《再現(xiàn)直接證據(jù)》

至 2017 . 07 .15

展覽機(jī)構(gòu)：see+畫廊 北京朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路2號(hào)798藝術(shù)區(qū)797路B10

在二十世紀(jì)下半葉的任何照片中，一眼就能辨認(rèn)出尤斯曼的攝影蒙太奇作品。它們已經(jīng)成為攝影圖像制作的先驅(qū)和范本，久負(fù)盛名并廣為傳播。

這些攝影作品不是記錄真實(shí)事物某一時(shí)刻的表象，它們并不是存心要混淆觀眾的視覺，讓人們誤以為世界就是這些圖像所表現(xiàn)的這樣；它們只是對(duì)觀眾向來(lái)認(rèn)為可信或可預(yù)見的照片提出質(zhì)疑，提高人們對(duì)影像可制作性的認(rèn)知，從而引起一系列關(guān)于影像用途的提問(wèn)。

尤斯曼把他的傳統(tǒng)暗房發(fā)展到幾乎不可超越，他可以任意地將諸多素材精準(zhǔn)地合成在一張圖像里，并始終用明膠銀鹽印相法逐一把數(shù)張圖像合成在一幅作品里。他杜絕復(fù)制底片。

如同一場(chǎng)宿命，注定尤斯曼驗(yàn)證了以暗房技術(shù)制作攝影蒙太奇的切實(shí)可行，并把傳統(tǒng)表現(xiàn)法推向巔峰，也親眼目睹了在數(shù)碼圖像時(shí)代它即將或已經(jīng)成為過(guò)去。

尤斯曼建構(gòu)了一個(gè)時(shí)代的終結(jié)。但我們同時(shí)也可以把他看作是承上啟下的跳板，他通過(guò)在世界范圍培養(yǎng)自己影像作品的觀眾，以及激勵(lì)同行努力開創(chuàng)他們自己的實(shí)驗(yàn)，幫助人們做好了迎接數(shù)碼圖像時(shí)代的到來(lái)。

《光合作用》——當(dāng)代影像展

展覽機(jī)構(gòu)： M97畫廊

上海市靜安區(qū)昌平路363號(hào)4幢1樓/2樓

這次展覽“光合作用”收集了十幾個(gè)藝術(shù)家的攝影創(chuàng)作，慶祝花和葉子的細(xì)化和符號(hào)。比如阿斗創(chuàng)造的一個(gè)強(qiáng)調(diào)自己的痛苦的場(chǎng)景，邁克爾·沃爾夫幾乎構(gòu)想了城市植物的文件，而韓雷則探索技術(shù)來(lái)實(shí)驗(yàn)三維圖像。所有的藝術(shù)家們一起證明了在攝影中描繪鮮花的無(wú)限可能性，同時(shí)暗示了藝術(shù)史上的花藝表現(xiàn)和攝影本質(zhì)的多樣性。

參展藝術(shù)家：韓磊、董文生、邁克爾·沃爾夫、阿斗、駱丹、林志鵬（編號(hào)223）、蔣志、雷本本、蔡?hào)|東、沈瑋、王希慎、儲(chǔ)楚、孫彥初。

《范滄桑》——蔣志攝影展

展覽機(jī)構(gòu)：Hadrien de Montferrand畫廊

北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路4號(hào)798藝術(shù)區(qū)七星東街

《范滄桑》是本次展覽的主題，它進(jìn)一步解釋了主觀的主動(dòng)性對(duì)所謂事物的影響。“范”既為規(guī)范、法則、模型，也有遵循規(guī)律、就范之意；而“滄桑”意為事物無(wú)常、變化無(wú)駐，“范滄桑”作為名詞可釋為“變化之法”，作為動(dòng)詞在這里則強(qiáng)調(diào)“被動(dòng)”和“主動(dòng)”的辯證關(guān)系——因變而做，因做而變。

《聽我說(shuō)》——中瑞當(dāng)代攝影展

展覽機(jī)構(gòu)： OCAT上海館

上海市靜安區(qū)文安路30號(hào)

“聽我說(shuō)——中瑞當(dāng)代攝影中的新敘事”于6月19日起在OCAT上海館呈現(xiàn)，展覽邀請(qǐng)來(lái)自中國(guó)和瑞士的10位年輕攝影師，用影像語(yǔ)言搭建起層疊交錯(cuò)的敘事時(shí)空。兩位策展人——彼得·福倫德和施瀚濤——對(duì)中、瑞兩國(guó)的當(dāng)代攝影實(shí)踐進(jìn)行了長(zhǎng)期的觀察與研究，他們發(fā)現(xiàn)兩國(guó)的攝影實(shí)踐者不約而同地在利用攝影作為媒介展開敘事，在紀(jì)實(shí)和虛構(gòu)之間創(chuàng)造出一個(gè)想象的現(xiàn)實(shí)。這也是當(dāng)代攝影實(shí)踐的共性。