淺談高中語文古典詩歌與音樂相結合的教學策略

曾邵宣

摘要：我國古典詩歌創始源頭就是和樂而唱，隨著時代的發展，只留下古典詩歌本身。將古典詩歌與音樂相融合，有助于學生理解詩歌的感情、了解詩人的真實情感；有助于學生學習古典詩歌，提升學生古文化素養。

關鍵詞：高中語文；古典詩歌；音樂

在我國，詩、樂、舞是同源而生的，古典詩歌最初是用來傳唱的。早期的《詩經》、漢魏六朝樂府，都是合樂而唱的歌曲；唐宋年間，最負盛名的詩歌就是依曲譜而唱的；元明期間的劇曲與散曲，都含有歌曲的音律。因此，詩歌與音樂是相互影響、相互發展的。到了近代，樂曲的散佚，大部分合詞而歌的樂譜遺失，古音樂出現斷層，而大部分合樂而唱的詩歌卻得以以文字的形式保存了下來。我國古典詩歌以永不倒的不老松形式一直存在于高中語文課本中，同時，它還是高考必考的一部內容。在高考改革下，占高考試卷的分值也越來越重。另外，古典詩歌還充當著激發學生學習古文學知識的媒介。因此，尋源頭之教法，將音樂引入課堂，與古典詩歌完美契合的教學方法，不僅是遵從了古典詩歌原有的神韻，同時又能激發學生學習古典詩歌的興趣，使古典詩歌煥發出新的光輝。

一、音樂導入

音樂能緩解人緊張的情緒、釋壓、放松，用好的音樂作為一節課的開始亦是這節課成功的開始。用與課堂內容有關的音樂作為課堂導入，讓學生在輕松、愉悅的音樂環境中，不知不覺進入學習狀態，在感受音樂的同時，迅速進入古典詩歌的學習，從聽覺盛宴中走進絢麗的想象空間，在愉悅的聽覺感中進入心理、精神上的享受，引發學生學習古典詩歌的興趣。

例如以安雯的《月滿西樓》導入李清照的《聲聲慢》，《月滿西樓》是由李清照另一首詞《一剪梅》經譜曲而成的，讓學生通過音樂感情的直觀表達，走進作者的內心世界，了解這首詞表現的是李清照閨閣離愁的情緒，以此引出作者的藝術風格，再提出問題，作者的人生經歷對作品有沒有影響，讓學生帶著疑問進入學習。同時，以《月滿西樓》來回顧之前學過的詩詞，做到溫故而知新，引發學生用音樂探索新知識的興趣。

以音樂導入課堂，能夠在課堂伊始就吸引住學生的注意力，迅速調動學生興趣，營造濃郁的課堂學習氛圍。同時，詩歌在歌曲直觀的表達下，學生也能夠更容易理解詩歌和作者的感情色彩。

二、音樂感知情感

學習鑒賞古典詩歌的重難點之一，就是學習詩歌的感情色彩。人的感情表達是抽象的，有時詩人會運用正襯、反襯、比喻、反問等各種修辭手法或選擇意象來表達感情，含蓄的表現手法、具有年代感的意象表達，讓學生學習理解作者真正的感情就顯得有些困難。這時可以利用音樂幫助學生理解作者感情，用豪放式的音樂作蘇軾的詩歌的背景，用哀婉的音樂作柳永的詩歌背景，用直觀的音樂色彩表達抽象的作者感情，再加上教師語言的講解，那么學生對詩歌感情的理解學習就變得事半功倍了。

例如用民族樂《江河水》作為柳永的《雨霖鈴》的朗讀背景。《江河水》中作者面對江水，懷才不遇、痛不欲生、似泣似訴的悲傷情懷與《雨霖鈴》作者感嘆自己人生遭遇、哀傷悲痛的感情相照應。讓學生通過背景音樂，理解作者運用樂景寫哀情的藝術手法，表達出人凄婉、哀傷的思想感情。在音樂的配襯下，學生進行朗讀，詩與音樂感情相融，學生仿佛進入了“蘭舟催發”的別離畫面，把詞人的離愁別緒、人生感嘆、樂景哀情通過音樂一一展現在眼前，使學生能更好地理解詞人的感情，詩、情、畫、意一個不少的都直觀展現出來。

在講解詩歌感情時，選用的音樂必須契合詩歌感情，一詩一曲，互相展現，曲作為詞的感情基調，詩作為曲的語言補充。詩曲融合，在學生腦海中畫出詩歌表達的畫面，把學生帶入想象的空間。作為歷史的旁觀者，進入作者的人生，去理解作者想要表達的感情。以曲配詩，用詩補充曲，把詩歌中表達的詩情畫意直觀展現在學生面前，讓學生學習詩歌的過程，變成快樂的感情詩歌畫意的過程。

三、音樂回味

富有感染力的音樂能給人“繞梁三日而不絕”的感官刺激。在詩歌課堂講解結束后，再配上令人回味的曲子，更能讓學生銘記作者的佳篇佳句，并能把這些文學詩篇轉化為自身的文化素養。另外，音樂還有一項功能，是幫助學生背誦記憶。用音樂的魅力感染學生，音樂作為學生記憶背誦的催化劑，能讓學生更好更快的深刻背誦，并有可能達到終身不忘的效果。

比如用《三國演義》的片頭去作為蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》一詞的結尾。這樣每當“大江東去”的歌詞響起，學生都會想起蘇軾的這首詞；學生也能通過諸葛亮、周瑜的形象想起這首詞，這時就是用音樂，成功的運用了聯想教法。同時，歌詞與詩句語句的重復能讓學生做到又快又好的背誦。以后再聽到這首歌，學生自然就想到這首詞，詩人的經歷、詩人的感情、語言的魅力等在不經意間就喚醒了學生當時學習時的課堂記憶，這樣這首詞自然已轉化為學生的文學修養，達到了新課程的要求。

隨著美妙的音樂結束了古典詩歌的課堂學習，讓學生沉湎于音樂與古典詩歌的美感中，期望著下次再與古典詩歌的相遇，為課堂結束畫上了完美的句號。

四、音樂拓展

我國詩歌的源頭就是勞動人民隨興而歌。在課后，教師可以引導學生自己填曲，通過自己對詩歌的理解，譜出與詩人感情相同的曲子。這樣即增強了學生的興趣，又讓學生通過對詩歌的再復習，培養了學生的音樂素養，一舉三得。除了對詩歌可以進行音樂的再拓展，還可以拓展詩歌文化常識，利用音樂對詩歌流派、詩人風格、事物意象等文學常識進行拓展。比如《黃河大合唱》如同豪放派詩歌，《二泉映月》如同婉約派詩歌。讓學生把聽過的音樂進行分類，引導學生找出所分類的音樂與詩歌的共同點和不同點，由音樂欣賞引到詩歌鑒賞。再比如讓學生課下找出現代送別的歌曲，比較古代詩人送別與現代歌曲中表現送別感情的表達方式有什么不同。把詩歌與音樂進行有機結合，讓學生在音樂的韻律美中進入到詩歌語言美的學習中。

五、結束語

綜上所述，在高中古典詩歌的教學中，讓音樂與古典詩歌迸發出的火花，幫助學生理解、背誦、學習古典詩歌；音樂激起學生學習古典詩歌的共鳴，讓學生感到學習是愉悅的、是快樂的，不是被動、枯燥、乏味的；用音樂讓學生感受到古典詩歌的美，認識到古典詩歌是我們傳統文化中一顆瑰麗的明珠，利用高中語文課堂教學，讓這顆明珠再次閃耀起來。