當代玉雕創新淺窺

陳景

摘要：隨著時代的變化，國內外文化的沖擊，人們的審美觀也因此產生了巨大的改變。玉雕藝術作為中國傳統藝術中的重要組成部分，在新時期的背景下必然需要作出相應的改變才能適應當代人們的審美觀以及社會發展的需求。因此，本文將會結合自身的經驗來分析當代玉雕藝術的創新問題。從玉雕的創作題材作為出發點，探討多種藝術形式、創作模式等的轉變，對當前玉雕藝術的變化做出整合，希望能夠為玉雕行業的從業人員提供更多可借鑒的思路。

關鍵詞：玉雕藝術；創新；藝術形式；當代變化

文藝創作一直是時代傳承的烙印。中國千年的玉雕發展進程使我們明白玉雕藝術必須緊跟時代的腳步才能不被拋棄。當代玉雕需要尋求新的創作風格，必須做好對當代人們審美觀的把握。這樣玉雕創作才能圍繞現實題材展開。玉雕的創作中包括玉石材質的選擇、工藝風格的傾向、題材元素的把握等多個環節，還包括藝術形式以及創作風格，以及成品的市場流通，它并不僅僅局限于玉器雕琢的手法，我們可以從多個角度對玉雕的創新提供全方位的路徑。

一、題材的創新

傳統的玉雕題材包括人物、花鳥、古韻大件等分類，但是這些分類并未涵蓋了玉雕創作的所有題材，還有很多待開發的內容。隨著時代的進步，人們在題材上必然有更多的需求，因此追求題材上的創新必然是當代玉雕藝術需要重視的一環【2】。

當然，創新并不是對傳統題材的全盤否定，我們需要基于過去的基礎上對傳統的元素重新解讀，通過調整讓其能夠符合現代的審美，這樣既能夠滿足當代人的要求，也可以體現出古代題材的優勢。中國的傳統文化是玉雕藝術中的靈魂所在，把握傳統文化的內涵也是實現藝術創新的重要內容。20世紀80年代末到21世紀，收藏市場對于玉雕的需求量極為高漲，很多從業的玉雕師從仿古件開始入手，受到了當時市場的追捧。但是隨著時代的變遷，進入到21世紀之后【3】，仿古作品已經無法滿足當今市場的需求，因此必須做出一些改變，才能保持玉雕市場的持續發展。古代的審美觀與現代審美觀存在著不容忽視的差異。由于行業內技藝水平之間存在巨大差異，在傳統審美的基礎上做出創新，揚長避短才是玉雕市場的明智選擇。比如筆者結合翁仲、玉蟬等素材進行創新，在保留了其作品上的造型之外，還對古漢的玉雕風格進行重新塑造。值得注意的是，在基于傳統題材的創新中，必須對傳統的題材有著深刻的體會，才能夠充分的運用其獨特的優勢結合現代高湛的技術進行創新，除了技法上的使用，還需要考慮審美取向，才能夠把握住作品的整體風格。

二、形式創新

傳統的玉雕經過了多年的發展，有著深厚的文化沉淀，經典的作品更是對人們的審美觀產生了巨大的影響，甚至是固化的觀念。而這些也是當代的玉雕學習中的一個局限。它可能會禁錮住學習的思想，在某種程度上遏制了藝術創造力的發揮。筆者認為，對于玉雕藝術的創新主要可以分為兩個方面，一個是需要從業人員打破過去固有的觀念，以達到藝術形式革新的目的。第二種則是借鑒其他優秀的藝術作品，實現對原有作品的改造。

（一）內部革新

中國的傳統藝術有很深厚的影響力，因此突破其固有的藝術結構并不是一次簡易的過程，而需要長期的堅持和積累才能夠實現有效的創新。筆者認為最為有效的突破應該是辯證的思想。用辯證的眼光來看待一件藝術作品，用于嘗試不同的設計思路，嘗試轉變固有的模式，便有可能幫助其領悟到更多的藝術形式。比如在制作龍鳳牌時，便可以打破過去特有的形制，實現內容上的創新。如下圖1【1】所示。

除了采用對牌的形式，還可以有非對稱的形式來形成和而不同的藝術風格。這既符合現代化的審美，也是對傳統文化符號的一種繼承。

（二）借鑒外來文化

傳統的玉雕與現代玉雕的審美存在著內容上的差異之外，其表現形式也有很大的不同。隨著改革開放的深入，當代中國的藝術文化已經受到了國外文化的影響，人們開始在設計中融入現代化的觀念，新的設計理念有助于實現玉雕藝術的創新。盡管人們的審美觀念發生了變換，并且玉雕藝術也必然會隨其變化而改變，但是很多人對古代的藝術元素也很是青睞。因此，在實際的創新實踐中，必須結合過去傳統的藝術元素和技法，通過設計理念的改變來重塑新的藝術組合。

因此，無論是對本土藝術的創新，還是外來藝術的借鑒，我們都需要把握住傳統元素特有的美感，在充分理解傳統藝術的基礎上進行改造，才是對當代玉雕藝術的創新。

三、經營模式的創新

（一）個性化集合

跨界合作往往會引發玉雕的創新。我們在生活中經常能看到玉雕與繪畫等的結合，通過意境的營造，從而表現出其獨特的藝術風格。可以說玉雕的創作元素是非常多樣的，且包容性極強，只要能夠應用到創作中的都可能是一種新型的創新。過去很多創作者所主張的內容較為單一，甚至極度避免出現過于個性化的元素。但是我們如果能加入不同的元素，相信會給創作者提供更大的選擇空間，這必然也是創新路徑的組成部分。

（二）創作經營一體化

當玉雕成品之后會被投放到市場中進行買賣。這些環節由于各種各樣的原因很容易讓一項玉雕作品失去其最初的本意。如果創作者能夠直接加入到成品的營銷過程中，與買家直接接觸，讓更多的人可以了解到作品本身的意義，而通過與不同人的溝通在某種程度上也可以給創作者很多創新的觀念。對于現代藝術來說，其表現形式可以是簡約大氣，也可以是華貴艷麗，只要是符合消費者的需求，都可以獲得其獨特的市場。因此，在進行玉雕創作時，創作者直接參與到經營中去，對于雙方來說都是一次新的體驗。

四、結語

玉雕的創作在時代的推移下不斷的產生變化，它并不是一個直線上升的過程，而更多的應該是螺旋式的發展。玉雕的創新不應該被局限在玉雕本身固有的形式中，而應該從傳統文化的創新，外來藝術的借鑒等多方面多角度進行思考，才能更好的豐富玉雕的藝術表達形式。另外，通過在經營模式的創新也是玉雕行業變化的一種選擇。讓創作者直接與消費者進行對話，充分的融入到市場交易中去，發揮自身對傳統藝術的理解，并結合現代消費者的審美，可以為創作者提供更多的靈感，作為創作的源泉相信對當代玉雕行業的創新帶來了一縷新的氣息。

【參考文獻】

[1]蔣喜. 當代玉雕創新淺窺[J]. 寶石和寶石學，2014（05）：55-60.

[2]金瑛，王海濤，陳義. 淺析當代玉雕藝術創作方法[J]. 寶石和寶石學雜志，2016（02）：67-72.

[3]常存. 傳承與創新——論當代海派玉雕的創新[J]. 雕塑，2010（03）：26-27.endprint