顧燁妮
摘 要:研究現代水彩藝術的美術學價值,能夠對現代水彩藝術展開更加全面以及深刻的認識。基于此,本文將分析現代水彩藝術中的美學特征。并研究現代水彩藝術中的美術學價值,其中主要包括在情感體現中的美術學價值、在認識感官上的美術學價值以及在藝術創作中的美術學價值三方面內容。
關鍵詞:現代水彩;美術學價值;情感體現
前言:隨著時代的發展,人們的審美眼光也發生了一定的變化,現代水彩藝術在實際發展過程中經歷了一系列的改革,在此過程中產生了一定的美術價值。但是在當今社會,由于種種因素的影響,水彩藝術的實際價值并沒有得到充分的體現除此之外,在水彩教學中存在一定的問題,限制了我國水彩藝術的發展,面對這種情況,需要對現代水彩藝術中存在的美術價值展開正確認識。
一、現代水彩藝術中的美學特征
美術是一門藝術性較強的學科,其中主要包括繪畫以及雕塑等,美術學科在實際發展過程中還具有較強的歷史性,不同歷史階段美術學對應的內容也不同,在此過程中可以將整個美術學分為理論學習以及教育兩方面內容,水彩藝術是其中一項重要的表現形式,在現代水彩藝術中,主要展現出來的美學特征主要包括審美方面、現代性方面以及教育性方面。
在審美方面,現代水彩藝術的主要表現形式主要利用其中的語言藝術展開表達,對應相應的繪畫形式,其中采用的主要創作原理是將色彩以及水相互結合,實現水與色彩之間的和諧統一,增強作品的水意性。這種創作方式與其他創作方式相比具有一定的朦朧美,能夠借助水彩創作將自己的情感表達出來,展現創作美感的同時,體會到作者的創作情感。
在現代性方面,現代水彩藝術中的現代性表達也較為明顯,在理論方面,現代水彩藝術在創作過程中打破了傳統藝術創作觀點的束縛,采用現代化的思想創作方式,能夠將水彩藝術創作與時代相互結合,最終達到體現出水彩藝術現代性的特點。例如,現代水彩藝術才材料使用方面,將色彩融入傳統的水墨中,這種方式打破了傳統水墨畫黑白的概念,使人們在欣賞過程中具有眼前一亮的感覺。另外,顏色賦予水彩藝術較強的創造性以及靈活性,能夠根據創作環境以及創作主體的不同選擇不同的顏色。在實際創作過程中,將兩種不同的色彩相互融合,能夠調配出不同的顏色,使現代水彩藝術具有更強的拓展性,從而體現出現代水彩藝術中的現代性。
在教育性方面,學校在培養學生美術創作能力的過程中,經常使用的教育方式為水彩教學,在此過程中教師主要通講解繪畫技巧以及藝術認知等方式培養學生的藝術創造力。學生在此過程中可以將自身的創作想法與水彩創作相互結合,這種方式能夠將學生的創造能力充分發揮出來,最終達到提升學生藝術創造能力的目的[1]。
二、現代水彩藝術中的美術學價值
(一)在情感體現中的美術學價值
現代水彩藝術在實際創作的過程中具有一定的情感價值,作者在進行水彩創作的過程中,能夠將創作的歷史背景以及人們的生活形態相互結合,最終形成一個能夠反映出一定創作價值的藝術作品。在此過程中能夠真實的反應出社會發展結構以及當時的社會形態,進而表現出作者在創作作品中的世界觀。在情感體現方面,作者可以采用多種創作方法,其中主要包括直接表達法以及間接表達法等,作者在此過程中能夠對水彩中的色彩使用情況以及水彩的表現形式相互結合,并選擇合適的的繪畫形式,最終達到符合自身情感表達的目的。
在此過程中,作者可以從藝術特點、水彩藝術的表現形式以及繪畫方式中融入自己的情感,例如,在繪畫方式中,作者可以采用直接情感表達的方式,將自己的情感直接表達出來,同時也可以將自己的情感與繪畫作品中的某一事物相互結合,使欣賞者在欣賞過程中需要理解該幅作品的創作含義,在此基礎上理解作者的創作情感。無論以上哪種情感表達方式都具有自身獨特的的魅力,代表著作者在創作過程中將自己的真實情感融入在其中,使欣賞人員在欣賞過程中能夠進入作者創作的意境中。由此可以看出,現代水彩藝術在實際創作的過程中具有一定情緒感染力,作者利用作品表達自己的情感,同時欣賞人員在欣賞過程中體會到作者的情感,進而實現情感傳遞,充分體現出現代水彩藝術中的情感價值。
(二)在認知感官上的美術學價值
認知感官中的美術學價值主要體現在現代水彩藝術的創作過程、對美術的感知程度、對美術的思考形式以及對美術的操作方面。作者在此過程中利用自己的觀察能力以及主觀能動性對社會現象以及藝術現狀展開觀察,并對最終的觀察結果展開分析,其中主要包括繪畫對象的特點以及環境特點等方面內容,將其中的特點與水彩創作相互結合,使作者對當今社會的認知充分表現出來。作者在主動觀察的過程中,能夠對自身在創作過程中存在的問題進行完善和修改,并對自己的創作方式進行不斷創新,深化自身作品中的內在價值。另外,思想程度對認感官的影響程度也非常大,作者在此過程中通過大致的思想認知,對作品產生一定的創作思路,同時構想出其中的創作情境,最終對創作情境展開整合分析,進而表現出作者的認知價值。由此可以看出,思維活動方式決定了最終作品的思想價值以及認知價值,將自身思想與作品相互融合,最終在認知感官中體會到相應的美術學價值。
(三)藝術創作中的美術學價值
現代水彩藝術在實際創作的過程中,需要作者將自身的創作思維以及創作能力相互結合,這種方式能夠賦予作品一定的現代氣息以及靈活性。在創作水彩藝術的過程中,如果遇到了創作瓶頸或者創作困難,則需要利用自身的思維拓展能力解決困難。在當今時代,人們的審美水平不斷提升,水彩藝術要想在當今時代中保持長期穩定的發展,就需要在創作過程中始終保持較高的藝術創作力。在此過程中,作者需要對繪畫對象展開更加深入的挖掘,使用與其對用的創作手法,在此基礎上展開思維拓展,這種創作方式能夠提高人們對藝術的欣賞呢能力,同時還能夠充分體現出現代水彩藝術創作中的價值[2]。
結論:綜上所述,隨著人們對現代水彩的關注程度越來越高,如何對現代水彩中的美術學價值展開深入研究,成為有關人員關注的重點問題。本文通過研究現代水彩藝術的美術學價值發現,對其進行研究,能夠有效提高現代水彩的研究質量,同時還能對其展開全面了解。由此可以看出,研究現代水彩藝術中的美術學價值,能夠為今后現代水彩藝術的發展奠定基礎。
參考文獻
[1]鮑靈芝.精騖八極 心游萬仞——現代水彩藝術創作中的思維形式[J].美術教育研究,2014(11):19-21.
[2]石明祥.中國現代水彩的多元化趨向與教學之研究[D].湖南師范大學,2006.
(作者單位:沈陽師范大學)