普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》創(chuàng)作技法

袁麗婕

（西北師范大學，甘肅 蘭州 730070）

普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》創(chuàng)作技法

袁麗婕

（西北師范大學，甘肅 蘭州 730070）

《魔鬼的誘惑》是普羅科菲耶夫鋼琴小品的其中一首，從創(chuàng)作技法的角度而言，有對傳統(tǒng)創(chuàng)作的沿襲，也有自我勇敢的創(chuàng)新，形成普羅科菲耶夫獨具一格的創(chuàng)作風格。本文通過其這一首《魔鬼的誘惑》的研究，從曲式，和聲，復調，調性，節(jié)奏等方面，旨在揭示普羅科菲耶夫在其這首《魔鬼的誘惑》中所應用的創(chuàng)作技法，從而對我們以后的創(chuàng)作能做出一定的啟示。

普羅科菲耶夫；和聲；復調

謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫(1891—1953)是二十世紀蘇俄最偉大最優(yōu)秀的作曲家，指揮家，鋼琴家之一。他即傳承又廣泛吸收了二十世紀音樂中的創(chuàng)新因素，又形成了自己獨特的創(chuàng)作理念與風格。普羅科菲耶夫一生中創(chuàng)作了一百三十多部作品，他的鋼琴小品之一《魔鬼的誘惑》是一顆璀璨的星，以豐富的音響效果和鮮明的音樂形象閃爍著耀眼的光芒。

一、主題特征與曲式結構

在普羅科菲耶夫的這首《魔鬼的誘惑》中，主題的應用呈現出非常自由的狀態(tài)，伸展和收縮非常自如。全曲是由一個主題呈現出動機的形態(tài)，通過模進，主題的節(jié)奏緊縮與擴張，調性的頻繁轉換等創(chuàng)作手法來進行譜曲，尤其是左手九度音程的使用和作曲家自行編寫的一個音階和右手上劃音應用之后將樂曲推向高潮。

整個樂曲呈現出三部性結構，以一個動機作為主題進行變化發(fā)展。開始時主調在C大調上發(fā)展，而后樂曲引入下屬方向的F大調上發(fā)展。引子部分分為了兩個部分進行主題的模進闡述，不同于其他一個結構就可以陳述完整的曲子。引子里邊包含了曲子的主要動機。一小節(jié)的空拍連接后進入了第一大部分。第一部分可以分為三個段落，在此模進手法將短小的材料體現的淋漓盡致。中間部采用同樣的動機進行發(fā)展，使音樂的色彩感更加分明，期間更是插入了對主題的展開性材料的使用進而推動音樂的發(fā)展。最后的一部分為減縮再現的部分，同樣對其主部主題進行闡述，C大調的主持續(xù)音引領樂曲結束。

二、和聲

（一）二度音程進行

整篇大量采用二度疊置進行，給人以尖銳，既不協(xié)和的聽覺效果。并且大篇幅的小二度，左右手交替彈奏，來回波動的彈奏，達到新穎的效果。

譜例1

左手第一拍，通過裝飾音，半音上行級進到主音C，減五度音程凸顯出既不協(xié)和的聽覺效果，一下子引起了人們的注意。之后，從第一小節(jié)第三拍的bE開始，到D結束。之后又重復一次。可以看出bE—#F為增二度，#F—F，F—E，E—bE都是小二度。樂句的上下迂回進行，二度的連續(xù)性使用不僅在遠關系轉調和離調之間更加得心應手，并且在之后的音樂發(fā)展中更加方便于流暢。

（二）不協(xié)和和弦的連續(xù)進行

在和聲的創(chuàng)新與發(fā)展中，普羅科菲耶夫極具獨特見解，和聲的效果表現力超強，在這首作品中，可以找到很多樂句，音響色調極其不協(xié)和，給人聽覺上以敏感的，尖銳的，亢奮的，困難的，夾雜與現實矛盾沖突的音響效果。

在他的創(chuàng)作中，不協(xié)和和弦一直以一個獨立的個體，呈現在他每一步經典的作品中。但是普羅科菲耶夫在其創(chuàng)作中，是這樣運作不協(xié)和和弦的，即在功能和弦的持續(xù)下疊加不協(xié)和和弦。普羅科菲耶夫在其作品中，這種手法非常多見。這也屬于普羅科菲耶夫在其和聲創(chuàng)新突破上的一點，使其在和聲調性功能的轉換上更加自由，流暢，得體，聽覺上耳目一新，極富有敏感性。這種處理正是普羅科菲耶夫的獨特之處，凸顯出普羅科菲耶夫和聲創(chuàng)作中的個性。

譜例2

三、調性

普羅科菲耶夫在作品的創(chuàng)作中還運用了各式各樣的調式調性，除了傳統(tǒng)的大小調式外，還有特殊的調式調性，特殊的調式調性夾雜變化音的使用呈現給人以眼花繚亂的感受，又同時具有鮮明的個性。但是，普羅科菲耶夫對傳統(tǒng)調式的使用也有獨特的見解。總的來說，他對調式調性的使用是建立在很多調式上的結合，其中相互運用轉換。普羅科菲耶夫在對調式功能體系的發(fā)展中起到了促進作用。

復合調性即多個調性交織在一起，使其在縱向上同時結合而使音樂進行發(fā)展，使調性思維立體化。這種調性思維的復雜化建立在功能和聲時期的復和弦上。這種手法在20世紀初期盛行，普羅科菲耶夫，斯特拉文斯基，欣得米特等一系列作曲家的作品都涉及到復合調性的使用，后來使傳統(tǒng)調性觀念徹底瓦解和奔潰。普羅科菲耶夫在基本遵循了古典主義調性的原則上，通過對復合調性的使用，使得調性領域在普羅科菲耶夫的作品中不斷擴大，造成調性的觀念非常模糊，從而推動了調性思維的發(fā)展。■

[1] 趙曉生.著鋼琴演奏之道[M].上海：上海世界圖書出版公司,1999.

[2] 于潤洋.西方音樂通史[M].北京：人民音樂出版社,2001.

[3] 錢仁康,錢亦平.音樂作品分析教程[M].上海：上海音樂出版社,2001.