淺談“數字媒體作品”中“藝術”的地位

李鴻

1 數字媒體作品發展迅速

數字媒體行業是一個新興行業，也叫做新媒體，是在新的技術體系技術支撐下出現的新型媒體形態，相對于傳統意義上的媒體，也被形象地稱為“第五媒體”。這個行業從提出到快速發展的今天，也不過只有十數年。現如今，數字媒體的發展不再是計算機互聯網和IT行業的事情，而將成為全產業未來發展的驅動力和不可或缺的能量。數字媒體的發展通過影響消費者行為深刻地影響著各個領域的發展，消費業、制造業等都受到來自數字媒體的強烈沖擊。由于數字媒體行業的飛速發展，數字媒體作品亦層出不窮，而在數字媒體中創作與傳播的作品簡稱數字媒體作品。

2 為什么要重視數字媒體作品中的藝術性

這個行業飛速發展的過程中，數字媒體作品中所體現的藝術，包括表現形式，思想內涵，人文關懷，都被越來越多的人關注。所以數字媒體作品中蘊含的藝術內涵在作品中的地位也越來越高。比如現在的一個數字3D電影，沒有劇情，只是炫技，觀眾們也不會買賬，批評家們也不會吝惜尖酸刻薄的言辭。而詹姆斯·卡梅隆導演的《阿凡達》能夠壟獲多項大獎，其一是開創了電影3D技術的先河，其二便是感人肺腑的故事，其三是其全球性全方位多角度的宣傳造勢。

3D電影是數字媒體作品的表現形式之一，數字媒體作品的藝術表現形式非常豐富，還有數字電視、CG動畫、數字電影、游戲、交互多媒體運用、手機增值業務、互聯網，這些都屬于廣義數字媒體的范疇，都是它常見的表現形式。數字媒體表現內容包羅萬象，包括傳統媒體包括的一切內容，并且創新的速度非常快。

數字媒體作品還具有很多新特性，比如虛擬性，交互性，奇觀性，融合性，可變性。為什么唯其重視其藝術性呢？

3 重視數字媒體作品藝術性的必然

首先，數字媒體作品本身就是互聯網的產物，在互聯網上傳播，通過新的傳播方式，如微博，微信宣傳，APP商店等方式迅速竄紅，傳播速度極快，又兼有互動性。我們迅速且廣為流傳的作品中的藝術性應當是高的，至少也是雅俗共賞，而不能是低級趣味的。因此要重視其藝術性。

第二，貢布里希在《藝術的故事》中提出類似“我們抱著已有的心態欣賞藝術品，就不能理解藝術品本身的價值”這樣的精神，我認為這就是這本書的精髓之一，它告訴我們只有認真的感受每個作品中自身的內涵與美，才能體會他的藝術價值，而不要將自己先入為主的觀念注入作品中，也不要因為一件作品而影響對另一件作品的評價。我們對一個事物的評價，很容易受到先入為主的印象的影響，也容易受到其他人評價的影響，也容易受到周圍大環境的影響，因此客觀的評價一個事物變得如此重要。

我們在現在這種數字作品泛濫的時代，每個成年人在面對有自己的選擇時都有判斷能力和判定自由，人為的去粗取精的行為并不是根本遏制低俗作品的辦法，只有盡量提高作品本身的審美情趣才能解決這個問題。我們應當向“真善美”的向正方向努力。

在這個信息爆炸但兼容并包的時代，只有需求方和供給方都提升了自己的水平，才能真正提升整個行業的素質。這也是數字媒體作品必須具有藝術性的原因之一。

因此藝術內涵在數字媒體作品中的地位越來越高，可以說是成敗的關鍵。由于我們越來越多的接觸和關注著數字媒體作品，研究和重視數字作品中的藝術性，也就是必然的了。

4 數字媒體作品的發展與其中藝術性的發展

藝術內涵，不僅僅是數字媒體作品，連傳統藝術作品也視其為生命。如《悲慘世界》、《飄》等世界名著都是由其不朽的精神流傳至今。而藝術發展到現在，不論是門類還是內容都更為廣泛，傳統藝術，現代藝術，后現代藝術都蓬勃發展，尤其是后者，對現在的數字藝術影響很深刻。其

打破藝術家、作品和觀眾之間的區別，主張藝術干預人類生活，深受現代社會文化影響又立足批判現實社會對人性的壓抑。正如現在流行的微博，人們積極的參與著話題，每個人都是發聲者，打破了原有的官方說話的形式。

數字媒體的時代，對于新的藝術思想傳播迅速，產生了極大的推動作用，后現代藝術的蓬勃發展離不開數字媒體的推波助瀾。

因此，媒體從沒有離開藝術，數字媒體也是一樣。

由于數字媒體藝術與一般傳統藝術行業的藝術是不同的，數字媒體中藝術的特點主要有以下幾個方面：

（一）語言數字化

在數字世界中，所有的藝術形式都通過計算機數字化，通過計算機的0和1利用不同代碼重塑其他形式的藝術。

（二） 表現多樣化

利用計算機技術，如數碼、網絡、視頻、音頻等，利用聲、光、電等手段，以及各種設備通過數字傳播載體，作品能被無限的復制，廣泛傳播。

（三） 制作高效化

數字影視在這方面尤為突出。非線性剪輯的手法在數字電影中運用自如，可以大大提高電影的敘事效果，許多大場面都是由后期特效完成，在電腦中制作不僅大大節約了成本，還保護了環境。

（四） 藝術大眾化

現在生活越來越藝術化，藝術越來越生活化。數字媒體藝術基于信息時代，最大程度的傳播到每個人。創作大眾化，欣賞大眾化，微博的興盛就是證明這點的最好例子。

因此，數字媒體作品的藝術性，與數字媒體的特性也有著分不開的關系。同時，也表明傳統藝術作品可以通過數字作品的方式表達。因此傳統作品的藝術性，在不分層面上說，也是數字媒體作品藝術性的一部分。

5 數字媒體中藝術的前景與未來的趨勢

在今天這個信息時代，數字媒體是一種新興的傳播媒介，數字媒體應用發展愈來愈廣泛，已經開始滲入到各個媒體和各種信息服務行業中，表現出巨大的生命力與關闊的發展前景。這種發展這種可謂是一日千里，是別的行業目之所不及的。且跨媒體的，具有獨特的藝術形式和表現語言的數字媒體藝術正在被人們所接受和熟知，雖新生事物都有被接受的過程，但隨著數字媒體在藝術上的廣泛應用，藝術在數字媒體作品中的地位越來越凸顯，數字媒體藝術這個門類必定會越來越清晰。數字藝術理論研究也會越來越深入，相信未來還會有數字媒體藝術家，提出新的學說發明新的技術，使得技術與藝術能夠相輔相成。從而使數字作品藝術在全新的領域發展，開辟數字作品的新紀元。

綜上所述，數字媒體是一種新的藝術表現的載體，藝術性是數字媒體作品的精髓，傳統文學的藝術性包涵在數字藝術作品的內涵中，可謂你中有我我中有你，水乳交融，只有運用得當，才能出現優秀的數字媒體作品，并給更多的觀眾帶來越來越多的驚喜。

參考文獻

1. 《重構美學：數字媒體藝術美學本性》 賈秀清 中國廣播影視出版社

2. 《數字影視剪輯藝術與實踐》 李停戰 中國廣播影視出版社

3. 《數字藝術論》 廖祥忠 中國廣播影視出版社

4. 《數字化生存（簡裝本）》 尼葛洛龐帝 百度文庫

5. 《數字新媒體概論》 張文俊 復旦大學出版社

6. 《新媒體概論》 宮承波 中國傳媒大學出版社endprint