淺談創作實踐
——以《重拾遺忘的時光》作品為例

莫麗敏

(廣東工業大學藝術設計學院 廣東 廣州 510075)

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淺談創作實踐
——以《重拾遺忘的時光》作品為例

莫麗敏

(廣東工業大學藝術設計學院 廣東 廣州 510075)

單純、強烈、鮮明的表現是木刻藝術的特征。黑白對比強烈、明快、樸素的魅力，是木刻最有生命力的藝術語言。不強調物象表面真實和煩瑣細節、更加注重物象結構和神韻內在本質，又是木版畫一個特點。本文就創作實踐中需要注意的問題作了一個簡單的分析與說明。

木刻版畫;創作實踐;創作構思

一、創作構思

在進行創作時靈感是起到很關鍵的作用。所謂藝術來源于生活，創作也應該是來源于自己對現實生活的理解，和對繪畫語言的掌握運用。同時在創作一幅作品的時候，建立個人情感也是很重要的。只有富有感情地進行創作，作品才會生動。繪畫創作需要把生活中的事物以及對他們的感受通過畫面的語言再現出來，以表達自己的思想情感。

在構思的過程中，首先是確立主題，思考如何利用元素來表現畫面，圍繞著主題進行小構圖，多種嘗試進行練習。在這過程當中，時刻關注整體與部分的關系，協調好各種因素。正所謂好的構圖是成功的一半，所以在構圖上得多花功夫。其次，技法練習也是體現主題的一個關鍵。最后，考慮的就是通過什么樣的表現手法去表達主題畫面。作出選擇后就是技法的練習了。通過綜上所論述創作就可以由此進行了。

在對《重拾遺忘的時光》這幅作品中，靈感來源是童年陪伴過我的那些舊電器。筆者想到了用木刻版畫的表現手法，用木刻套色的效果來表達主題。由于版畫的這一門藝術，在刻的過程中變數特別大，所以筆者覺得要臨摹幾張套色版畫，從中汲取一些新的認識與經驗來指導創作實踐中可能遇到的問題。最后，在創作過程中提高自身的藝術素養也是必不可少的。只有用成熟的審美意識來判斷畫面的取舍，最終的畫面才經得起觀者的評判。

二、素材搜集

個人的藝術創作需要對生活素材不斷地拓展和深化，這需要藝術家對藝術一種連續性的思考。一個藝術家在他的創作過程中不能拋開他的基礎與之前的工作經驗，與藝術史一樣也是一步步通過積累而逐漸演化來的。我們個人的創作也一樣，要通過對生活素材的逐步搜集與整合，來完成自己的藝術創作。對此在對主題進行分析了解后，根據選定的題材進行不斷的搜集資料，將所有想法的實施可行性進行綜合考慮，不斷的修改、整理。一邊進行實踐一邊思考，從中尋找適合作品的表現方式。

在對《重拾遺忘的時光》這幅作品中的素材搜集來源主要是來自網絡上的各種素材網站與網友分享的圖片從中選取了一些具有代表性的舊電器，造型形象特點好看的圖片作為創作的基本元素。根據我的創作需要，用電腦上的PS軟件對素材縮小、放大、重組對它們進行提煉與整理。同時了解到了大量的相關的素材和裝飾畫的繪畫表現手法，認真地做好了標注與記錄，作了表現手法的技法分析。以備不時之需。

三、創作分析

在創作過程中構圖、表現手法、配色、裝裱等問題都會影響到最終的畫面效果。木刻版畫注重用木刻的語言和手法來進行構思和創作。可以利用木板的變化多樣的特殊紋理來體現畫面效果，用刀時的快慢，刀鋒的利鈍是影響畫面的情感的其中一個重要的因素。刻版畫注重用木刻語言和手法來進行構思和創作，既可以利用木刻刀變化多樣的特殊筆觸體現情感，也可以用黑白自身的變化來概括畫面的構圖和節奏。它的特點就是充分發揮黑白變化的節奏來調動觀眾的眼睛和思考，而畫面的黑白變化主要是通過黑白兩者的相互聯結、對比、襯托、呼應等相互的精彩表演來轉化成各種黑白木刻語言。

在對《重拾遺忘的時光》這幅作品中創作時，選用版畫效果表達是因為它歷史悠 久，拓印出來的斑駁感效果最具魅力。畫面色調選擇了一懷舊的像綠皮火車的綠色調如圖所示，表現一種懷舊的情懷。最后為了表現豐富的顏色，我嘗試了用丙烯顏料與油墨顏料一起融進畫面中，運用了木刻版畫拓印繪畫語言的運用，表現出手繪效果的畫面，但卻又不像畫筆在紙上畫的技法。

四、作品論述

此次的作品采用木刻版畫繪制老電器圖案表達出隨性自然，無拘無束的生活態度。同時表達出我鐘情于懷舊題材的物品。寄托了我對它們的緬懷。畫面當中描繪了曾于90年代流行的電器。如黑白電視、俄羅斯方塊游戲機、舊電筒小霸王游戲機等，目的為了重拾幾代人過去遺忘了的時光。從中回憶過去生活片段中陪伴過的人或事，喚起人們珍惜和關愛身邊人。

作品：《重拾遺忘的時光》

五、創作中的不足之處

1.在刻的過程中，對刀法與木刻版畫中的“刀味”不夠了解，導致在刻的過程中隨心所欲，卻是有點不知所措。

2.畫面元素與元素之間的疊加考慮得不夠周到，造成畫面有點擁擠。

3.缺乏色彩搭配理論知識，導致無法繼續深入對畫面進行配色。

4.前期的準備不夠充分，導致后期走了很多彎路，對畫面效果不能作出一個有效的分析與評估。

5.對版畫的本質認識不到位，造成在拓印出來的畫面效果缺乏木刻版畫語言特征

結論

在這次創作實踐最大的感受就是構思的前期真的非常重要，稍微有一點的沒做到位就會導致中期創作和后期創作過程中的一連串的問題需要解決，很多問題前期如果工作到位的話，就可以避免之后制作的會出現的麻煩與困難程度的增加。同時從這次實踐了解到，藝術的展現并不是單純的復制，也不是直接的寫實。在學習優秀作品的風格與技法時，也必須要有創新，樹立個人的風格，要有自己的個性特色，要不單純地學習表面效果只會造成丟失自我感受與自身的獨特個性。當然，創新并找到適合自己的風格與發現自己獨特的作畫風格并不是一件簡單的事，這是需要我們在日常生活中不斷磨練與嘗試之后才能擁有的，堅實的基礎和不斷的練習是必不可少的條件。生活當中處處都充滿著繪畫上的啟發，需懂得如何運用多角度去進行繪畫創作。

[1]譚書權.木刻教程新編[M].人民美術出版社， 2004.

[2]楊秀娟.淺談黑白木刻版畫創作[J].藝海.2013年02期.