淺析魯迅對20世紀中國美術的重要貢獻

畢玉

摘要：幾乎所有的中國人都知道魯迅是個文學巨匠，卻很少有人知道他跟美術之間有著密不可分的聯系。魯迅先生從小就喜歡美術，愛好畫畫，雖然沒有正統的學過，但并不妨礙他對美術的熱愛，也不妨礙他敏銳高超的欣賞水平，更不妨礙他成為左翼美術運動的領頭人。此篇文章簡單梳理了一下魯迅從日本回國后的30年對中國美術作出的重要貢獻。

關鍵詞：魯迅；美術；木刻；文藝理論

1906年的青年魯迅還在日本仙臺留學學醫，受到日俄戰爭幻燈片的影響決定棄醫從文。以前我以為“從文”就是寫文章而已，現在才明白其實不僅僅是寫文章，“文”不僅是文學，而是文藝，包含了文學和藝術，魯迅自從開始了文學活動以來，同時也開始了美術活動。直到1936年逝世，這其間的三十年魯迅為了中國的美術發展可謂是做出了非常大的貢獻。胡蠻曾評價說：“魯迅對于美術，是一個中國歷史遺產的整理者，國際美術的介紹者；藝術理論家和批評家，并且是革命美術運動的倡導者”。

在日期間，魯迅接觸到了大量的外國美術作品，當時魯迅研究過古代希臘的雕塑和瓶繪工藝，歷經文藝復興時期的壁畫，十八九世紀古典主義和浪漫主義的作品，現實主義和印象主義以來的各種流派的作品；對于日本明治維新以來的美術史、浮世繪和漫畫，更有深入的研究和真切的認識，歐洲藝術在青年魯迅面前展示了另一圖畫天地。對他后來指導木刻，這個階段的廣泛接觸和學習研究是很重要的。

也正由于魯迅對美術素有研究，辛亥革命后，就被“臨時革命政府”請去教育部主管文物圖書和美術事宜。教育總長蔡元培很重視美育，他也知道魯迅研究美學和美育富有心得，希望魯迅在這方面多做一些工作，這也正是魯迅愿意做的。

魯迅在北京期間共寫了五篇美術論文。即《擬播布美術意見書》、《陶元慶氏西洋繪畫展覽會目錄序》和《隨感錄》第四十三、四十六、五十三。當時魯迅先生不僅撰文，還參加實際美術活動，他從不放過美術展覽，1926年6月他處在因撰文怒斥段祺瑞軍閥政府一手制造“三一八”慘案而受到通緝，行動不自由的境況下，還去看司徒喬個人畫展，買了兩幅反映北京貧民生活的畫。那時魯迅還很注重新興的漫畫創作，認為漫畫和雜文一樣可以“針砭社會的痼疾”，給邪惡勢力以辛辣的諷刺和打擊，是短兵相接的戰斗利器，因此在北京時期的五篇美術論文中有兩篇都是談漫畫創作的。

1927年10月，魯迅到了上海，在長達十年的第二次國內革命戰爭時期，上海、杭州一帶美術青年作者與學生當中涌現出許多從事木刻、漫畫活動的左翼美術工作者。以他們為主要力量形成了國民黨統治區的左翼美術運動。這運動在文藝旗手魯迅的指導下得到了健康的發展。

1928年12月，魯迅、柔石、王方仁、崔真吾等人在上海成立“朝花社”，合資出版《藝苑朝花》，目的就是為了“介紹東歐和北歐的文學，輸入外國的版畫”“扶植一點剛健質樸的文藝”。魯迅認為：“中國制版之術，至今未精，與其變相，不如且緩，一也；當革命時，版畫之用最廣，雖極匆忙，頃刻能辦，二也”。（《新俄畫選小引》）魯迅的介紹活動正好適應了當時左翼美術運動的需要，所以他不停地為大家介紹珂勒惠支版畫、蘇聯版畫，將它們當作青年美術家學習的范本。作為中國最早介紹歐洲創作木刻的窗口，朝花社的努力促使了新興木刻在中國的萌芽。

在這期間魯迅還翻譯了很多文藝理論類的外國著作，例如廚川白村的文藝論文集《苦悶的象征》《出了象牙之塔》，還有板垣鷹穗的著作《近代美術史潮論》，他認為“中國正須有這一類的書，應該介紹。”后又翻譯介紹普列漢諾夫的《藝術論》和盧那卡爾斯基《文藝與批評》等幫助大家了解西方近代美術。

1930年10月，他與內山完造合辦了“第一次珍藏版畫展覽會”，此次展覽有蘇、德、法等國作品，主要是蘇聯的木刻。自朝花社始，魯迅就一直忙于廣搜國內自古至今有借鑒之用的木刻圖案，聯系友人代購日、德等國版畫，出版木刻畫集，舉辦木刻展覽，引導新木刻學習等活動。

1931年8月，魯迅在上海舉辦木刻講習班，聘請日本版畫家內山嘉吉為青年版畫家講授木刻技法，魯迅親自擔任翻譯。魯迅如此熱情關心與參與美術活動，已經不是出于個人的愛好，而是出于對左翼文藝運動的高度責任感。因為他熱切盼望著中國能有真正為勞苦大眾服務的新美術出現。講習會舉辦的時間雖只有一周，但它的影響是深遠的。

1933年10月，魯迅在上海舉辦現代作家木刻展覽，并在展場講解外國木刻作品。當魯迅扶植的版畫幼苗在展覽會上展出時，他總要親自去參觀，并收購這些并不太成熟的作品，或直接捐款給展覽會，在經濟上也竭力給予資助。1934年新興版畫已有相當成績之后，魯迅立即將作品收集起來編印成冊，這就是中國現代版畫的第一本畫集《木刻紀程》。這本畫集署名為鐵木藝術社編，但實際上做編輯工作的只有魯迅一人。《木刻紀程》上的作品成了新興版畫的第一塊里程碑。

魯迅不僅為新興版畫的發展做了大量的具體工作，更重要的是還做了許多思想理論的指導。他親筆寫給青年木刻家的大量信件就是這方面極寶貴的精神財富，也是一份極豐富燦爛的文化遺產，其中有談具體技法的，有談藝術觀的，也有不少是針對當時左傾路線提出的糾正意見。有充分的肯定，也有尖銳的批評。

魯迅用了最大心血關懷著新興版畫的發展，直到他逝世前十一天，他還帶病前往上海基督教青年會參觀第二次全國木刻聯合流動展覽會，并與木刻青年談創作木刻的修養等諸多問題。

魯迅為發展中國新興版畫而鞠躬盡瘁的精神，對20世紀中國美術作出了巨大貢獻。對于魯迅來說，從1906年棄醫從文到1936年去世，30年間文學與美術一直保持著一體兩面、共生共存的關系。20世紀我國美術作為新文化運動的組成部分，新美術占據著主導地位，李允經曾說：“它的旗手既不是徐悲鴻，也不是陳獨秀，更不是康有為，而是作為新文化運動主將的魯迅。”我認為是名副其實的。

參考文獻：

[1]李允經.魯迅與中外美術[M].太原：書海出版社，2005

[2]胡蠻.魯迅的美術活動[A].見：學習魯迅的美術思想[M].北京：人民美術出版社，1937endprint