如何解決歌唱時氣息的著力點

林曉波　王鈺

【摘 要】我問過許多學生，唱歌時發聲狀態和氣息的著力點是怎樣的？遺憾的是大多數人都答不出來，為了讓學生恰地掌握唱歌時發聲狀態和氣息著力點，結合多年的教學經驗，筆者以為應從吸氣、下巴、放松等幾個方面入手來解決這個問題。

【關鍵詞】歌唱姿勢；呼吸方法；氣息的支點

學習聲樂難就難在既看不見又摸不著。學聲樂不像學舞蹈，可以在一面大鏡子前看到自己的形體狀態，腿抬多高，腰下多低，整個舞姿的美或不美完全可以用自己的眼睛來鑒別和衡量。而發聲是如此地難以捉摸，尤其是有時自認為還不錯的聲音，導師卻說不對；反之，導師說對了的，而自己又感到別扭，讓你感到無所適從。經過多年的磨煉，我逐漸感到學習聲樂雖然比學別的要難得多，但絕非無據可依。既然古今中外有這么多演唱大師，就必定有他們成功的門道。回憶自己的學習過程，有的老師在要求使勁，有的老師在要求放松，我想這使勁與放松原來就是人體一切運動中的矛盾的兩個方面，跳舞也好，唱歌也好，學習別的什么也好，使勁與放松無不是相輔相成的。

我就見過一位導師要求學生在唱歌時“臀部收緊，兩腿并攏，挺立身體，感到兩腳要踩穿地球”的勁頭，我以為導師的原意是要求站直身體，而學生卻認真地要“踩穿地球”似的挺直著，試想如此緊張的狀態與歌唱時肌肉的運動怎么協調？可憐學生直挺挺地站了一堂課，兩腿已僵直得不好邁步了，歌唱的效果如何就可想而知了，當然這是個別現象。我問過許多學生，唱歌時發聲狀態和氣息的著力點是怎樣的？遺憾的是大多數人都答不出來，為了讓學生恰地掌握唱歌時發聲狀態和氣息著力點，結合多年的教學經驗，筆者以為應從以下幾個方面入手：

首先，歌唱要使的勁，一定是與唱歌有關的肌肉群，包括呼吸肌肉群、發聲肌肉群、咬字肌肉群和共鳴肌肉群有關，而這些肌肉群的運動，是完全靠人的“意念”來指揮的，正確的發聲狀態要有一系列的準備動作。

（1）吸氣時要把上腭提起。

（2）下巴放松。

（3）喉頭放松，穩定。

（4）脖子立起來。

（5）用胸腹式聯合呼吸。

到此，發音前的準備動作就算完成了，這一套動作要求在吸氣狀態全部完成，總共不到兩秒鐘，這一切全靠“意念”的調動來完成，即用腦子想清楚，用意識去指揮各肌肉群先后同時運作，一次完成。當然，不是做完上面的動作就算完事了，正確的發聲狀態，還必須保持于歌唱活動的始終。

接下來是開始發聲，實際上，從正確吸氣到發聲應該是一套連貫的動作，有力度但絕不僵硬，吸氣自然、豐厚，呼氣均勻而留有余地。如果整個動作十分正確，那么歌唱時就會有了持久而有用的動作支撐，這也就是具有了正確的歌唱狀態。

其次，要正確掌握發聲及共鳴方法。要想使學生掌握發聲方法，就必須先講解發聲的原理，發聲的主要器官是喉頭和聲帶。聲帶是人聲的發音體，藏在喉里面，似堅實的韌帶，左右各一，聲帶中間叫聲門，發聲時閉合吸氣時分開。

喉頭位于氣管的上端，由軟骨與肌肉組成，能靈活地調整聲帶變化，產生高、低、強、弱、明、暗、音色變化的基音，在氣息的配合下，基音音波又在各共鳴腔里引起共振，擴大，美化，經咬字吐字分節發音器官的調節，從表現歌曲的思想感情出發，發出自然、圓潤、明亮集中和統一的，具有高位置的混合共鳴的聲音，因此歌唱的發聲是人發聲器官運動所造成。發聲訓練的目的，就是培養訓練發聲器官能自如調節自己的聲音的能力，用最省的能量，達到最完美的效果。

我是怎樣訓練學生的發聲的呢？

第一，運用機械性的張大口練習，先口象打哈欠感覺打開然后上口蓋向上頂天的感覺，下巴部分向下著地感覺上下積極打開，因為從未練過聲的學生口蓋是提不起來的，我采取這種方法，使學生逐漸自然的打開很有效果。

第二，結合呼吸用a e i o u五個元音來單獨和過渡來練習音樂先從1—8度從低到高或從高到低或三度至五度小跳練習。從易到難逐漸提高。

第三，先從練中聲區開始，耐心反復的練，使中聲區的聲音能強、能弱，能漸強漸弱，獲得自然豐滿的口腔共鳴效果。接著練高聲區和低聲區，高聲區要有適量的假聲與適量的真聲相混，在深呼吸的情況下，加強呼吸的壓力，同時提起軟腭，打開鼻咽腔，從而產生頭腔共鳴、獲得混合共鳴的高音。唱低音時要有適量的真聲也要想到假聲的高位置。不能失去氣息控制，做到不撐不壓，放松自然，以胸腔共鳴為主，在練習時要求聲音音質要結實，振幅比較大，音色要明亮，集中，高位置，向前，具有穿透力氣息要深，語音要美，講究聲音響而不噪，輕而不虛，高而不擠，低而不壓，唱低、中、高音時努力做到走動靈活自如，音色統一，能運用混合共鳴。在發聲歌唱時，口腔應根據音的高低適度打開，原則是音越往高處走，口腔上下開得越大，軟腭自然越向上，向后提起。口腔象倒漏斗式的形狀，氣息保持在深的狀態，使聲音打到音壁，碰響，然后，在頭腔引起共鳴，集中一點向前發出，相反，音越往低處走口腔慢慢開小，下巴越往下放，以口胸腔為主，自然放松。在唱歌中只有正確的掌握和自如地靈活運用混合共鳴腔體和發聲器官，就能使聲音美化，更優美，更豐滿，更動聽。

最后，找到發聲時的著力點。發聲也是要使勁的，所謂歌唱時的放松，是指與歌唱無關的肌體部分，可放松；而與歌唱有關的肌肉群則應該是合理的拉緊。掌握發聲方法就是指要學會指揮那些與歌唱有關和無關的肌肉群，能為發聲而進行合理的緊張或者松馳的運動。人發出聲音主要是靠氣息沖動聲帶，氣息通過聲門，使聲帶振動而發出聲音，那種放松的聲帶的唱法是不允許的，放松聲帶，便形成馳振，馳振不但得不到任何理想的聲音，久而久之，反而會造成聲帶病變。

請注意，我們說的拉緊聲帶發音，決不是把勁往聲帶上使，相反，把聲門只當做氣流吹過的通道，而氣流的沖擊點是決不能放在聲帶上的，不能在意念中指揮自己的喉頭和聲帶用力繃緊，我們要求氣息用力在喉腔和聲門通過，帶動聲帶用力振動而發出聲音。

到底應該往哪兒使勁呢？正確的發聲，在你的意念中“勁”應該往共鳴腔上使，讓氣息沖擊點直接打在小舌頭后面的軟腭上，也就是氣息在發聲組件中通過后的最終著力點，應該是軟腭。

有了正確的發聲狀態和動力支撐，氣息著力點準確，再打開共鳴腔體，我們就可正確地歌唱了。

參考文獻：

[1]趙梅博著.《歌唱的藝術》，上海音樂出版社，1997年11月

[2]鄒長海著.《聲樂藝術心理學》，人民音樂出版社，2000年8月

[3]李晉偉，李晉瑗編著.《沈湘聲樂教學藝術》，華樂出版社，2003年2月

[4]管建華著.《中國音樂審美的文化視野》，中國文聯出版公司，1995年10 月

作者簡介：

林曉波（1979.10～），男，漢族，碩士研究生，研究方向：合唱指揮，聲樂，鋼琴，江漢藝術職業學院。