朱蘆斌
中華民族戲曲博大精深,魅力無窮,是中華民族的驕傲。它融匯了唱、念、做、打等多種表現藝術,已經成為了傳統文化不可割舍的部分。我是一名青年戲劇武生演員,主攻武生,武生在戲曲表演中是個非常重要的角色。俗話說“臺上一分鐘,臺下十年功”,經過多年的學習、表演和歷練,自身的一些條件和堅持不懈的精神,學習到很多武生行當的專業知識和技藝。現在我就自己多年在武戲經典劇目《三岔口》《打金磚》《盤腸戰》《收秦明》《伐子都》《南陽關》等表演實踐中,對一名武生演員基本要求,談談我總結出一些膚淺的認識。
武生是戲劇生行中的一個分支,大部分扮演擅長武藝的人,常以青壯年男性角色為多。同戲劇的其他各行及其各分支的表演藝術一樣,戲劇武生的表演藝術也有自身的特點。戲劇武生強調唱念做打的表演技巧,強調形式美。每一個動作都是由手、眼、身、發、步五體同步協作進行的。表演藝術,是以高超的技術和美不勝收而又靈活的方式來刻畫不同類型人物的。這就需要戲劇演員在舞臺下面千錘百煉、反復琢磨體會,才能以從外至內、從內至外、內外結合的表演手法來生動的展現劇中人物。
武生分成兩大類,一種叫長靠武生,一種叫短打武生。長靠武生都身穿著靠,頭戴著盔,穿著厚底靴子,一般都是用長柄武器。這類武生,不但要求武功好,還要有大將的風度,有氣魄,工架要優美、穩重、端莊。短打武生著短裝,穿薄底靴,兼用長兵器和短兵器,要求身手矯健敏捷,內行的說法是要漂,率,脆,看起來干凈利索,打起來漂亮,不拖泥帶水,表演上重矯捷﹑靈活。
一、眾所周知,戲曲對唱、念、做、打多種舞臺表演方式進行綜合運用,是一種綜合型的舞臺形象表演的藝術,雖然是表演的方式是固定且走程序化,但戲曲藝術的表現語言卻是多彩多樣的,我感覺戲曲表演中的武生行當就是一個突出的例子。每個武生演員在學習一出戲之前,必須進行嚴格的基本功訓練,這些基本功的訓練包括腳步、圓場及手勢運用等,最后把這些穩扎穩打的基本功充分運用到戲曲表演中,使戲曲表演完美且活靈活現。整個過程嚴格規范,都是按部就班規規矩矩的進行的,不能因急于求成而使舞臺表演不到位或者是漏洞百出。目前有一些劇目的演出,并不能讓觀眾眼前一亮和耳目一新的感覺,看著總有種平淡不吸引人的感覺。這種現象的出現,結合自己的成長經驗分析,我認為這是由于這些演員沒有很牢固學習好基本功,沒有把這出戲熟悉透徹了解清楚,就急于進行舞臺演出。沒有領悟劇情人物其中的“意”,不知道這個人物的表演為何要這樣表現,不能體會這個人物當時的心理心情,只是一味把藝術前輩們的動作外型表現出來了。戲曲中,武生的形象和動作要美,要帥,要脆。比如,在最基本的動作起霸中,武生的三次抬腿如果能達到很高標準,那觀眾一定是會給予掌聲的。
二、武生表演需要的技巧,首先,武生應具備表演應有的基本功,這就像建筑物有了地基,但“地上部分”才是觀眾要看到的,所以,武生必須在表演中充分發揮自己“地上”那部分。例如,舞臺表演中的“走邊”,它包含了多種動作,多種形式,且變化有序,這就要求武生演員能依靠自身條件和舞臺經驗將其演繹出來。此外,在打斗的場面,武生一定要打出技巧,要打得緊湊、火爆、精彩,并且不能忽視身段給觀眾帶來的美感。在武生的格斗中,要把準、穩和狠表現到位,否則看著像是玩耍般的假戲。所以,武生表演不僅要重視真實感,而且還要體現藝術美,包括神情、氣質、打扮和動作等。其次,武生演員在表演戲曲時,還要將人物的特征刻畫出來。戲曲表演,顧名思義就是“演戲”,演的要像,演的要真,才能吸引觀眾。演時,要準確的把握所飾演角色的氣質、精神等內在形象,也要展現出細膩柔和的外在形象,即要準確恰當的把握住角色的特征,將其全部表達在舞臺上。
2012年和2013年,我在參加安徽省小戲、折子戲及小戲小品大賽中,獲得個人表演一等獎的淮北梆子戲《打金磚》和《盤腸戰》中深有體會。兩個戲整個表演過程無論是打斗、行步、摔與翻、“盤腸表演”等形象動作都做得干凈利索。
所以,我認為一個武生演員所創造出來的不單單是一個角色,一個形象,它是戲劇藝術構成的基本要素。創作角色形象的藝術是構成戲曲表演的基本因素。武生演員要運用自己的動作、語言、神情等方法和技巧,完整的展現出劇本上角色的要求,要演繹出在劇中環境下人物的思想和情感,把人物演活,讓觀眾覺得演員就是劇中角色。還有一點重要的是武生演員的表演技巧要配合劇本的情節,不能脫離情節只表演技巧,否則會影響人物形象的飾演,進而影響整個戲劇的演出效果。
一名武生演員,若想有所成就,付出就更多了。就必須堅持天天練功,每天都是汗透衣衫。一名武生武功精湛自然十分難得,但僅僅有好武功,還不能算是一名優秀的武生演員。我十分欣賞“武生泰斗”楊小樓的一句名言:“武戲文唱”。他認為一名武生在舞臺上不僅要表現出英武瀟灑的氣質,還要營造出一種氣度,一種懾人心魄、令人由衷折服的藝術征服力。要做到武戲文唱決非一日之功,如果僅憑動作表現,沒有思想內涵,任你動作再巧妙也會給人一種貌合神離的感覺。
三、經驗告訴我們,一個武生演員有良好的基本功和技巧經驗,可以把劇中人物近乎完美的表演出來,但要想將武生所飾演的角色發揮到極致,這就要求演員必須達進入到一定的境界。武生要將一個活靈活現的角色充分表現在表演中,光是技巧是不行的,還要將角色的內心活動和思想完美表現出來,將武生基本功的身段、手法以及技巧充分的在舞臺上表演出來,才能將舞臺武生形象發揮到極致,達到一定境界。將基本功中的快、準、狠充分表現出來,結合塑造的形象以及服裝上的美,再加上人物角色的精神面貌神韻合一表現出來,才能讓武生的舞臺表演更上一層樓。因此,把握武生表演的關鍵,是要將戲曲的武生表演上升到藝術的境界,給觀眾呈現出視覺、聽覺和感覺完美,才能夠贏得觀眾的認可。
我作為一名當代的青年戲劇武生演員,還有很漫長的路要走。我相信我會走下去,并用特別的方式演繹屬于自己特別的人生。