《再現直接證據》

至 2017 . 07 .15

展覽機構：see+畫廊 北京朝陽區酒仙橋路2號798藝術區797路B10

在二十世紀下半葉的任何照片中，一眼就能辨認出尤斯曼的攝影蒙太奇作品。它們已經成為攝影圖像制作的先驅和范本，久負盛名并廣為傳播。

這些攝影作品不是記錄真實事物某一時刻的表象，它們并不是存心要混淆觀眾的視覺，讓人們誤以為世界就是這些圖像所表現的這樣；它們只是對觀眾向來認為可信或可預見的照片提出質疑，提高人們對影像可制作性的認知，從而引起一系列關于影像用途的提問。

尤斯曼把他的傳統暗房發展到幾乎不可超越，他可以任意地將諸多素材精準地合成在一張圖像里，并始終用明膠銀鹽印相法逐一把數張圖像合成在一幅作品里。他杜絕復制底片。

如同一場宿命，注定尤斯曼驗證了以暗房技術制作攝影蒙太奇的切實可行，并把傳統表現法推向巔峰，也親眼目睹了在數碼圖像時代它即將或已經成為過去。

尤斯曼建構了一個時代的終結。但我們同時也可以把他看作是承上啟下的跳板，他通過在世界范圍培養自己影像作品的觀眾，以及激勵同行努力開創他們自己的實驗，幫助人們做好了迎接數碼圖像時代的到來。

《光合作用》——當代影像展

展覽機構： M97畫廊

上海市靜安區昌平路363號4幢1樓/2樓

這次展覽“光合作用”收集了十幾個藝術家的攝影創作，慶祝花和葉子的細化和符號。比如阿斗創造的一個強調自己的痛苦的場景，邁克爾·沃爾夫幾乎構想了城市植物的文件，而韓雷則探索技術來實驗三維圖像。所有的藝術家們一起證明了在攝影中描繪鮮花的無限可能性，同時暗示了藝術史上的花藝表現和攝影本質的多樣性。

參展藝術家：韓磊、董文生、邁克爾·沃爾夫、阿斗、駱丹、林志鵬（編號223）、蔣志、雷本本、蔡東東、沈瑋、王希慎、儲楚、孫彥初。

《范滄桑》——蔣志攝影展

展覽機構：Hadrien de Montferrand畫廊

北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區七星東街

《范滄桑》是本次展覽的主題，它進一步解釋了主觀的主動性對所謂事物的影響。“范”既為規范、法則、模型，也有遵循規律、就范之意；而“滄桑”意為事物無常、變化無駐，“范滄桑”作為名詞可釋為“變化之法”，作為動詞在這里則強調“被動”和“主動”的辯證關系——因變而做，因做而變。

《聽我說》——中瑞當代攝影展

展覽機構： OCAT上海館

上海市靜安區文安路30號

“聽我說——中瑞當代攝影中的新敘事”于6月19日起在OCAT上海館呈現，展覽邀請來自中國和瑞士的10位年輕攝影師，用影像語言搭建起層疊交錯的敘事時空。兩位策展人——彼得·福倫德和施瀚濤——對中、瑞兩國的當代攝影實踐進行了長期的觀察與研究，他們發現兩國的攝影實踐者不約而同地在利用攝影作為媒介展開敘事，在紀實和虛構之間創造出一個想象的現實。這也是當代攝影實踐的共性。