓主人公受苦，這樣大家才會喜歡。”把主人公放到種種困境里，其性格閃光點才會真正得以錘煉和體現，受眾的動情度自然也提高了。筆者在根據浙江金華倪奕兵火場救人真實事跡改編的微廣播劇《絕不丟臉》（《最美浙江人》第12部）里就運用了這一創作手法：從女兒因為老爸“沒錢，摳門”而看不起他開場，到他堅辭被救者致謝的三萬元錢，女兒自感慚愧，完成了對父親的認同。短短幾分鐘，女兒的思想變化令人信服，也完成了對一個英雄行為的描寫和形象塑造。

四是靈活運用臺詞體現。所謂臺詞傳神，就是非常精準地傳遞出人物內心的真實想法。如《中國醫生》這部微劇塑造了一位忠于職守、英勇無畏的援非中國醫生的形象。劇本本可以把主題定位在醫生的奉獻精神上，但編劇卻不甘心止于此，她把“動情點”落在了劇終的對話上：

【汽車啟動聲

士兵：中國醫生，我能走路了！我要回家了！

李波：兄弟，最美的風景，就是回家的路！

【中國國歌聲

李波：（獨白）我是中國醫生！再美的風景，也比不上回家的路。等我回家，我要帶老婆孩子去旅游，去享受中國的和平美麗。

【音樂，劇終

這樣的臺詞，細微的變化，立刻就將微劇主題升華到了一個“呼喚和平”理念上，變得宏大，從而獲得了更多的情感共鳴，這是非常高明的編劇技巧。

綜上所述，“動情點”是戲劇創作的核心，更是微劇創作的密鑰，只有用好這把密鑰，打開人的內心，圍繞其展開創作，喚起人心深處的真實情感，才可以稱得上是優秀的微劇。

參考文獻

1.殷滿倉：《融媒體時代微廣播劇發展研究》，《今傳媒》，2015第10期。

（本文編輯：聶巧）