淺論中國古典音樂

陳彥民

中國古典音樂自發展以來，就在古老的歷史長河中留下豐富多彩的藝術文化，它以獨特的英姿屹立于世界藝術之林，開出一朵奇葩。音樂是一門偉大而神奇的藝術，它以無形無色的聲音蕩開人們心中的漣漪，隨著它的旋律波浪起伏，將人們引入一個神奇而美妙的藝術世界，讓人如癡如醉，甚至忘記自我。古人也常以美妙的音樂來修身養性，因而古典音樂體現的是古人的道德、思想、情感和對自然之音的追求。古典音樂中那種與自然完美結合的音律和美感，使音樂充滿著無限的魅力。

一、古典音樂的簡介

從文獻記載來看，中國音樂的起源可以追溯到皇帝，《呂氏春秋·仲勇記·古月篇》曾記，“皇帝令伶倫做音律。伶倫自大夏之西，乃至昆侖之陰，取竹之邂谷……聽鳳凰之鳴，以別十二律”。但是，經過無數考古學家發現，中國古典音樂的起源遠遠超過了皇帝所在的歲月。在河南所發現的古音樂儀器“16支骨笛”，據考證已有八千多年的歷史，可見中國古典音樂是具有悠久歷史的。自有音樂的創作以來，經歷無數音樂家的變更和創新，中國古典音樂形成了獨具風格的藝術體系，在世界上擁有奇特的風姿，因其古典優雅的旋律和濃郁的民族風情以及奇異多變的演奏形式，受到世界各國音樂愛好者的推崇和喜愛，中國古典音樂文化在世界音樂文化中占有重要的地位。中國古典音樂從其概念上講，是區別于古典音樂的。廣義的古典音樂指的是西洋古典音樂，其復雜多變的創作技巧以及蘊涵的深刻內涵，有別于民俗音樂。而中國古典音樂是中國歷史文化的一種傳承，它承載著中國古老的民族風俗、思想內涵和文化精髓。在中國古典音樂發展的漫長歷史過程中，在中國古典文化的指引下，音樂所體現出的是一種高雅、靜謐的內在美，其中蘊含的思想是古人所謂的“天人合一”的至高境界。

二、古典音樂中的古典文化內涵

中國古典音樂是利用文字來記譜的，“宮、商、角、徵、羽”與簡譜中的“1、2、3、5、6”相對應，而在周代時形成七音階，新增“變徵”和“變宮”雖然七音階早已經形成，但是古代的音樂形式中多以“五音十二律”為主。在《詩經》《楚辭》以及之后的唐宋詩詞元曲等，都具有相應的譜被樂隊所演奏。但是，由于時代原因，演奏音樂的藝人幾乎都處于社會的下層，如宮女、舞女等，因此，音樂才以文字的方式保存和流傳。所以中國古典音樂是與中國古典文化緊密相連的，它繼承了中國古典文學詩情畫意的美，音樂體現的意境較之文學而言，增加了音律的聽覺效果，更能引起人們心中的情感和共鳴。諸如《關山月》《隴頭吟》《陽關曲》等眾多詩詞，也作為民歌而廣為流傳，并以琴歌的形式得以保存。但是，由于封建社會的歷史特征，某些“淫詞艷曲”只能在特定的環境中生長。中國古典音樂從旋律與和聲來看，是追求旋律和節奏變化的。其形式就如同旋律勾勒的中國畫，清新自然。同時中國古典音樂是古人情感之音的寫照，如對戀人的思念之音，對自然生命的向往之音，對祖國山河壯麗雄偉的感嘆之音等，無不體現了古人心中的情愫。然而，古典音樂與古典文化相通，都蘊含著古人濃厚的山水情結，因此，古典音樂總給人一種蜿蜒動聽、細水長流之感，一些琴瑟合奏或獨奏中，雖然沒有驚人的場面，然而卻是能讓人回味無窮的，在音樂中能感受到情感的交流，如遇知音般難舍難棄。而正是這樣一種心靈上的藝術，使人們通過音樂能夠體悟到自然之音在心靈深處的回旋和縈繞，意蘊深長，難以言表，所謂“天人合一”的境界莫過于此。就如靜水深流，意蘊在婉轉流淌的同時，蘊含著不可言說的激情，平淡中透著新奇。

三、古典音樂中的意境和情感內涵

無可否認，優美的音樂是無法用文字和言語述說的，細細品味古典音樂，其間是一種難以描述的深層內涵。因此，古典音樂只能用人們自己的內心去感受，體會那種音樂下所講述的離合悲歡、喜怒哀樂、心曠神怡等諸多情感世界。當真正領略了古典音樂的意境和內涵，我們就如撥開了音樂與心相隔的一層薄薄的面紗，靜靜走入了音樂所創造的世界中，那里的一草一木，一花一葉，都是觸手可及的。而當你走出音樂世界之后，那里水仿佛是從自己心間流淌而出，山在心中屹立，花在心中盛開，音樂也走入了你的心靈。這是音樂帶給人們的美妙和它自身擁有的獨特魅力。同樣也是音樂意境的表達，深藏在音樂之中的是情感內涵。例如那部音樂美學作品《溪山琴況》，不僅將古琴的技能技法清晰地展現在我們眼前，更是沉淀了多年的音樂文化內涵，將古典音樂的精髓描繪得清晰可見。音樂是源自于心境的，如果在彈琴時心中有諸多雜念，那么琴音就會被俗世羈絆，擁有諸多雜音，達不到寧靜淡薄的境界。面對于聽者來說，同樣需要靜心聆聽，才能體驗到古琴樂的意境所在。就如那曲《高山流水》，當你靜心聆聽之時，聽見的是山與水彼此深情的對語，當你閉目瞑想之時，仿佛自己在山水之間，清水拂來帶著水的淡淡詩意，山林間綠葉蔥蔥，山間小溪蜿蜒流淌匯聚在高山之巔，陡然傾瀉，那種美麗的自然之境，正是琴音。就如看圖一樣，如何讓自己融入圖中去體會其中的內涵和深意，才是要追尋的東西。其次，情感賦予了音樂靈魂，因此，有情感的音樂才能成為藝術。古典音樂在表達其悠遠意境的同時，在音樂中更是體現了深厚的情感內涵。例如：《春江花月夜》配合了不同的民族樂器和演奏方法，其音樂的意境優美，如夢如幻，而在其間的情感卻是“一處相思，兩處閑愁”，無論是以琵琶為主的由慢而快的低沉的音樂，洞簫輕顫的呼應，還是簫鼓的齊鳴擊奏，都體現出了月下江水一派如夢似幻的美麗景色，鳴咽的旋律將人們引入深遠意境的同時，那些從旋律流出的絲絲牽掛，游離在江南美景之間，隨著音樂指引的意境，緩緩流向了遠在家鄉的親人，凄凄迷迷，朦朧似目。

總之，中國古典音樂具有豐富的藝術內涵，它不僅能帶領人們進入自然的天堂，還能引人進入古人的情與愛之中，體驗古人的生活，而中國古典音樂的真諦在于尋求“天人合一”的至高境界，尚物已非物，人已非人，所謂音樂也就形成，人們能感受到的不在于音樂帶來的聽覺效果，而是音樂帶來的心靈感應。因此，音樂讓人處于寧靜祥和的精神狀態去感受生命的存在和意義，也可以讓人們的精神保持平衡，平息欲念。中國古典音樂傳承至今，其中蘊含的自然真諦依舊存在，只是能讀懂者已經甚少。不得不說，都市的繁華已經讓人們遠離了自然之音的洗禮，中國古典音樂的內涵也在慢慢地被人遺忘。